粉丝向作品,表演刻意,音乐随意,缺乏亮点,强行催泪。
影片是乔纳森拉尔森的个人传记片,讲述充满音乐剧才华天赋的他是如何在穷困潦倒一文不名的时候坚守梦想最后终于成功的故事,他创作的最成功的音乐剧《吉屋出租》在百老汇上演了13年,可他却在《吉屋出租》出演第一场前因病去世了,可谓是悲剧天才。
百老汇圈为了纪念Jonanthan Larsen的诚意献礼。诚意满满但是LMM做导演不太行…七零八碎地往gig里面塞剧情结果两头都别扭。加菲还是一贯的用力型。Vanessa H 不配。龙套卡司显然是LMM在以导演的借口追星。虽说舞台版的三人表演的灵气是难以复制,电影处理也太僵硬了。
C— / 很好听(字面意义)的电影,至少节奏流畅,拍成加长版MV也好过暴露剧作的平庸。
我只能说我明白那种明明过去一周都没写出来什么但是却连接下来的十分钟都不敢分给除了创作之外的事情是什么感觉。前一个半小时有点lunatic一直在抓狂音乐也烘托这种烦得不行的情绪,到了一个半小时真正爆炸的时刻情绪一下全部倾泻而出,这可能是我一年以来看电影最emotional的时刻。主角和配角的故事完全同一个theme但是不同trajectory非常compliment each other。歌感觉一般but serves the purpose,最厉害还是在互文性如此之强的同时整个theme如此coherent并且用一个非常特别但是合适的方式呈现出来累。well done and 我还蛮想看那个Superbia音乐剧的if it ever gets made.
天才人生中永远只有过路人,从情感角度的解读倒是有几分《后翼弃兵》的后劲了。
对音乐剧也谈不上兴趣
相较电影似乎更应该被称作数字化音乐剧,然而毕竟是不同的艺术方式,在音乐剧中时髦的东西说实话早已经是影视中的普及技巧;安德鲁演得好棒。
非常无趣,只剩导演的一腔热情。加菲演技有点过誉,他适合演自带圣光的角色,某些时刻很动人,但没有辨识度,和其他形象没什么区别(如《血战钢锯岭》)。歌不好听,因为Larson的那首Come to Your Senses勉强给及格分吧。
《月亮与六便士》,事业与爱情永远不能兼得。
穿越时空的对话QAQ lmm讲故事永远会用喷薄而出的丰沛真挚的情感把观众淹没,这种剧场和生活线串起来的讲述方式我也很喜欢,自然流畅也带有更多戏剧本身的张力。加菲的演绎太戳人了,数不清的彩蛋像是集体给宽街和剧院(桑爷爷)的一封情书。特别是看到结局就好希望Larson也能看到这部片啊。
电影叙事几乎流水账,几处本可以爆发的点欠力度。AG还是更擅长内敛细腻情绪的把控,遇到外向型角色不够自然,我猜他研习过无数遍Larson的录像,模仿之力溢出屏幕。不过外形气质更贴的演员我也想不出来 叹气
我能看《第七封印》《都灵之马》《四次》《另一个故乡》这种闷片都能看得津津有味,歌舞片对我来说是一个坎,上次愉悦地看完一个歌舞片还是《爱乐之城》,这片的主角本身就长在我的审美盲点上(不知道怎回事,看到这种五官尤其是咧嘴的时候,脑海里总是浮现出傻子的观感),加上每次一起音乐——不能说好坏,只能说实在是太不对路了,于是,分数再高,也无法坚持看下去,不想折磨自己。
到了一定年龄,你就不再是端着餐盘的作家,而是一个有写作爱好的服务员。Tick,Tick...BOOM!个人觉得不及《爱乐之城》,情感的撕扯和卖惨的剧情,实在比不过人生真实的无奈。
30岁前夕同样焦虑过,过了也就没感觉了。不太喜欢这种剪辑凌乱、直白抒情的风格,无法沉浸,但确实看得出才华横溢
Unpacking a box inside a box of another box
艺术家短暂的一生,遗憾的爱情,无人理会的才华,贫苦的生活,从痛苦中开出绚烂的花。加菲的表演太动人。比《吉屋出租》完成度高很多,这才是音乐剧电影应该有的样子,音乐和剧情完美融合。
這部戲激不起我内心絲毫漣漪。。。可能是題材hit不到我吧。
《安妮特》都能让卡拉克斯拿戛纳最佳导演,那LMM不是应该拿金棕榈了?
爱情,友情,穷困潦倒,三十岁还在追梦,经久不衰的故事,其他尔尔。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved