本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
要知道 现在把我摁着看三个多点电影有多不容易 印度哥们做到了 本想用阶级兄弟严肃的来看的 可印度哥们太欢乐了
朝鲜被日本殖民过,所以如今两国势不两立!印度被英国殖民过,所以骨子里讨厌英国鬼子!台湾省被日本殖民过,如今对鬼子俯首帖耳,斯德哥尔摩综合征啊!
看着很燃,但剧情太长了,很多不必要的镜头都有。
…?
尬的头皮发麻,这都是啥啊……豆瓣韩影印影的评分完全无法恭维
7.5。印度反殖民。特效做的好,景色好,摄影好。剧情牵强,双男主基情不够深刻。里面的女演员都好看。德鲁伊那场戏不错。最后神都出来了...shiva
不知道要用什么评价体系来给分,真纠结,但就看在全程充满卧槽而且欢乐的份上,就随便给个五星吧?😆
人物气势恢宏,情节中等,有些场景把主角渲染的犹如神话人物。三星半。(老婆居然看哭了,难得)
是如此的表现和战力了
一切敌人的消灭都成为为了意识形态蜕变为民族神话的绚烂烟火。而所有不合理的情节与想象力,因为暗合了观众的意识形态需要被接受。与此同时,电影中的观众镜头暴露了意识形态布展的潜在受众,在西方和民族双重视野下,斗兽场的搏斗开始具备新的意义。
如何制造喜闻乐见的主旋律大片?一种基调是现实而悲壮,如《瑞恩》;另一种基调是从头到尾都承认在戏说,如本片。妥妥的印度风格不止是插入的歌舞,更是那些反逻辑和反现实的瞬间,但也正是这些瞬间让宝莱坞电影达到了其他国家无可企及的高度。你能在本片中看到最神奇的枪战调度、最乱来的视觉效果和最好笑的打戏调度——但人家是在一本正经地戏谑着呢。看完也要感叹印度明星的实力,几乎都是真正的海陆空三栖影星。而反观咱们的工业化主旋律片,两种基调都非要沾点,能不造出四不像来吗?对了,别问我为什么本片片场仨小时,因为本来两小时的电影全是升格镜头。
不过向英殖民者展现印度舞的那段真是燃 文化自信
印度版战狼,娱乐性相当不错,花式开挂看得我简直乐得不行,我仿佛感受到了印度人的快乐。这剧情确实很套路但是看下来异常舒畅。
以一敌百,徒手打老虎,
偶尔看看印度开挂片挺有意思的,基本都有肌肉型男,还有美女,印度歌舞我也挺喜欢的
可以对标几年前的“灾难艺术家”。原本三流的特工犯罪剧本,因尼古拉斯·凯奇饰演尼古拉斯·凯奇,而生出化腐朽为神奇的喜剧效果。从分裂出的自恋人格,到惯性调侃自己的电影,我们知道他演了很多烂片,他知道我们知道他演了很多烂片,最好笑的是导演假装不知道...
印度手撕英国鬼子剧 燃+基情相爱相杀 很好看啊哈哈哈
和前作《巴霍巴利王》风格一样,夸张的动作场面极大的释放了民族情绪,这力度不输吴京。就是3个小时太长了。
印度的抗英神片,本土双雄干翻大英总督,本片可视为《巴霍巴利王》与印版《变脸》的合体,通过“天神下凡”的神话叙事来讲现代故事,影片中段首个高潮,双男主一个驾驶着烈火战车,一个与猛兽相伴,已经是标准的天神造型。
印度的大制作电影最牛逼的还是巴霍巴利王。虽然牛顿也管不了。但是那是神话故事。
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