罗素兄弟自打离开漫威后拍的作品真的是一言难尽,有点江郎才尽的感觉。顶级卡司也救不回来这令人乏味的剧情,前半段节奏太慢,很是无聊,后半段全程动作戏应接不暇,而且也没什么亮点,包括最后两男主的打戏也很是敷衍。而且把反派塑造的有点愚蠢,真的是浪费了高司令桃总还有安娜的表演。可惜了,就跟去年网飞大作「红色通缉令」一样,请得起演员,故事讲不好也白搭!
现代人是对商业动作片赋予了多少百科全书式的期待
前半部分用诗样的镜头逐步放大不安感,节奏慢但毫无尿点,后半部偏重口味,有点破坏前半部分营造的特有气质。吃饭勿看,心理承受能力弱的勿看
3.5星,不说别的,动作特效看着很过瘾,跳伞,在列车打斗追逐的桥段印象深刻,剧情就很简单,没什么好说。在克里斯身上没看到美队的一点影子,这是我比较想看的的,可以摆脱以前的包袱
emm,想说的确陌生的男人大多在我的记忆里面都长得一样。连环生那段有点意思
整体呈现一种悖论,即在一个意喻表达女性困境的电影中,女性反而是作为工具存在,是空洞与符号化的,是接受状况,给出情绪的情节工具。在简单人物转嫁自然环境建筑空间恐怖亚类中,依靠类型惯例推进,并不有改动的情况,只附加了一个性别议题,但在议题处理中又坠入无逻辑的情况,千人一面是一精彩设置,但没有写出相关的现实状况,也未挖掘男女中女性恐惧根源,使其呈现出一个贴近社会议题,但没有真正理解的囧况。如若抽离这层表达,与相关遭遇性恐怖相比,立马落了下乘。同时神秘主义与宗教渲染能令人直白看到始终存在文化与生存的男女位置规划,这与最后不断生殖分裂,从文化与DNA基因方面表达男权社会的性别秩序。那最终裂出的前夫就极为重要,关乎对于这一议题的最终态度,那最后一场戏是什么,是令人摸不到头脑的坐下谈话,使所有都消解无痕。
给多一星是因为布拉格那场,实在不错,近年令我眼前一亮的动作场景!按结局来说,应该会有第二部的
U1s1罗素的动作戏继承美队依旧可圈可点,整体略好于红色通缉令
画质真好,看得出美队也努力想靠这个角色转型,不过剧本稀碎,但是看我彩虹六号高斯林耍帅就完事了。
老派如007或者碟中谍也总是还要讲一个 pretext for the show, 闹市区阿汤哥打打杀杀背后自有所谓的 plausible deniability 做遮羞布,好歹能把逻辑勾连起来(勾连的质量不提)。罗素兄弟倒好,一边所谓的影子政府,另一边闹市杀人;脏活都在光天化日下,那还犯得着找U盘?不及格的麦格芬,打斗摄影糟糕,故事混乱…还有人拿卖拷贝来比较,倒是颇有些侮辱老前辈了。
我还以为多差呢?故事虽然有点老套而无聊,但演员养眼,也没什么墨迹镜头,打斗又确实精彩,也符合爆米花电影要求啊,就是没一榔头干死那个cia头子属实不够爽。还是《终极名单》带感。(安娜拿着RPG加榴弹跑轰真的帅炸了!)
吓亲死。男人继承男人的话语,男人的伤口,在彼此的嘴里屁眼里脊椎里重生,爬向最近的女
总觉得高司令演这种角色不够凶猛?小姑娘倒是个美人胚子。
哈哈我真是笑到头掉 生半天也只能有丝分裂哦 好好看啊 试问哪位女士没有被这些细细碎碎的恐惧笼罩过
好久没有好好看部电影啦,打斗精彩,没睡着。
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
2. 奥迪这次的钱肯定是给够了,电动Q8秒杀保卡宴和大G,RS7一出场更是秒天秒地,最后还不忘给上了岁数的R8找找场子。
有时候,越是强调一些事情,越是会让人忽略一些事情。以及,看了这片谁会不渴望拥有那辆贼猛的Audi呢🥺
男性强权对女性的压迫可真是无处不在让人无处可逃。节奏慢,属于氛围感恐怖片。结尾连绵不绝的生育影像可真是太邪门了但也真的是亮点。
口碑?对挣钱有些影响,可,有必要吗?
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