#电影院##粤语版#舞台太少，私情太多。最想看的《风的季节》《梦伴》《似是故人来》《似水流年》《血染的风采》等经典歌曲的完整舞台竟然都没有，仅有的几个舞台片段也只是浮光掠影地匆匆带过一点都不过瘾，好歹来个金曲串烧啊。Anita这么精彩纷呈的一生拍得像走马观灯的大型流水账着实可惜。严重美化了和彦灰缸那段过往以至于心里不适（yue)，可能他真的曾经令她发自内心的快乐过吧。最后和SARS的抗争倒是契合当下和新冠病毒的斗争精神了，香港人是永远不会被打倒的！
理智上知道表演还太表面，知道导演太传统，知道故事太单纯美化，但感情上却在听到梅姑真实歌声时落泪，看见哥哥走时崩溃。才听懂她的歌声里有这么多故事，香港女儿。
整体稍显工整而无趣，且选刘俊谦演张国荣着实相差太远了，这个选角可能是最值得诟病之处。然后传主本身实在打动人，她作为“香港的女儿”，勉励大家要奋励坚强不要失却信心勇气(香港精神），几乎是对当下香港人最大的支持和安慰。2003年，哥哥纵身、SARS肆虐、梅姐病故，昭示了最后的黄金时代谢幕。可人们还是会活下去。“我是四兄妹中唯一出生在香港的”“我要回去香港”“我要为香港出一份力”，这一切一切，无疑都是当下的余韵回响。(慢歌不是唱伤心，而是唏嘘;快歌不是唱兴奋，是反叛)(可惜反叛的部分被大大弱化了)(P.S.梅姐上过春晚的，并在春晚贡献了一段颇具先锋气质的表演）
除了阿梅，很多人还健在，为尊者讳，太难拍！江老板还阿梅一个承诺，也是港式义气的延伸。限于投资、成本，切口很小，女性视角，一个恨嫁的故事，把飒气、江湖气、帅气、大气的巨星缩小了；年轻演员不管像不像，敢演已经是成功了一半，真实影像资料与剧情对照，对演员还是一种残酷的考验。一直在想，王丹妮没有点上阿梅标志性的那颗痣，可能是主创为了告诉观众，这是在演戏，类似cosplay，不能和真人真事一比一对应。
和她去泰国的ben是混黑的小头头？后来为什么分手？惹出这一切的郭怎么完蛋的？她怎么能突然就不用避风头了？是因为97么？
一直喜欢的梅姐鲜活地出现在银幕当中，其实是一种惊喜。小时候的登台演出，长大后那首《风的季节》是梦的开始。很喜欢这种娓娓道来的故事和命运感，也依旧感谢梅姐的歌曲、性格与为人，让我深深地感知乐观与奉献的力量。现在真的有更多的人可以记得她、了解她了，这样算不算完成了她的心愿呢
4月1日提前排练，老窦嫁女舞台告白；时代氛围还原点赞，故事避重就轻流水账，像让梅姐戴着脚镣跳了次返场舞；王丹妮很努力还原了，但梅姐本人不到几分钟的纪录片出场，气势一下就把新人压没了；八零后老儿童最喜欢的一首《IQ博士》，正片和彩蛋各cue一次，为此加多颗星星吧
编年体传记片，经典场面一一复刻，也插入了必要的纪录片段，不违和。演员神似，虽然比较大只，但更凸显女主角地位，也不是不可。张国荣的演员，一开始觉得不像，但越往后看越觉得动态像，很不错啦。从2003年张国荣去世那里开始哭哭哭。我觉得这个票房好的话，一定会接着拍Leslie的。看的粤语版，超让我意外惊喜的是还有狄龙一个镜头。女人如花花似梦，夕阳之歌，永远的Anita，芳华绝代！！
没觉得片子特别的白，反而处处散发着轻盈丝滑 另外男主笑起来好像海绵宝宝哦
前面还觉得有在用心呈现她的出道与巅峰，恋爱之后就落俗了，掌掴事件开始更是不知所谓。王丹妮可能很努力但没有一点刚毅和侠气，像个亦步亦趋的小学生，后半段索性连形都不似了。至于那些不能出现的人和事你说要拿来扣分呢也未必公平。
看之前和同事讨论过，以现在的时局和梅艳芳的声誉来看，影片只能拍成中规中矩的成长史，可是就以可拍的内容来说，导演和编剧的贡献也是微乎其微，魅力在于梅艳芳本身的光环。虽然着力凸显了她的反叛和孤独，但流水的剧情并为帮助不了解她的人体会她的处境和心情。她的“奇装异服”、她唱《坏女孩》等所遭遇的盛赞和非议、躲在泰国时的心情（这段拍的像是去寻找灵魂的旅行）、参与或策划各种社会活动时的个人与时代背景，以及比较重头的她和张国荣的友情，皆没有形成内在的情感力量。
两分辛苦分。又是一部原型本身的光芒远远大于影片的传记片，流水账式的回顾并不能深刻展现梅姐身上所有美好又宝贵的品质：善良、勇敢、义气…她对香港、对人类社会的责任感和馈赠远远不止给露宿者派盒饭这么简单。所有的触动都来源于梅艳芳本人人格魅力的唤醒，而模仿复刻的表演只是见皮不见骨，就像看到高度还原的香港旧景也只会令人徒增唏嘘。希望你们这班香港人能真真正正拍一个「香港女儿」的故事。
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报，让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的，因为多听这盒就废了，总是专门买了空白的磁带盒录下来，正版是母版，只听自己录的子版，听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等，当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间，再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢？因为明星总是时代之子，就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿，梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入；梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪？在不满镜头数量和到手工资；反叛在哪？更是完全没有，一纸文件，个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物，那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
少见的看到描述一个大男孩细腻感情的片子。影片开头结尾呼应了，不同的是这次长大后男孩的告白带来的不仅是心碎与伤痛，更有成长与释然 Enjoy at your twenties&Spend it on yourself是女主对他最诚挚的祝福
台词里面那段“你不能随便的决定自己爱上一个人”是一段非常美好的争论。
包场看的原因，特地坐到第三排，开场眼眶就湿润了，到结尾《夕阳之歌》哭得很累，结束影院阿姨说她也很喜欢梅姐
不该拍的部分太多，女主角演技很一般，不如姐姐。
差点把梅艳芳拍成像是在社会主义核心价值观的红旗下成长起来的歌星。不去细想摄影师为了把王丹妮拍得像梅艳芳而去拼命找角度的样子，就还好。这种电影就属于你不舍得去多要求它些什么的那种，但还是会有不甘只是拍成这样。明明所有情绪都来自阿梅的歌声和她本人难挡的魅力啊。
雨天红car的新晋导演，非常俏皮，其实四星半
好温情 too sweet 很现实很柔和 达妹真美丽！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
