大年初一,早上9点50,一个人,影片结束飞奔出了影院,生怕让人看到我哭红的双眼!ps:全程笑了100多次,哭了十分钟,谢谢贾玲!
母爱大致就是,我爱你本来的样子,不离不弃。
用能留下最长久的形式追忆纪念最爱的人
大年初一,早上9点50,一个人,影片结束飞奔出了影院,生怕让人看到我哭红的双眼!ps:全程笑了100多次,哭了十分钟,谢谢贾玲!
《乘风破浪》是穿越回去寻找妈妈,和父亲和解,流畅的剧本+浮夸的表演。
奉令,不给低分。我就说一句:看贾玲肉乎乎地又哭又笑地狂奔,觉得她是年轻的。
2021.02.21,//一星半//。没人会不喜欢贾玲,更没人会忍心对她这个半路出家的导演拍一部追忆亡母的处女作苛求太多,贾玲戏中几次对母亲的哭泣,让人想起她现实中的经历,都会共情,同掬一把泪。但谁会为喜剧作品里再一次充当工具人的残疾人共情呢?这部作品本身几无技巧,结构不合理,剧情多处注水,最最打动人的就是一个“情”字。可我总想起总想起那年复一年被春晚取笑支配的恐惧,这些年接触视障听障群体更多,更深地体会到他们在这个信息世界的痛苦。真的伤心,是那个情商最高最乐呵的“小胖丫头”惟妙惟肖地在大银幕重现了这个梗。
多年前看过贾玲的小品,今天在看电影版,贾玲是真的用心在想她的妈妈,感人至深,欢笑夹杂着泪水,儿子看完了还跟我聊了好久,带着亲人去看,你会收获很多。
春节座无虚席的影院有恍如隔世之感。
就,为什么伟大的妈妈一定要在下雪天走路回去,小学作文用烂掉的梗啊。多一星支持女性导演。
中国式情感绑架的畸形关系,在不断的互相亏欠里自我感动,的确真诚但不该仅仅是这样。
某种程度上来说,《你好,李焕英》是一部经过严格"计算"的电影,8分喜剧,2分悲剧,但对于大多数观众来说,走出电影院,只会记住这2分的沉重,在这个"就地过年"的特殊时段,成功击中了中国人的痛点,这一切都归功于导演兼主演贾玲的真诚表达,以及张小斐等人的动情演绎。同时作为一部完全女性视角的影片,女性角色不再停留于工具化的常规设置,其光辉成功盖过包括沈腾在内的所有男性角色,十分难得!
套路都懂,情节也猜到了,但是对于亲情就是毫无抵抗力
整个放映厅都哭惨了,一时分不清是电影里在哭还是观众在哭…
这个电影的商业喜剧形式与情感内核有强烈的分裂不兼容感。贾玲对她母亲一生的愧疚,不甘,意难平太过于浓郁真实,导致完全无法走向商业喜剧所追求的那种合家欢正能量结局。而正是在这种持续到影片最后一秒的,强烈的,痛苦的,无法消解的所谓“负能量”,几乎让所有对女性广泛的生存现状怀有不满的女性观众产生了无法遏制的共情,因此也有了超越甚至批判其俗套外壳的女权主义潜力。这种潜力主要体现在两点:1. 因为无法以正能量收尾,这部电影在各种烂梗铺垫之后仍无法将母亲的牺牲简化地歌颂为理所当然的伟大。“她的人生本可以更好”,这样的意难平永远是为女性生存权益抗争的起点。2. 电影难得的构建了一个从“女性内卷”到“女性联盟”的清晰反转。能让母亲的人生变得更好的永远不是“赢过其他女性”,反而是女性之间的情感联结。
无法从电影工业标准或艺术标准来评级,因为感情太真挚了。有些桥段从商业片的角度你一定觉得多余,但一想到这是贾玲拍给已故母亲的执念,就觉得一切都合理。很适合春节档期,影院里有人带着父母,有人带着孩子,大家都经历了一场共同的欢笑与泪水。贾玲是人民艺术家,她的电影是拍给人民的,值得一个五星。
甭说了,第五颗星是从唐探那儿抠来的——看完直接给唐探减了一颗星。美中不足的是,我的情绪控制住了,我妈流眼泪了,这样显得我比较欠揍。
电影纬度肯定不及格,粗糙的视听语言和“非电影叙事”的小品拼凑感都很扣分,可依旧被结结实实的击中了,触动点不是反转后的煽情(因为当你意识到这是有意煽情后它就基本失效了),而是作者真挚的自我解剖和完全剥离“男性凝视”的女性之美,张小斐的一颦一笑胜过千言万语;所以啊,贾玲几乎是凭借一己之力打爆了春节档其他中年油腻男导演的狗头,绝对值得被鼓励
落在地上的喜剧应该就是这样的吧。笑点满满,搞笑不硬咯吱观众。泪点自然,感情表达毫不做作。贾玲靠自己的努力,让对妈妈的感情有个着落,思念有个回声,多好啊!没想到张小斐演技这么好,太自然了
敢于真诚袒露执念,这是一种商业稀缺,远远被低估。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved