天鹅挽歌,这个名字好悲惋。这部电影的质感也很apple commercial。科技造梦,醉后长眠。//3.5
{★★★} 小成本科幻越来越充斥我们的视线,这是一个次品率极低的流派--除了因为它是一个绝好的展现电影人对未来新奇想象力的平台,还因为几乎所有小成本科幻片都关于R-E-N人。因此哪怕这部电影用接近两小时讲述了一个没有任何惊喜和突破的故事,我也无法抱怨太多。但那不代表我不会开始审美疲劳。
剧情往往都跟自己想的不一样,剧本很高级,拍好了,闻名于世,拍不好,臭名远扬,中规中矩,就无人知晓
摄影好棒,配乐也很优秀。这些猜想终有一天会变成现实,有人接受不了,有人坦然面对一切。世事无常。只是在家庭成员的知情权上,是否有必要真正达成一致。
优:中年男人默默扛下一切~为了爱的人,坦然面对死亡~风景加分
很有科技感啊,色调很喜欢原来真是在温哥华拍的
80% Moon river wider than a mile~(如果是愛 就去做吧 做自己想做的 去爭取吧)
今年最打动我的电影之一。未来和克隆只是设定,其实讲的是人类和自己一生的和解和告别,是需要静下心来好好看的电影,是把大权郑重交托在演员手里的电影。阿里演得很棒,奥卡菲纳也演的很棒。
软科幻,情感上大于内容,阿里演的太好了,每一个眼神都饱含着情感,内容不多,就导致太碎片化,立意也很浅,像概念的延伸
原主对克隆人的霸权在于:你要介入,借助,领取我的搭建的生命意义才得以存活。
看片过程中一直想看看编导会怎么安排本体与义体真正互换的瞬间以及义体如何回归家庭 回归早了 那就还是《第六日》 还是《真实的谎言》 事实上 尽管有许多手段上的加持 比如这其实是一部打着科幻外衣的家庭片 一部在故事上并没有新意的科幻电影 以及导演在叙事上更侧重表现人物的意识流插叙 回忆段落的无序似乎给了影片叙事一些“高级感” 但由于题材的局限和背景的架空 它又无法讨论到那些关乎生命的根本命题 可以感觉到编导在文艺片与类型片之间的平衡拿捏 他很努力的想提升电影呈现的人性切面 但如果科幻电影没有科幻概念上的升级 那么一切只能是挂羊头卖狗肉 今年的欧美科幻电影创作也正好与现实世界的科技瓶颈呼应 尽管相比2000年有了更以假乱真的特效 但还是在重复20年前的科技概念 即使是苹果制作
克隆人要解决的不是技术问题,是伦理问题,道德问题,是人能否取代上帝成为造物主的问题。很温情,只展示,把思考全部留给了观众,话说黑人真是不太好判断年龄啊。
阿里的演技代入感太强啦!电影后半段非常感人!
It’s hard to be left behind
感觉像是淋了一场秋日的小雨,淡淡的惆怅和莫名的忧伤
都自动驾驶了,都克隆人了,都移植记忆了,都隐形眼镜4k播片了,人类还是没有克服癌症。
从技术层面保持怀疑,但从哲学角度,今天的我已经不是昨天的我,明天的我也不是今天的我,那么复制一个完全一样的我,到底是不是我已经没有答案。我觉得这并不是憧憬科技,而是回归人类本身,探讨爱与死亡。影片的落点很温情,译名很贴切,高概念的主题依然饱含人文情愫,这很苹果。另外以后的 Apple Car 会不会就是他们坐的车!
柔软科幻,日式煽情,绝佳试听,苹果美学,潸然不停。当克隆成熟到不分你我,用“替代”走完自己未能走完的路。这是一个很好的假想,很有可能就是未来的先现。只是导演以含情脉脉的视角,展现了积极的一面。阿里一饰两角的温情演绎,仅是看着他的眼眸都能感受到满屏的blue。纤细、唯美、欲仙、纠葛,Jay Wadley仅凭这一部电影荣盛心目中Max Richter之后第二人。
(8.5分)质感像天鹅绒般细腻。电影以克隆人凭借力,展开一个男人未亡时最后的挣扎。翠色的远峰深处,潺潺的雪水源头,与世隔绝的智能小屋,内外景和服化道以及配乐共同致力于塑造软科幻的世界,编织起主人公焦灼绝望的情绪。“死亡以痛吻我,我却报之以天鹅挽歌”。马赫沙拉·阿里的表演当仁不让地以一己之力支撑起影片的骨架,一半是火焰,愤怒地燃烧又自顾自喑哑地熄灭,一半是海水,仿生学般精确、克制却深邃,作为演员遇到这样的剧本是真的幸运。略可惜是导演没有在神秘的三人公司上做更多文章,如果不是格伦最后的两行泪相当于盖棺定论,阴谋论一下也是极好的。
为什么没有生离死却那么让人心碎?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved