最近正好在想，当习惯了一个人之后，想到如果需要为一个人改变自己的生活轨迹和习惯就会恐惧到头皮发麻。那么找一个和自己类似的人不就好了吗？可那样又有什么趣味。何况或许就是因为期待“类似”，发觉相去甚远时才会更加失望。那么究竟怎么样才好？类似？还是其他类型？看完这部觉得，果然还是不要了，想要爱上别人，不想仅仅是爱上自己，更不想目睹自己的褪色。其实是非常刻板印象的、程式化的作品吧，但也还挺好看的。
其实从《真心为你》之后，重启的剧场版我都当同人看了。《序》和《破》还能接受，之后的味道，我吃不太下去。
5 碇源堂你都那么大岁数了…和几个十四岁少年一起解决心结(而且你还是问题最严重的那个…)你好意思吗？
真心为你是不完全な完璧，漫画结局是よかっただが普通。
怎么说呢，感觉在实质上已经成为宅向动漫的剧情里让人脱宅有点智障？搞得我这种不算御宅族的人看得都很无语。按照网文界的规矩，这波作者给观众（尤其是各路CP党，我就算）强行喂屎的操作实在是没啥说的，直接一星尊敬。
成长吧少年，不要封闭自己，去拥抱这个世界，爱所爱之人！
儿子不是不能成长 老子不是不能怂 但是完全放弃讲故事也算自暴自弃比较彻底吧
父子镜像。留了那么多谜 最终还是坦诚地把女性“他者”表现到极致的一场大梦。
不需要再有任何的续集、重制、番外了。再见了，所有的EVA。
我为什么要给自己找不舒服来看碇真嗣以及他爸这两个各方面都让人拳头硬的男的，又好笑又好气还有很多的恶心想起eex。内容核心的无聊程度比TV还高（很多），整个一家庭鸡汤片。那两个人物差不多得了，能有多少值得挖掘的，越搞越偏。我感谢明日香一如既往地美丽教训了一下死爹的真嗣，不然可能会看不下去。最后真嗣终于像个人样了，但问题是庵野你为什么要我看他长大，从TV开始的观看体验就像一直都在呕吐，然后看到最后的最后才终于不吐了。还有CP的部分是属实看笑了。庵野秀明我感谢你创造了明日香，但你为什么要乱点鸳鸯谱，非要配成一对对的有意思吗。太扯了以至于都生不起气。。大家都独美的世界才是美丽新世界。尤其是我香本来就足够强大根本不需要男人哈，退一万步讲再孤独也不至于找那个同学把?真嗣成熟感的表现属实也给人笑拉了
一代人终将老去，但始终总有人年轻。结尾不错加一星。
被采下的花束生存几率为零，可每个人都相信自己的那束是个例外。最难过的是地铁上偶遇那幕，只有声礼貌的招呼，没有任何靠近对方的意愿，仿佛对方是沉重而避之不及的社交负担。PS：彩蛋未免太多，在ktv那里听到蘑菇帝国激动得差点跳起来
我为什么要大半夜的看这个。从他两第一次见面的窃笑再到他两平静的说出分手二字。前半夜喝了蜜，后半夜吃了黄连。是从头到脚的苦。
开始于学生时代的恋情（看起来像是大学三年级或者四年级），前两年百般顺利，两人兴趣爱好都完全吻合。到了两人各自开始找工作之后，感情逐渐降至冰点，以至于三个月都没有一次性生活。感触之一：一段恋情能坚持5年，一份工作特么连一年都坚持不了（剧中的人物如此，现实中的我也是如此）。感触之二：谈恋爱我绝不将就，找工作我特么每天都在将就。如果对我这两条感触有所认同的话，这部电影的评分不应该是8.7分。 评分应该是9.7分。五星，强力推荐，不看后悔。
EVA看着我的人生走过了快30年的时间，此刻它终于要和我永别了，我真的要跟庵野秀明深深地鞠一躬，郑重地说上一句谢谢。这些年里，EVA就像父母之外的第三个陪伴者，甚至在我最困窘的今天，它用最温柔的方式给了我最后的教导，谢谢你，我会做一个好的大人。
庵野可算是把在NGE和EOE里都未能实现的私人愿望，在新剧场版里都给统统的实现了，痞子对非传统分镜动画故事板的新尝试，对反常规摄影机视野的新探索，对特摄电影始终如一的狂热崇拜，对CGI动画的语境重塑，乃至对战列舰巨炮时代的痴迷，都一丝不挂的在新剧场版最后两部收官之作里悉数表达。庵野早已不是二十几年前那个怀揣社会责任感的焦虑作家，他无需借由新剧场版企划的完结，来让自我随之达成什么并不存在的和解，作为粉丝与观众亦是如此，同样EVA系列也早已无需承担荡击社会的功能与责任，在Khara的精美包装下，这个品牌无非已是可以不断复制的时尚单品。庵野终究是那个只忠于自己、又不善言表的中二少年，EVA之于庵野的魔咒与禁锢终已是解除，希望这位花甲少年能在奥特曼和假面骑士的特摄世界里玩的更自在得意
“比起一个人的寂寞，两个人的寂寞更让人难受”。文青情侣的五年之痒，逐渐被生活磨平棱角的恋人们在爱的道路上如何走散。坂元的情感金句、男女双视角心路历程、包括恋爱中那些细水长流的日常点滴都刻画地深沉且隽永，看到结尾会觉得有种深深地无力感。相爱容易相处太难，挥手不仅是向过去的回忆作别，也是向曾经的自己。感谢这份爱恋让彼此成为更独立的个体。
整部EVA无论哪版 根本轴心还是碇真嗣的纠结 他驾驶EVA就会世界毁灭 他不驾驶就会自我毁灭 到底哪个毁灭 这是永恒的人类问题 事实上任何概念、人物在EVA中都互成悖论 从生与死 到EVA既是弑神创世之神 又是灭世之神 悖论成为EVA的哲学根基在终章中得到各种体现 终章开场的战斗又令人惊掉下巴 庵野秀明团队再次展示了他们站在行业顶端的演出设计与动作分镜能力 接下来的田园牧歌用凌波体现孕育-成长-毁灭的过程 真嗣觉醒 是否登上初号机的选择还是在体现悖论 0%即无限可能 与所有灭世-创世题材的影视作品不同 EVA的言之有物正是以此为基础 最后希望与绝望的自我角力亦然 当这些纯粹的形而上概念通过最世俗化的机器人打斗来表现 简直天才 EVA即是一个宇宙 也不过是创作者的一念 创作大忌是什么都想说 但EVA做到了几乎说了一切 我们的时代有这部作品真好
但，还是哭成了狗，当均质化的世界来临时，当痞子常用的意识流手法再现时，当摄影棚打破第四堵墙召唤现实时，当曾经的画面伴着放映机的咔哒咔哒声重现时，所谓虚幻与真实、希望与绝望全都通过眼泪释放，没错，就是碇真嗣所说的情绪的宣泄，他长大了，每个人都有美好的未来，而我内心的巨婴死宅中二魂从来没有熄灭过，依旧逃避现实。
首映當天，日本朋友帶我去看，放映結束之後，全場的人都鼓起了掌。有些人在偷偷地抹著眼淚。要如何打開AT field，對於個人與自己都是挺重要的吧。真嗣的父親在最後電車上的回憶，還想再感受一下啊。 而少年不想成為英雄或者聖人，只想要愛與被愛。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
