最深的还是套路啊，从我想和你做纯洁的朋友，到你和最后深入衣襟的手
拍出了静默，没拍出细腻，如果是2个多小时的电影肯定会比这个只有90分钟的SP强很多。满篇的徒劳，满篇的爱不得，恨别离，怨憎会，悲伤的牵强，疯的牵强
不太成功的改编，演员是好演员，就是一言一行怎么都不对味儿，有种气质不合的别扭。整个叙事也是功力不足的感觉，抛开原著来看，更是一头雾水。
最后一段驹子生平的放映实属戳破了窗户纸，仿佛一场大火烧融了雪国常年覆盖的大雪，裸露出黑黝的土地。且不说这种是否与川端康成含蓄内敛的审美相契合，但影像的呈现依旧是极美而精致的，而且铺陈后的蚕房、放映机、大火这几个意象以及和前篇的相呼应嵌合着实给了我巨大的震撼，忍不住落泪了…徒劳啊，驹子的飞蛾扑火是徒劳，三人沉默的纠缠是徒劳，而看似纠缠在故事里实则只能身为旁观者的岛村“用手指记住”又何尝不是徒劳呢…ps.风雪中的奈绪也太美了…“爱人甚多，得知且过”
【3】感觉只在文本层面对70年代虐杀电影（重点自然是《德州电锯杀人狂》）做了解构性尝试，但整体形式和语气则距之甚远，没有那种狂野的激情，仍属当代独立恐怖产品，优点在于没有端架子，需要时有在努力制造幽默。
雪白的背景真的好美，服装也是好看。益生菌的发型差点以为太宰治走错片场，选角真的不太满意。
不懂日文，就不敢说读过原著。按此道理，反而更愿意接受一个电影版。虽然仍需要字幕理解对白，但视觉的丰富，以及三味线的奏唱，还原着意境。川端康成原著的故事，无需复述。拍成影片，必定经过导演的理解再加工，就很难不被指摘。可这又何妨？这次的氛围很好了。奈绪的美演绎了驹子，迷乱了岛村，也迷乱我。最后，从驹子的角度再理解一遍已经发生的。解释了“迷乱”，诠释了性别、阶级不同而产生的错位。爱与不爱都被冻在这雪国了，那里是另个世界～
你永远可以相信Ti West。时至今日还能看到那么原汁原味的剥削片实属难得。
为了连贯性的拖尾显然已经背离了原作的破碎之美
没看过原著，单就电影来说还挺好，奈绪很有风情，整体节奏和张力也不错
爱人甚多，得失且过。
整个形式都很喜欢，复古的氛围中嵌套着复古的情色片拍摄，衰老一代的压抑爆发和小碧池的反杀，可解读和玩味的点很多也很有趣，很多拍摄镜头复古且充满对经典恐怖片的致敬，A24又一部充满个性小而美的电影。
类似八九十年代作死小分队女主光环套路恐怖惊悚小成本片 除了增加一些既不美感也不牛x的成人桥段 就连衔接的死法也没有很出彩 只有bgm瘆人印象深刻 还以为结尾会有关于录像机里成片的反转情节 结果是我想多了 莫名其妙就结束了 总之有点期待过高 (哦原来有前传啊 那就再期待一下)
行男 行男 行男
《雪国》原著剧情就短的几乎没有啊，虽然对剧情不抱有期待了，但是对画面和氛围充满了期待。文字的“行间”能表现出来多少呢？
末路英雄，武戏不错，其他中规中矩及格，为土方再加一星。想起了在北海道大学留学时，校门口前有一处标志：“土方岁三战死之处。”不胜唏嘘。
导演处理景这块还是到位的，但最后变推理有些破坏原著那种感觉，叶子是驹子纯净的化身，岛村是驹子热烈的幻想，是三个人也是一个人，最后的幻灭是驹子一生的幻灭，是驹子一生的徒劳罢
看完就有凄惨的美的感受。
“徒劳”“能继续这么久，不是难得的事吗”“爱人甚多，得失且过”
昨天看完已是凌晨，为叶子之死倍感难过难过，也许，叶子的坠落是对她命运最好的安排，她好似驹子的影子，时近时远，如果不是这场大火，叶子也许会成为下一个驹子。死亡不是结束而是重生，美也不与世俗同流合污。书中经常出现的“徒劳”二字，在影片中得到了一定的诠释，相对解开了我阅读时的迷惑。不过目前我还是觉得没完全看懂书和电影，后续再进行剖析吧。感觉奈绪蛮适合驹子这一角色，益生菌演岛村还是差了点岛村的内核。非常喜欢这一版的构图还有滤镜。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
