在《小偷家族》里哭断气的我，再看这部全程冷漠脸。
没啥意思，宋康昊怎么就凭借这个拿了戛纳影帝了呢，还不如寄生虫里的演技让人印象深，也是矮子里拔将军。
2.0。是枝裕和是為了韓國旅遊宣傳片的差事隨便套了個壓根都沒怎麼寫完的故事吧。敘事節奏崩塌，演員表演程式，單一場景套路，攝影母題虛置，社會表達懸浮。
是枝裕和+韩影阵容最终变成了不伦不类，虽然同属东亚文化圈，但是日本那种不可名状无法形容的清淡和哀伤强硬塞进戏剧冲突与社会讽刺性极强的韩影中时还是稍显违和。或许韩语和日语的发音之间的区别与印象也是阻碍我理解本片的一大原因。
娃娃脑袋比iu还大😅😅😅中肯的说 出戏的很 丽姐这个角色 演戏撑不起来啊 硬着头皮点了 明显不成熟 稚嫩的演技 跟前辈们没有对比性 也不知道怎么就感化了 然后跟男主的气氛………😅好不搭………没有演出那种真的爱娃但是想跟娃装不熟等等拥有故事成熟的女人感 演技生疏 继续努力吧唉
是枝裕和的风格放在韩国发生的故事里还蛮适合的，宋康昊太能顶了，偶像没有爆发算了人家只是个偶像。摩天轮和关灯告白两场非常喜欢。直到后半段都还挺好的，总觉得会有更好的收尾。
换汤不换药又来一波？好尬！我认可宋康昊的演技，可这部戏真的够分量拿影帝吗？从哪开始乱了？我想应该是《燃烧》惜败开始，再到《寄生虫》折桂，现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝！🙄
水土不服的问题已经说烂了，但放到同是东亚文化语境下的韩国，比《真相》还是强一些的。
是枝裕和的电影拍来拍去都是一个味儿，这次只不过是换成了一波韩国人来演鸡汤，所以有点泡菜味儿罢了。鸡毛蒜皮套上个和风滤镜就出来糊弄人，都60岁的人了比他妈思春期的初中生还矫情。
/2022.7.5/看到后来，我都忘记电影名字了；是枝裕和太会拍不是一家人的一家人了；对了，那个生养观，很不赞同。
五分，真滴很无聊，韩国演员搭配着日本风格，表演都感觉格格不入，除了裴斗娜其他人都不适合，能看出来人物性格都很完整，本以为都在东亚，没有真相那么违和，结果反而不如真相。
摩天轮上两两互映，遗弃者与被遗弃者在小小的四方箱内情感尽现。安静的步入高潮，然后悄然回落。温情到浪漫与飘渺的现实，自然很难被接受。我们需要克制和面对的是什么？
水土不服的问题已经说烂了，但放到同是东亚文化语境下的韩国，比《真相》还是强一些的。
在弃养/卖婴儿（有血缘关系切断亲情关系）和领养/买婴儿（无血缘关系想建立亲情关系）的互动过程（公路片模式）中，依旧在探索血缘关系与亲情关系的本质。几组人物之间的关系（多数表现为情感替代）描写细腻。
浓浓日式口味的韩国电影，到处都感觉不对劲，而且《小偷家族》的概念再来一遍，实在没什么意思，煽情也变得不节制了。
有温情但太多，有细腻但不足，有犯罪但不重，有黑暗但够亮，总之，比较平淡，是枝裕和这次是不是失手了？
“不是被抛弃的孩子，而是被守住的孩子” 虽然是韩国电影，但内里涌动的是枝裕和信奉的日式温情，淡化了身份标签，所有人回归到“父亲”“母亲”“孩子”这样最初的角色；稀释了情节冲突，重在陌生人之间跨越血缘的情感联结。临时重组的五口之家，一场意外迭生的行程，是逃亡是旅行也是另一种抵达。
『 7.0 到了首尔后的都挺好看的，伪家庭的营造不如小偷家族，公路感不如奇迹，抚养关系不如如父如子，也没无人知晓级别的儿童表演，只能说CJ给的实在是太多了 』
是枝裕和的风格，寡淡如水，却又有很强的张力，关键台词调动情绪。小偷家族的路数很明显。iu演得真好。
《掮客》体现出是枝裕和不具备跨文化驾驭电影的能力。论起跨文化拍电影，李安、吴宇森要远远强于是枝裕和。这是其一。其二是，这部片子硬伤实在太多，完成度很低，能看出是枝裕和的疲惫，只想敷衍地在一个新文化语境中重复一下自己那点日式温情，这是极不负责的。这样的故事，以这样的形态，发生在韩国的土地上，是没有做出任何可信度的。
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