是枝裕和的海外片发挥真的很一般 这部完全不够深度 很浅显的一个故事...
天空中摇晃的摩天轮和关灯后幽暗的房间又让我泪崩了,不知道为什么看完很想摸摸自己的头,说一声:谢谢你的出生啊。
尼古拉斯凯奇的电影总感觉不看后悔,看了更后悔,但我依然一如既往的爱着他,期盼着他能崛起。
自己演绎自己还是很有趣的,比凯奇这些年的狗血电影是强的多,奈何剧中剧的故事性还是差强人意…
📍5.27戛纳首映 韩国旅行版《小偷家族》,是枝裕和最擅长的血缘亲情,但人物构成更复杂。结尾太糟糕了,一瞬间以为他们也要经中国广电审查(半星给我为是枝裕和排的队,半星给iu看我美貌杀人)
不能说很烂,但各种烂梗,还是熟悉的配方啊。
三星剧本,但冲着情怀多一星。里边有很多致敬凯奇早年经典作品的梗,还挺亲切的,能看出导演还是挺有野心的,但影片调度和对剧本的挖掘还是有些平庸,幽默也只靠碎片的段子化表演来呈现,效果差强人意。不管怎么样,作为影迷看到凯奇新作还是蛮开心的。
PS.祝贺宋康昊拿影帝了!
杀人判三年也是够轻的。今天汇率一千万韩元兑51000人民币。
确实有理由怀疑,立足于异国的是枝裕和,担心被扣上“韩黑”的骂名,于是以浪漫化表达来拍韩国童话。一手好牌,宋康昊、裴斗娜是演技派塔尖,IU是偶像派塔尖,往哪打都有风险。模板化的不仅是导演,还有IU,还是那个保持脸黑又始终偶像的她,隔着一公里看她上楼梯都带着MV质感。
是枝裕和有个强项,能把小场景对手戏拍的既有张力又十分细腻,这次的洗车间、忽明忽暗的火车隧道、摩天轮,都是角色转变的关键场景,而且他听不懂韩语,拍摄时的注意力应该会降低听觉权重,提高视觉权重,也就是盯表演。但是演员们表演都很游离,宋康昊也没什么发挥空间,怎么拿的戛纳影帝?当然,故事内核还是很好。
很想知道为什么日本导演到中国拍片会有CCTV8电视剧的味道,韩国导演到中国拍片会有廉价恐怖片的味道。为什么是枝裕和拍《真相》是那样的,为什么是枝裕和拍《掮客》是这样的。是什么在影响跨地域的质感。
“姓名”无法界定身份和归属——是枝裕和用这样的暗喻试图合理化他走向国际的创作路径,但他无法淡化强烈的作者印记。这个“韩国”故事看起来不够韩国,之所以成立,依然要感谢人类社会共同相信的某种普世价值体系。
挺无趣的,既然都消费自己了,为何不索性玩得大一点呢?
这个概念无疑是好的
一转眼,当年的国民妹妹也已经拿到母亲的角色了。从至安到满月社长,再到这里的素英,这些角色所传达的情感,这一路的成长与蜕变,都深深的刻在我的心里。观众的眼睛是雪亮的,这样用心用实力拿出作品的IU,谁能不爱呢👌
中后段的连环崩坏似乎是可预见的,因人物在此除了浅层的边缘符号功能,和完成台本硬塞的“传话”任务外,其内在情感逻辑再无细微的串联和变化,由此让这个临时组建的家庭变得颇为别扭,不自然,更无法像《小偷家族》在齿寒的现实辙痕里,洒落大音希声的感动。或许,是枝最好的作品仍在于用凝缩(形而上)的生活气息和经验,去反哺特定的题材表达,而当类型化的社会元素(悬疑、黑帮、凶杀)开始渗透,他便完全被绑在了温柔的陷阱里,变得愈加无所适从。
最后30min内只有摩天轮和宾馆内熄灯两场戏3.5星。除了裴斗娜,其他人的演出看起来都像周五下午五点四十五分看似认真工作实际上只是在脑内放空等着打卡下班的社畜。以《奇迹笨小孩》为例,模式化的剧作本身并不会是问题所在,但如此模式的电影十分依仗观众的共情,如果牵引不出情绪,基本上意味着失语。同样的母题下与《晨曦将至》相比,是枝裕和被河濑直美爆杀。
此片并不是说多优秀,但起码又让观众看到了真情实感的凯奇。
3.5星,是枝裕和童话的又一次重复,但是韩国演员们给我的感觉就是要揭露阴谋了,直到最后都是温暖的,这太不韩了,别扭。
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