他是哥谭黑夜里跳动的心脏。被愤怒，罪恶和仇恨的火焰炙烤。 他在黑夜里发出微弱的光，人们把这个叫希望。电影从城市的崩塌，引出无数心灵的创痛。罪孽与伤痕交织，深刻诠释了蝙蝠侠的主题。（科林法瑞尔的企鹅人，也太像增肥毁容的罗伯特德尼罗了……）
生拉硬拽的第800部，没有多好也不能说难看
那就随便说说吧~整体摄影美学特戳我~还有嫩牛五方的烟熏眼影妆，就很爱（毕竟我喜欢的虚拟女人和我家兔兔都是这等邪魅眼妆~）
这就是后DC英雄片吗？空洞缓慢的MTV镜头+毫无关联对标隔壁的昂贵版权音乐堆砌，大白天跑出来解救灾区人民的蝙蝠侠和典型美国白人救世主灯塔意识形态旁白看得我突然生理不适，甚至有一种战狼系列电影的滑稽感；蝙蝠侠独有的矛盾和阴暗，孤独和挣扎在他满脸泥泞把依依不舍的少数族裔女性在闪光灯和众目睽睽之下送上救援直升机的镜头里变成了一个巨大的笑话，就像你点了一份味精放太多的巨无霸拉面硬撑着嚼到最后居然翻出了一团头发，里面还有一只大绿头苍蝇
我只有一个问题：Anika为什么不是猫女的女朋友！！！
拍出了和诺兰版完全不同的蝙蝠侠耶 有点狼狈有点落魄 完全不是贝尔版的花花公子样。摄影和灯光哥特风大光圈 好喜欢好喜欢！谜语人监狱里一段太像毛不易了 总觉得下一句就要唱 像我这样的人😓
3.苦大仇深蝙蝠侠
换个黑人当蝙蝠侠吧能更好融入黑暗，为什么这一版一直是有气无力的样子？
很希望看到布鲁斯韦恩像黑色电影的主角一样，作为城市流民游荡在街头的场景，可惜本片对黑色电影的效仿仅仅停留在影像质感层面
爱德华有点惨，信条票房输的一塌糊涂，DC护体也保不准，看来打败市场的只有疫情。现在已经不太get超级大片了，全靠sexycat不然真看不下去
4.5。后TDK时代最伟大的超英Cinema，同《小丑》形成某种镜像式互文。题材情节是对早期侦探漫画的追根溯源，形式风格是对黑色电影从视觉景观搭建到角色心理渲染的气质复归。马特里夫斯在内容文本层面的贡献其实无出于诺兰的功绩范围，但他在诺兰的故事模型与世界观基底上延拓出一个崭新的视听维度，将大雨、灯影、疾驰的列车与引擎的轰鸣化作抒情注脚与咏叹调，让恐惧与亢奋在焦点和景别的变换更迭以及视线交汇间烟煴。当暴力被消解成空留音效而罕有血溅的借位打击，当科技含量被削减至最大限度的实用主义，“蝙蝠”终于不再是足以点燃大厦的神圣隐喻，而是降维成一个会在面罩上留下泪痕、在制服歹徒过程都有几分趔趄的普通人。假如你相信，这其实是一个西西弗斯式悲剧。它当然不够好，但我们也确实太久未看过这般纯粹正点的超英片了。
黑糊（不等于黑暗）、笨拙、冗长…罗夏式的叙事和刻意缓慢的节奏想达到《守望者》效果，但仅仅是形式主义。把DC最强大脑塑造的愚蠢和木讷。色彩过黑，华纳在理解黑暗的路上跑的越来越偏。
猫女小时候目睹“想在男人身上分一杯羹”的母亲被男人掐死。
《七宗罪》既视感的超英电影新思路，罪恶的哥谭确实适合侦探片，但顾此失彼，也一定少了超英该有的爽感（大场面和打斗不足），摄影和音乐很突出，还搬出了涅槃，太有味了！有几个画面拍的特别帅，开场三个犯罪场景的处理很有趣，恐惧感营造拉满，总之很喜欢帕丁森年轻版的蝙蝠侠，无论从外形还是内在都有别于贝尔，穿上战衣成为狂怒的复仇者，摘下面具依然是那个充满伤痕的布鲁斯韦恩，很好的诠释了”战衣是每个男孩的盔甲“这句话，隐藏起来的不是伤疤，是那颗无法愈合的心。ps:开场的商店名字《GoodTime》惊喜亮相，这个彩蛋也隐晦了，喜欢！
谜语在哥谭上空闪烁，口号在空洞中模糊，令人寒胆的不是持枪的恶人，是政府以重振哥谭的理由堂而皇之地做着比恶人更加邪恶的恶行。
已经上映两周多了，巴黎深夜场还是爆满，第一次见到大影城满厅。虽然并不太吃这套有点中二的暗黑风（脑子里忍不住一直回响乐高大电影的蝙蝠侠吐槽串戏），但不得不承认几次版本更新的蝙蝠侠在当代神话路上越走越远，人物与城市越来越抽象乃至高度符号化，representation也越来越表现主义了（连韦恩宅也浓郁哥特风）……或许会成为后世引用的典（从另一个角度上，这一部默认已知的流行文化背景，重氛围去情节化去戏剧化的三个小时，可能对初次接触的观众并不友好）。无尽的黑暗，寥寥几场日景也是阴云密布，哥谭没有日光。涅槃Something in the Way两次响起太惊喜了，柯本声音好似为这城市末日景象而生。
全体演技掉线，摩托车和蝙蝠车也拉胯，面具是皮的... 多星给美术和摄像。你告诉我哪里比贝尔帅了？演的跟暮光有啥区别？贝尔＞迈克尔基顿＞本阿弗莱克＞帕丁森
第二好看的蝙蝠侠，最爱的还是诺兰的第三部哈哈
罗伯特·帕丁森越来越像菲尼克斯了…最后演绎了一个哥谭的好儿子，美利坚的活雷锋
低配版猫女 幼稚班蝙蝠侠 剩下各种配角完全没记住脸 回去看诺兰版的洗眼睛去了 3小时干什么不好
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