最近网飞6分电影里算是有些亮点的了,但不多。
本片的象征和隐喻的意味很浓,我的理解就是其实讲的是男性对女性的漠视,误解,歧视和伤害等等,光是无声的凝视就足以让她们惊恐。
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
怎么说呢 这个剧情真的很站不住脚 还有真的很像谍影重重最近几年的某一部
单性繁殖的怪物,写满了基因的谬误,索要世上最昂贵的礼物,用蛮横的姿态,无理的态度。
从头打到尾爽啊,大概是今年以来最好的动作戏了吧(全靠同行衬托)?
高司令真的很帅很有魅力,Ana还是一如既往的美丽。几场打斗戏她冲锋陷阵实在是太帅。美队演变态演上瘾了,把人面兽心演绎得深入人心。作为动作戏,让人印象最深的片段,大概就是在布拉格铐在椅子开始的枪战到后面公车追逐营救战了吧。电影开头烟花里面的打斗也很不错,导演演员真的很胆大。几个俯视镜头的运用也让人佩服。欧洲这些历史建筑作为战斗背景也算是增加了观感。电影里Suzanne和头头的角色塑造就很薄弱了,没存在感却又要推进剧情,浪费了两位好演员
從小清新到最後看的有點反胃。果然有皮燕子的橋段
奇观炸裂!导演埋了好多细节,惊悚片能把“恐男”贯彻到这种程度也足够“高级”了,女主太适合这种creepy的调调……
看到最后就跟女主角的心情一样,你爱咋咋吧。
我知道要表达什么 可是我只想要简单看个恐怖片
男人对女人的侵略性与生俱来,世代循环不止。
在我心里,男主永远是那个操过猪的英国首相。
球形世界。地面成为一个平台,现实想象与水中倒影的拼接才是完整的共同体,洞穴与洞口是进入某种连贯世界的钥匙,声音是召唤恶灵的咒语。当女性以外来入侵者的身份进入本就缺少女性身体在场的小镇,本依赖男性力量实现的平衡出现倾斜,镜头矫正但无法阻止禁果沾地;运动状态的改变无法维系男性天然的安全感,于是只能宛如自我繁殖般不断破体而出,焦虑与血肉共存,而当母体终于正视世界真貌,心愿和心魔所谓的一线之隔被打破,冠以纯洁之名的身体想象和肉欲渴望不过是一场污秽而肮脏的意淫。有几个场景需要用一生来消化。
Captain America FUCK YEAH
奇技淫巧,偏执傲慢;女拳上头的厌男矫情片。傲慢伦敦技术工人阶级+精神病。俄罗斯套娃式男生男够恶心。
后面那段看得我差点把晚上吃的螺蛳粉吐出来……生理不适预警⚠️
情节简单,场面复杂,打不死的小强比主角光环还强大
@ UGC Ciné Cité Bercy
又是这种满世界各大城市跑的特工片,尽管主创团队让疫情原因没能在这两年去外面的世界玩够的观众大饱了眼福,但也没能抵消本片在同类型电影中高度同质化所带来的平庸感,况且本片还是一部根据畅销小说改编的电影,最终的剧本故事竟然还是这样无趣,到底是原著底子太薄还是罗素兄弟对于这个剧本就没啥眼见力?反正这个2亿成本的Dollar我只看到了不断堆砌的大场面,钱是花在刀刃上了,但却没有一个有趣的灵魂在其中,这无疑是失败的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved