最后大雪天一段真是凄美,巴倒在一片血泊之中,漫天飞雪的洁白、浑身是伤的剑心,那种悲痛欲绝的场景感扑面而来。看过之前的三部真人版,以及动漫作品,剧情大都烂熟于心,可还是喜欢这个系列!因为漫改的质量几乎有口皆碑,虽然有一些细节影响观感和故事发展逻辑,但瑕不掩瑜~
浪客剑心最动人的部分,是不同的人,在新旧时代的交界点上,做了选择,并不屈不挠的为自己的选择而战。日本演员们总有一种挥之不去的漫画气质,热血或者怒吼,都出奇地合理。佐藤健遇到绯村剑心这个角色,实在是幸运。
打戏如预期的精彩,是全片的精髓.尤其剑心和冲田总司的一战,也算是弥补了动漫作品留白的遗憾.
以始作终,打斗画面犀利、不含糊,尤其开头屋内那段刺杀更是远超前面几作。画面精美,和雪代巴的感情更是描绘得细腻到位,也为后面拔刀斋的经历铺垫了情感基础。可谓是最优秀的前传,或是终传 @Netflix
2、限于电影篇幅,对于女主角移情别恋的铺垫还是有点不够吧。
爱恨一体两面,这就是人类的业报啊卧槽,巴和绯村,什么绝美凄惨刻骨铭心的爱情。
比人诛篇好看多了,跟第一部一样当个日式武侠片来看感觉不错。
剧情上的细节改动让故事更紧凑连贯,且逻辑合理化.但却也让片子的味道彻底变了.原作党可以理解,但无法接受.尤其是不能接受对桂小五郎角色的改变.
漫画原文主体是对战闯关,和《幽游白书》的模式没什么不同。区别在于历史架空的大背景,末代剑客的人生转轨,由杀人剑去到活人剑。追忆篇正是整个系列最集中体现历史压力的。表面上写男人和女人的关系,绯村后来是以妻子称呼巴。因为体会了普通人的生活,体会了失去宝贵之物的痛苦,拔刀斋对于“新时代”的追求更加丰盈自觉,而不是概念化、机械化,是“真志士”而非“杀人机器”。苦恋之下处理的是男人和男人的关系,尊王也罢攘夷也罢,京都江户长洲会津萨摩新选组总都是为了时代的方向。个人成败不是不带来痛苦,但“忧国”终于是最强音。隔壁妹子在感情戏段落哭得撕心,倒像帮我抒发掉了。草庐之火是化炼狂焰,把绯村和雪代这两个俊逸的名字纠缠在一起。忘记了,明治前十年里剑心在做什么。打逆刃刀,或者在国土各地旅行。弃剑归去,漂亮得不行。
一个时代的挽歌,一种无望的孤勇,满足了我曾经对于九州系列故事的场景幻想。
1.捏妈妈的,斋藤直到结尾也没说“恶即斩”,可恶的编剧,让他说一句是会死吗?2.斋藤和绯村,有关他们的战斗总是会被中止,从来没分出过胜负3.每部的片尾曲都不一样
【B-】如果关于《浪客剑心》这个系列你只看过真人版改编的话,这部「追忆篇」倒也确实不错。但对于看过那部经典OVA的观众来讲,本片作为系列收官作真是拉了大胯。毫不夸张地讲,真人版「追忆篇」每时每刻都在彰显着「动画」作为影像载体的优越性,无论文戏(分镜演出的上限彻底被实拍给锁死,更别提两位主演的演技都很迷惑)还是武戏(没错,武戏的节奏安插有很大问题,集中体现在第三幕)。动画里太多太多的高光时刻到了真人版要么被草草提及,要么无影无踪。而且反复观看第三幕后终于确认,剑心脸上那道十字疤划歪了....
太血腥了 上海电影节放的时候没有检查入场年龄吗?剑心真的不愧是踏着血走出来的拔刀斋 这段虐恋终究在那个年代下不可能有结果 剑心也从冷面的机器到慢慢有了自己的思考 这大概是就是雪代巴的力量吧 复仇的女人真可怕😱
浪客剑心前传,真的很喜欢雪代巴,她比那个所谓的女主更像女主,而且剑心也是因为雪代巴而改用逆刃刀的。这个系列唯一的败笔就是可有可无的女主!
看到最后,有种悲从中来的感觉,佐藤健的剑心怕是再也看不到了
当年看着动画已经非常感动,有些桥段还是人演比较更能打动人心
其实当年的浪客剑心挺平淡无奇的,但就是因为一部追忆篇将整个故事升华了。
除了血和火,其他颜色都近乎黑白的色调大加分。看片尾字幕,连各地方言都有专业指导老师,最强漫改实至名归。
淦!好装逼好套路好中二但是,打的真的好好看啊!英雄难过美人关好得劲儿啊!刀起刀落眼花缭乱的好爽啊!眼见一个舔血抱刀坐着休息的杀手渐渐放下防备睡熟在身边,这踏马谁能不动心啊!
这样的叙事挺好的,直白,不装,生怕你看不懂,甚至还前夫反复鞭尸3次+。然后这里面时代变迁的纷争,个人情感的纠葛,人在江湖,身不由己,既是选择,亦是宿命。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved