其实看完以后我想问我自己一个问题:“如果我找不到自己的火花,那活着还有意思,活着还有意义吗?” 如果这一生都如此碌碌无为,没有为之痴迷的花火,我是否还能像22一样,只要感受日出日落,人间烟火,自然,美食,如此坦然地度过?
Inside Joe Gardener 😭 空降年度十佳。醉乡民谣、爆裂鼓手、九条命、星际探索、生命之树。毕加索早在哭泣的女人中就参赋了此生的意义。
对于在糊口与理想之间迷失自我的成年人,这部电影与其说是心灵旅程不如说是灵魂拷问😂 这也可能是PIXAR电影里题材最贴近(对我而言的)现实生活的一部,虽然呈现的手法又充满了幻想色彩,这部动画的题材甚至很适合真人电影。唯一的缺憾在于我不太喜欢片中灵魂们的造型,略感幼稚,但现实生活的场景和人物处理都棒。
初生的草,翻开书本的第一页,爱情的开始,发动机开启发出的一阵嗡嗡。你在寻找的意义和目的,打从一开始就随你相伴。听风过耳,就已值得出世为人。
虽然喜欢TinaFey,但是看了半个小时就看不下去了。尤其这个投胎世界的设定,啰嗦、无聊。
爵士比重不是很多啊,很多地方有点没说明白。
所以,灵魂的目标不是火花,日常生活才是。但还是希望创作者不要太敷衍了事,最后用一句“我会珍惜生活的每一分钟”的鸡汤总结陈词。因为大部分时候活着就是痛着,在痛感和挫败的间隙还能偶尔买菜煲汤散步看落叶,就已经是生命里最大的火花。
看过并没有太惊喜,这种找寻生命意义的片子还是最喜欢《电锯惊魂》,直接、有效、不矫情 :DDD 喜欢的部分:毕加索立体主义风格的量子集合大神、对达利的致敬、通过线条获得信息和转移自己的认真会计、无论怎样的世界都存在的灰色地带、在医院里用猫唤回垂死之人。(杜比音效。3D)
属于那种看完让人觉得生活多美好的电影,皮克斯玩概念真的玩的太高级了,熬鸡汤也是一把好手,这一次不单是关注友情、爱情、亲情等传统概念,变成了生活本身,当动画电影都开始谈论活着的意义了,电影世界真的太神奇了。
何为"死",何为“生”,前者通过《Coco》释出,后者则以“Soul”的概念娓娓道来。皮克斯的魔力丝毫没有减弱,落脚日常生活的小细节,加入抽象的二维线条。忘掉“目的”和“热情”,活着就是一种“火花”。For jazz and R&B.
2021年第一部5星作品。当时第一支预告就预感“不简单”,没想到能这么好。主旨完全感同身受,100%沉浸式体验。皮克斯作为我从小追到大的动画工作室之一,直到现在我依旧很好奇它究竟有什么魔力能够用独特的想象力把我的心里话说出来,平常而不平庸。如果有机会,真想体验一次杜比影院。
不抱目的地活着可能才是活着的意义。
举重若轻,也可以说聊得不够深入。比这几年最好的头脑特工队和疯狂动物城还差一点。里面转世的概念挺佛教的,而寻找内心spark又是典型西方价值观。
活在当下,用力记住生活中的每一个小确幸,就不会在悲伤时感到生命不值得。
2020最后一天治愈了苦大愁深的我,一个人坐在电影院里又哭又笑的,尤其是看到乔伊爸爸带他第一次听爵士,就想起小时候我爸给我画的唐老鸭和维尼。
“Every day the same thing,day in and day out”。于普通人而言这就是生活的本来面目,有些人看破过挣扎过不停追逐至死方休,有些人掩埋真我浑噩度日随波逐流。可生活哪来什么标准答案,人生一世于漫漫时间长河来说不过弹指一瞬,所谓浮华名利到头来一场幻梦,何不着眼于前拾掇起那些被忽略的美好细节坚定向前。韶华易逝,岁月难留;心有归属,方得始终。
对皮克斯的期待永远都值得!!拍完了《头脑特工队》的现世和《寻梦环游记》的死后之后,这次终于来到了生前。这并不是预想中关于梦想的故事——毕竟那样就落入了俗套,而日复一日的生活就是世界上最美好的事。当然,音乐、猫和纽约市也是世界上最美好的事。角色和场景设计都太棒了,毕加索的立体主义和超现实主义灵魂附体啊!
把肉身投入人生的汪洋,去感受所有的美好,就是活着最大的意义。
我觉得看着比头脑舒服很多,头脑太刻意了,排片太少了,下午场还只有那么一点点
何为"死",何为“生”,前者通过《Coco》释出,后者则以“Soul”的概念娓娓道来。皮克斯的魔力丝毫没有减弱,落脚日常生活的小细节,加入抽象的二维线条。忘掉“目的”和“热情”,活着就是一种“火花”。For jazz and R&B.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved