很能让人共情的治愈片，阴差阳错的故事情节，导致的一系列故事的发生，也让男主在其中克服了自己的恐惧和痛苦，而全程多数台词都是唱出来的，真的是比较独特的表达方式了，而且并不刻意，非常自然真实的演绎了出来也是很难得了。全员演技在线，感人的地方也不少，很值得一看！
故事情节上让一个女孩以这种方式杀掉两个男人，仍然感觉牵强。
也有关心牵挂你的人 ———被夸好人的人是个坏人，坐过牢的人确实十足的好人。世界颠倒了，如果还有期许，只能说：相信吧，相信自由和美好，不要放弃，不要绝望。
最不合适改做电影的那类音乐剧，这部剧除男主以外都是功能性人物，甚至男主自己也只有一种状态，人物转变只有最后一次，这造成了他无法构成戏剧的三幕，而电影强行想做这件事，导致男主的人物动机发生偏离，音乐剧里男主是被其他人推着走的，他也是这个误会的受害者，最后还成了坏人，这份憋屈是令人共情的，但电影却给他主动去做这件事的动机，彻底成了一个坏人，因此不讨喜也就不奇怪了。另外，音乐剧的音乐过于出彩，导致电影无法割舍（但其实好几首歌从情绪上和叙事上并不适合电影），也是让这个电影情绪接不上，还很空洞的原因之一。但是，但是，DEH依然是我最喜欢的音乐剧之一，BenPlatt也是地球上我最喜欢的小可爱。
过于平，没有所谓的高潮，每个人好像都背负了很多，推理没有多少，大段的平铺直叙，夹杂着几段插叙。如果困倦的时候看，大概会直接睡着吧。灾后重建和低保或许是日本一直难以解决的问题吧，尤其是最近社会人口老龄化越来越严重，青年劳动力越来越缺乏。灾后的日本人民如何生活，如何度过伤痛，那些没度过的人又如何了，个人觉得这是一个可以继续往下挖掘的内容，更深入的去看看伤痛的最底层。
日本的主旋律正能量也是同样让人窒息！虽然讲述的是311大地震后的社会，不过都那么的离地。过于光辉而剥离了人性。使得毫无代入感。
我摩尔真是好强悍啊，她在桌前和儿子对话的那场戏，那个场景和表面的意义，基本和“窗女”是一样，她竟可以处理得截然不同，她是技巧和气度的天才，我的AA你可不可以好好学习一下，你看看你在这部戏里差成什么鬼样，这部电影她还在那个舒适区里偷懒，和摩尔对戏被全方位的碾压。这个故事太古怪了，为什么不好好的情理化一下剧本呢，因为歌舞片说的部分的剧情就只用说意思吗？
#TIFF 2021 开幕片#虽然该笑的地方笑了，该哭的地方哭了，但更多的是音乐响起后的生理刺激，而非剧情表演所带来的感动。大热音乐剧改编，最后却呈现一种可看可不看的状态，原剧很多经典桥段要么删了要么变得非常奇怪，就怎么说呢，改编的时候还是用点心吧，毕竟电影还是电影，舞台剧有很多用力过猛的地方还是不适合大银幕。
看完十分气愤😡，那时候的日本和如今的上海如出一辙。上面瞎指挥，下面不作为，最后遭殃的还不是这些老百姓。
我愿称其为社会派犯罪题材。（真不是看了社会派推理的问题）影片从两个主角，两条时间线交错的方式推进，最大的特点还是在于循序渐进的节奏恰到好处的解释了作案动机。 多加一分给两位主角最后海边的那场戏。演技爆表，这都是什么神仙演技，配合最后手表的那一声，真的哭了好吗
故事情节上让一个女孩以这种方式杀掉两个男人，仍然感觉牵强。
如果导演可以多讲一讲暗线的bipolar disorder就好了…
希望能勇敢发声，无论是为自己还是为他人，也希望能尽己所能保护好重要的人。
电影节奏慢出翔了。日式夸张演技真要命。是我逻辑有问题还是日本人说话绕弯弯，他们的解释都是人话怎组在一起我听不懂表达的意思？行不行啊纳尼啊强行煽情，问题在怎么筛选该给谁不该给谁给啊，不是不给你啊什么鬼啊总归不是自己撤回的吗为了有尊严的死，日本人真的脑回路清奇，都没法共情，什么鬼啊。多给佐藤健的演技一个🌟，玩咖归玩咖业务能力还是一流的
最后的“欢迎回家”让人泪崩。前半段会稍微有点让人有切割感，但往后走越来越深挖，和现在正在发生的事情很容易产生联想。砂糖演的很克制，清原果耶也配得起日奥最佳女配。
天灾之后必有人祸，只是我们没有追究的权力。演员表演都挺不错的，只是剧本有点弱，天灾造成的心理创伤和人祸的制度性问题都没有深入，有点遗憾。
拍好了，我会哭晕，然后给个高分；拍砸了，就是满屏翻白眼，主创反思下吧。3/10
除此之外，这种表达方式也很考验演员的前后贯通，怎么恰如其分地在一个人身上表现出两种客观印象同时又使之互相不突兀，虽然不是百分之百，但影片确实将其呈现了出来。
浮于表面。砂糖表演痕迹真的有点重，倒是清原比较自然
一个没能讲好的好故事。惊喜之处：（1）佐藤健剧抛脸；（2）没有预料到真凶；（3）选择关注的是低保这个社会性问题。失望之处：剧情安排欠妥，导致小千的行为动机在观众看来有些奇怪。
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