被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
虚有其表，段子喜剧也需要升级啊，否者就是尴尬。
良心网大，故事能看，崔志佳出息了，剧本再打磨打磨就更好了
相当不错了，节奏变化有点固化，但是刑满释放人员这一特殊群体，丧葬业这一特殊行业，加上偶然又自然的特殊幽默点，很是不赖的作品了，加油吧佳哥
还是可以的，原本想给四星的，但是中途莫名其妙的就是跟那个英语老师学英语，这个镜头加的有一点点生硬啊，不是让人感觉很舒服，暂扣一颗心，整个剧烈的剧情就是讲入狱人员后出狱了以后怎么救赎吗？找一份大家不怎么看好的工作，踏实苦干，也避免再犯错给社会添加麻烦了，整个故事的寓意还是很好，然后也很有意思，但是嗯还是掺杂了过多东西，有时候毕竟电影不像小品一样，时间过长往往就失去了应有的效果。
基本上笑点都在预告片里了，莫名其妙的文戏，吃饱了撑的为啥要硬奶劳改犯呢？那么多遵纪守法的好人不给机会，非要去给罪犯洗地。因为那些监狱里的罪犯受到终身影响的那些家庭，谁给过他们机会？我也有蹲过监狱的好友，但我无法苟同这电影输出的观念。
印象最深刻是两个小哥说不学英语给周围家长赔不是，给一妈妈点烟，她动作娴熟准备抽呢，突然想起来什么：我不会抽，哈哈
调子和聚焦人物的点都还不错 但故事实在是太碎了，摄影机运动上也显得很粗糙，不知道是不是地点限制只能用稳定器的原因，很割裂
低俗油滑的方言、低劣愚横的行事展现，除了孙越和二手玫瑰，都让人恶心透顶
总体来说，挺喜欢的一部作品，值得去电影院看看。
小崔还是有想法的，一丢丢的英式的黑色幽默，值得鼓励
当笑话看合格，当喜剧看比上不足比下有余，有些人非要当正剧看找合理性就太看得起导演了。
创意加分，剧本真是拉胯了，除了堆段子没有对剧情和人物进行任何有效的编辑。
跟烧烤比还是强一点的 求各位二人转演员别煽情了行吗我可真是烦死了 一emo一煽情就尬到头皮发麻 没深度就别硬拗了
Emmmmm 好笑的部分某音都节选完了……
故事的内核挺好（刑满释放人员再就业➕心理救赎），但是细节经不起推敲，剪辑也不流畅，许多剧情可有可无
如果是网大的话，我觉得还是过关的。甚至比我预期的要好，故事能衔接上，人都是喜剧熟脸，挺好的。只是中间那些明星助阵花絮吧，跟故事几乎毫无关系，显得有点突兀。
虽然是小品式电影，但作为网络大电影相对及格。
我单纯为了这个电影的调色来看的，剧本就不探讨了..production也太差了，差到太影响感官我根本就不在乎这个电影讲了什么了。我还翘班来看的，我是为了什么，一颗星也不想给
虚有其表，段子喜剧也需要升级啊，否者就是尴尬。
千万句吐槽，我只能说一句：主创们是真不会讲故事。
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