《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影，又很埃德加·赖特地将歌单作为本体，恐怖感来自于文化工业的unsheathing，令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻，令影片中的根源不是真正的城市之恶，也并不是波兰斯基式的纯粹妄想，“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语，城市之创伤被加密为一种集体无意识，又随着古老的租住房开启，换言之，Eloise是（被变成）一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能，在哲学上生产出哥特式的谵妄，借助流行的种族或性别议题，不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化，因此他安排了一个happy ending，令影片更为不伦不类。
两个女主再出色的演技也无法挽救剧本的残缺。
这是什么东西啊？？？望京Soho都比这可怕～
比期待好很多，迪斯尼把自己以前的IP家底全拿出来了，2D、3D、粘土、真人融合在一部电影里真是第一次见，可以致敬真人与动画融合的典范《谁陷害了兔子罗杰》。
有点出乎意料的喜欢，甚至感到Edgar Wright就是很任性的为贩卖自己的taste，而不惜在灯红酒绿的都是传说、连环杀手片中搞反转。虽然剧情俗不可耐，但梦境和镜中世界的串联颇有点复刻希胖的感觉。可能因为60年代金曲真的yyds，就连冤魂在窄巷里扑面而来都如歌舞片一般的踩点大师。不得不说Anya Taylor已经在同龄女演员里出挑万分了。
影片后半部分，演变成女主看到的都是以前真实发生的事，人物都是房间内死去的鬼魂，秒变悬疑推理片，感官上确实更刺激，但深刻程度随之削弱。结局要是停在一切付之一炬，大城市成名梦也跟着破灭也好。但导演还是还是给了个光明的结局。
加上属实有些内涵的徽章交换和有点像大草原上的小老鼠女主
如果故事在Eloise的雨中追逐下结束，那这将成为一部近乎完美的心理惊悚片：香艳却不艳情，妖冶却不靡乱，镜中人的变化、红白蓝三色切换映射自我意识，anya出场的一幕美到可以成为影史经典；然而这一切惊才绝艳在影片最后三十分钟戛然而止，导演为了使作品变成一部标准万圣夜商业片，强行给故事套上闭环，又安了个极其cliche的happy ending。这部作品给其他导演来拍应该会有更好的效果。
雷声大雨点小。埃德加·赖特照葫芦画瓢意大利铅黄恐怖片过度了，再也没有《僵尸肖恩》那种灵气，只能用霓虹灯、镜子、血浆这些常规元素摆摆小场子。
赖特很明显并不是只是简单的复古，而是创造他未曾经历过、想象中极尽浮夸的伦敦60年代，以至于那些在电影中被用烂了的手段（红蓝对撞色、僵尸片彩蛋、女性剥削）都成了构造远离真实历史的虚假世界的道具。然而也正如第三幕转去解谜寻求真相，以及最后无脸的男性被害人显现了真实的容貌一样，赖特不仅在立场上，还在抽离与沉浸之间举棋不定。（最后楼梯杀人的CG特效反而扳回一点。）
7/10 如果喜欢开篇脑洞大开idea、惊艳视觉效果，还喜欢老铅黄，那这片就对口了，外表功夫足够让人满意，还有美爆的安雅和流行60s金曲，虽然人物扁平，故事就像气球，前面鼓足气，从50分钟开始泄气一直泄到尾，到结尾连气球胶皮都要老化没了太糟了。还有中间太多重复出现的faceless man和声音回响太过于审美疲劳和hysteria了，我也并不认同把插曲、配乐、对白、背景音效全混在一起的乱炖混音。btw我一眼就认出来洁西梅李
挺失望的，虽然视听依然惊艳，但是这故事也太儿戏了。过去现在两条线有任何非常必要的关联吗？两个女主的领域一点都不相似。本来以为女主会意外发现自己能影响过去的时空，结果也不能。就只有莫名的追逐，和莫名其妙的的反转再反转。不要求故事多精巧，但是连简单通顺一以贯之都做不到，白瞎了那些精彩的视听设计了。
大型MV，虽然安雅是很美，但是剧情实在是太薄弱，尽管最后的悬念和揭底都还不错，但整个故事撑不起一部电影。
31.10.2021 | @ Regal Majestic | 因为调低了预期，还是很惊喜的。在“流水账谁家强“的开始一段过去之后逐渐步入正轨。有几个质量不错的jump scare，中间那段clusterfuck处理得超棒！同为camp，比Malignant的综合实力还是更好一点？（但是，女主的声音真是太难听了）
The city that let you down
赖特不管拍啥都是“异乡人对抗全世界”，只不过这一次除了出挑的音乐品味和灵性的剪辑，已然很难寻见他此前鸡血式叙事的标签。时间维度上过去与现在的纽带变成了60s午夜伦敦，这让他这次并非是以创作者角度去拍片，而是以迷影者的态度去玩电影，用铅黄的复古腔调包裹弗洛伊德式的霓虹心理惊悚再合适不过；数不清的影迷元素—-闪灵凶线剃刀边缘乃至让Bond都为之倾倒的蛇蝎Vesper，可以说直到后段的凶宅恐怖类型野心暴露无疑之前，这是一个满分的影迷作业，而揭开真相后却也同样陷入了和温子仁、德陀螺一样的怪圈，为炫技而炫技，为致敬而致敬，紧接着画风一转便是他无论如何也要正能量的强行happy ending（不止一次了），实话说停在火灾一幕会这是一部更加干净利落的女性剥削片，但看在安雅wink的面子上，这次勉强原谅了～
就以为是恐怖片然后带本来已经挺尴尬的dating对象去看了。。结果这个大型恐男厌男现场。。两个人看完回家路上已经可以说是相对无言了。。优秀。。
平面纸片人 + 3D 动画角色 + 真人融合到一起的世界真有意思，剧情还是有点老套，不过按照动画片的传统设定玩出了新花样，外加用上了迪士尼旗下 IP 的各种梗。
大城市的悲剧电影，看两个对象合二为一，快进都舍不得。Brothers as one, its sharp cut through gold, pay rent and loan to sleep at home, go to work and go out, are Shouting refueling, where the money comes from we did not say, even complain about the heaven not to ask sigh sentient beings not to ask, don't you think? Have you forgotten how crunchy it feels? It's better
这部电影诠释了当赖加（导演）不再赖加（作者气质），丁正勋的摄影很棒，安雅很美，麦肯齐似乎全程被告知「你要演得神经质一点、再给一点受惊吓的表情」，对不起你实在太像可云了，大篇幅的幻象追赶和闪频让人视觉疲劳。全片浪费了一个在镜子里看到幽灵的概念，如果所有的ghosts全部在反光物体里出现会更有意思。母亲那条线也不交代，似《怪房客》那种大伦敦给乡村异乡人带来的无所适从/人情冷漠下的心理恐惧才是应该开发的主线，非要搞女权（结局还崩了），减法没做够，又是时装设计又是唱歌，又是性交易又是校园霸凌，又是魂穿又是旁观者。《热血警探》《僵尸肖恩》里的力道没了，从《Baby Driver》开始就在向散装MV过度了，意外结局让这片完全降级。（PS：女主设计的服装好难看，很程式化的直男蜜汁审美，对60年代的审美有什么误解？）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
