该系列舵手唐·曼西尼打造，讲述自从一起庭院拍卖会后，某小镇上出现了多起杀人案，被连环杀手灵魂附体的鬼娃娃恰奇，持刀索命来了。
简直就是小k个人时装秀🤤
诚如片头语所言，这则来源于真实的寓言，残酷无情得令人无法呼吸。小K再一次证明她自己是一个细腻、神经质、美丽而又厉害的好演员。剧本打磨得非常精致，环环相扣的语调和词汇，紧密围绕主人公温柔而破碎的内心。
挺好看，这部传记片的风格是心理电影路线，大胆的加入了很多幻想，比如吞食珍珠、与16世纪的安妮·博林王后神魂相遇，尤其是濒临崩溃边缘那段MV式蒙太奇，拍出了枷锁桎梏的压抑，也拍出了希望。
前80%的内容压抑到死，完全跌落在她的自我崩溃之中，还没说清到底什么动机让她如此崩溃。灯光、画面、氛围感做足，后20%明朗反叛是个吃kfc的美式结局……呃，u1s1大女主颜是美的，叙事结构有点单薄，结尾有补救却无力回天。
虽然说演得还不错，但克莉丝汀斯图尔特的有些表情动作还是很她本人，看过她演的任何一部电影的应该都有这种感觉，耸肩抬眼，略带尴尬的神情。从长相上，纤细瘦弱的斯图尔特真的和戴安娜一点也不像，特别是穿上戴妃那些礼服西装后那个纤薄瘦弱的身形。这种压抑挺细腻的，但是这电影更像单纯在表演作为王妃的正常人的压抑，而不是作为王妃的正常人戴安娜斯宾塞的压抑，就没啥戴安娜本人的味儿，也不知道是不是我对戴安娜的印象反而是一种刻板印象了。
各种段落的用力堆砌，配乐也努力地辅助着K的努力。我想拉雷恩拍这样的片子或许没有难度，但是否有必要。
KS美是美的 演技发挥的也是正常 但这部的视角让人觉得戴妃过于矫揉造作了
戴安娜和查尔斯在台球室吵架的那场戏，非常真实，生动，让人共情。创作放认为这是一部寓言式的悲剧，其实定位上跟观众拉开了距离，这是一部部彻彻底底的亲密关系悲伤样本，跟我们每个人的距离都很近。你难道不记得你只想要一句“你还好吗”，他/她和他们却质问你“为什么不守本分，不承担你的义务和责任”的时刻吗？
女侍那句表白同样也是略多余流俗。
王宫像天鹅绒纱网，人脸像苍白柔美的塑像打上粉扑，魅影一样的质感。
并不反感它的尝试，这不是传统传记片的拍法（传统拍法比如《至暗时刻》或《朱迪》，拿了前几年的奥斯卡影帝影后），更像一个寓言（比如莎士比亚的麦克白），一部心理惊悚片，镜头对准情绪而非故事，斯图尔特的演出很矛盾，至少在这片子里是这样，一面选择她无疑已经体现出导演对于形似上的不追求，毕竟斯图尔特的阴霾和戴安娜的明媚风情几乎不搭调，但又在片子里令她肢体语言想要贴近戴安娜，这是非常失败的，想要冲奖还是不行。
传统是让一种行为得到自然化的意识形态与权利，就像入住前的称重仪式，就像每一套迎合不同场合的服饰，它是某种具有宗教仪式感的教条化的行为，而这种教条化的行为与不得不伪装并归顺的自身也构成了其压抑与焦虑之所，另外这种对教条与伪装的固守也并非王室独有，在社会中它是一种普泛化的运行机制与规训系统，遵守纪律，学会以多张的面孔包装自己，而不是根据自己的情绪选择服饰，这就像戴妃的孩子们最后都必须经历的杀生，这一阉割的成人礼。
整部片子80%的时间都让人感觉到很刻意地在营造压抑，但几处的配乐还是不错的
就单独的电影来看，场景色调灯光音乐摄像统一又协调，完美加分。演技虽然刚开始会觉得有点刻意，但也还能接受
取三天，is it the past, the present or the future, 三天，什么样的悲伤都有。每个走廊镜头、推拉镜头，身后总是墙，她没有地方可逃。
4.5⁵
一个纯洁的疯子，一群复杂的骗子
5分，电影想表达的我都懂。
小kk演得不错，将戴妃的脆弱、压抑、渴望自由的挣扎表现地很到位，全片基调沉郁，结尾的逃逸才显得弥足珍贵，给了戴妃也给了观众一息爽朗的自由空气。小k神颜依旧，Chanel服装超美，安吉表白时戴妃难掩的惊喜神情蛮出戏的，二人变身小k本人和苏，嘤嘤嘤
我在哪？毫无疑问，这是一个有关「自我」认知的「哲学」命题，而且是一个人人都会遭遇到的普遍性困境。不断跟自我抑或他者对话的《斯宾塞》用一个人「被后置」的姓氏「小声」给出回答，并用作电影的「大字」标语——强调这个「寓言」故事的政治性、通俗性和传奇性。这部讲述「自我」迷失主题的「惊悚」作品指出的真实悲剧还有，人的乡愁已从具体的人降格为具体的物——服装、配饰、食品和玩具等等构成了人的身份，并定义了「这个人」是谁。影片里的叙事话语在意识形态坚固的「皇室」宫廷与早已荡然无存的「原生」家庭之间切换，而女主也在公众口中的「戴安娜」王妃和自己虚弱的内在「主体性」之间来回游走。这位拥有「不完整」姓名的女子貌似拥有两个孩子和一座城堡，但无家可归才是她本质而真实的「存在」状态：一种令人切身感到「不舒服」的濒死体验。
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