被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
不合时宜的插科打诨，自以为很好笑的笑点真的很煞风景，演得也超级浮夸，就连客串的赵文瑄也突兀得很，感觉下半秒就要笑场。
一部借古喻今的电影，告诉你家里没有两把刷子，别混娱乐圈。在独立的他为她背负人命并牺牲自己的那个故事里，如果你问她，她是怎么活过来的，她会告诉你她不委屈，因为曾有个人为了给她出头不惜牺牲自己，她会好好活下去。
一星二星之间吧，现在的评分是剧组找人刷的？
剧本不错，放在现在国产悬疑片里真是一股清流了
演员演技：本煜最nb 加一星 其实演员都演的挺不错的
做得最好地方是温情和悬疑，倒不如完全放弃万合天宜搞笑那部分，整体还会有提升。不喜欢像《驴得水》一样完全放在极致情境里体现人性的电影，但设置在民国才能讲，就是时代的妥协，和去越南拍一样。观感可以给三星半。
有梗，有反转，有讽刺，但就是故事说不通，虽然有零星一点背景交代，却什么都看起来不真实，但总之在影院能看看一起笑一笑，总比什么都没有要强。还是晚上回来看看1青龙奖颁奖来淘一点好电影吧。
题材和设定很好，剧情有趣，叙事流畅，台词有金句，核心思想有一定深度，推荐观看。技术一般减一星，浅景深画面泛滥用不到点子上，构图和运镜一般。不必加喜剧标签，并不好笑反而让人物性格流于肤浅了，我看的时候全场只有几个小孩嘎嘎嘎笑个不停我也不知道哪里搞笑了。如果电影是剧本或话剧那么可以给个四分，但电影不是
大型民国换装实景密室微恐演绎还原本。怎么样可以认识张本煜并同他困觉？
很一般，中间一度无聊得想离场。结尾的反转有那么点意思，但是和前半部分比又有点割裂。导演应该是想拍出那种抽丝剥茧层层剥开真相的感觉，但是没有操作好。
干的好。老屁股们要是拍不出来好电影就他妈赶紧的把位置腾出来给新人。干。
东野圭吾feel，还是能按着《不速来客》打的。
属于那种电影院看会给四星，在家看会给三星的片子。其实工业水平也不高，不过故事讲得还算圆。
虽然很喜欢《报告老板》，但真的不敢对他们的电影作品抱太多的期望，毕竟不是同一种东西。但。。。。。我真的笑跺脚了、拍腿了。里面那些喜剧的部分，我很喜欢，让我放松。那些演员和略微的戏剧腔调，也都不差，可见导演还是有一定实力的。推理的部分竟然也一波三折的，很有意思，引得人一步步往下看。虽然我看完想想也有很大的bug，不过细节很好啊，过程很好啊。而且我也没看过没bug的推理片。毕竟无巧不成书，无bug不推理吗。还有迷影的部分，也很有趣，如果再多一些就好了！对这个团队很有好感，编导演都能撑起来，在当前的国产片市场绝对属于比较强的，比较有特色的。
作为电影，从剧情到演技我觉得只能给三星，大概是及格偏上。但是作为剧本杀爱好者和叫兽粉丝我加上一星。然后本片第一个梗实在戳到我了，再加上一星。
三星半，我觉得还可以，国产电影拍这种悬疑题材好好拍还是能拍出东西的。结合最近小红楼事件就更可以说了。大家都那么喜欢张本煜，说明市场还是很需要这种有男人味的演员，也喜欢这种有责任心的角色
这就叫专业 一看就是大陆跟风网络尬影 一看就是专业
尺度真的还可以，没想到，这样的国产必须支持
名（不副实）
最大的bug，所有人都知道夜莺上去了，为什么事后没人提？
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