室内景、推拉镜时常联想到《寄生虫》，剧本比起《阳光普照》显得匠气，台词矫揉造作，直直地想要把隐喻抖露出来，并且显得画蛇添足，难道必须得出现瀑布声？结尾交剪是否必要？该留白的地方，全被“前后呼应”填满了，同时反复点题（比如魏如萱的角色在用力表达情感的同时显得毫无人物性），幸而钟孟宏是明白如何煽情的，在结构和视听上精于引导（几个意象：医院前灯箱布、蓝色防水布、蛇、马赛克）。
看开头的时候总在想这种有关疫情的偏向写实类的电影十几二十几年之后会不会也成为时代的产物 疫情引出了看似平和家庭下的一系列矛盾 母女关系在矛盾中慢慢变化
结尾好突然。魏如昀比魏如萱好看好多哦。以前那个青涩赵敏现在居然是台湾省老戏骨了。
墙上黑泽明的《电车狂》海报，维修外墙的蓝色幕布，钻进电视墙缝隙里的蛇，还有一泻而下让女儿险些丧命的洪流。——手法和隐喻还蛮高级的，贾静雯演技真的OK。
3.5 比起阳光我更加喜欢这一部 逐渐撇掉过去的一点一滴 最终突破重围 有新的开始 情节的确有拼接感 可是瑕不掩瑜 两个女性角色也演得特别好
開頭就是滿滿的套路（但是女主的激動其實也說得通）。節奏略慢。女兒的理解是讓我最感動的。瀑布變成小溪流水，如果電影只剩下一點點詩意還有什麼？
三星半，一个能紧紧抓住你的故事，虽然单薄，却很能戳心，不矫情。然而最好的一场戏居然做在了房仲老板身上。
演员表现相当好，有许多细节拍的不错，而且动人。可惜整体剧情有些矫揉造作的部分，影响观影情绪。
一种全新流派的无聊，说满了却仿佛什么都没说的文戏，少了很多无效动作戏和追车戏但依然孜孜拍了仨小时，令人很难不问：各位当代导演都以为自己是谁啊？
蝙蝠侠这个ip就不要做大众共情了，有钱成这样，他的所有苦难在观众看起来都很悬浮。而且，快3小时的戏，可能就五场戏是白天，为什么啊？主角是蝙蝠，我们又不是，我们白天真的不懂夜的黑，好嘛？！
皇后区的友好邻居变成了宇宙的，现实世界资本的侵蚀之下，只有哥谭还维持着它的地域性。
没有说的那么差，但是在单色，暖色，冷色里，最失败的就是冷色。心之向阳的人拍冷色太难了，很多情节没交代清楚，又把感情线拉的太长，疫情的联系也不大，应该是没有疫情前的故事恰巧碰上了疫情，希望钟导继续创作吧，还是应该去搞摄影，起码镜头交代了故事。
剧本是没有高度，但摄影我的天哪，太绝了，太绝了。
极为舒适，摄影和配乐还是那么好，父亲永远是钟孟宏电影里开闸泄洪的人
为什么要有那段爱情线 为什么后三分之一剧本垮成这样
钟孟宏电影里的歌，上一次是林生祥的《远行》，这一次是陈珊妮《抉择》，都充满感染力。
不差，但也不如预期好，学了黑色电影的皮毛，没学黑色电影的神韵。都说是侦探片，但探案过程描绘的相当庸俗老套，基本就是猜灯谜一条龙，谜题写的还不如阿卡姆游戏里的好，缺乏充足的解谜推理之感，也没有精密的诡计设置，完全表达不出蝙蝠侠“世界上最伟大的侦探”范儿。最无语的戏是法尔科内告诉少爷他爸是坏人，他失落了，转头阿福又告诉他爸是好人，他又振奋了——幼儿园剧作？叙事节奏有问题，许多戏没必要让多镜头停顿两三秒，如此这般也就没必要拍三个小时。总之有一些失望，不如猩球崛起2，略强于猩球崛起3。内地版存在明显的删减。
室内景、推拉镜时常联想到《寄生虫》，剧本比起《阳光普照》显得匠气，台词矫揉造作，直直地想要把隐喻抖露出来，并且显得画蛇添足，难道必须得出现瀑布声？结尾交剪是否必要？该留白的地方，全被“前后呼应”填满了，同时反复点题（比如魏如萱的角色在用力表达情感的同时显得毫无人物性），幸而钟孟宏是明白如何煽情的，在结构和视听上精于引导（几个意象：医院前灯箱布、蓝色防水布、蛇、马赛克）。
剧本里充满戏剧张力的荒谬感变少了，声效光影的鲜明介入体现了导演良好的美商，也给了演员更多表演的空间。还挺喜欢创作者对于沉重的女性主题充满细节的发散，他没有让她们歇斯底里，也没有让她们耽于被拯救，这点真的很不错。
套用之前写给阳光普照的短评，“我只看见作死、活该和矫情”。
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