被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
剧情完整但太单薄了，前一个小时挺无聊，后面也没紧张起来
好变态的反派，多来点。
为什么不先制服，或者限制其行动能力，再或者直接干掉呢。
好变态的反派，多来点。
小成本的惊悚片能做到这样算是不错了，小空间里面发生的小故事，不过还编得有模有样，暴风雪困了劫匪，路人，女主，虽然不能难推理出反派的存在，细节上存在一些bug和漏洞，但片尾一点小反转让全片有了不同于网大烂片的亮点。很难看到有亚裔作为主角的片子，尽管人设是个瘾君子，不过并没有太黑其智商，至少整个故事里面女主的行为和思维逻辑没有那些不靠谱的迷之操作。倒是黑人退伍军人挂得有点草率，政治正确也应该让其有点表现吧。全片节奏还算紧张，除了警察是个工具人，其他角色形象不算单薄，可以一看。
这片子的编剧还是有点东西的，在一个半小时的规格之内将“暴风雪山庄”模式运用到了极致，不断制造各种危机和揭露（反转），几乎是将戏剧张力做到了极致。简洁无废话的开头，以及干脆的行动，都是电影的加分项。本来想给四星来着，看到结尾主角和反派双双降智，有一万种解决方式非要用最不合理最麻烦的一种，一怒之下扣一星。
可以鼓励鼓励其实全程无尿点，只是我们看过电影太多了，类型相似，有一点bug就不高分
剧情设定还是有点戏剧性的，反二号的阵亡也颇有黑色幽默的意味。
情节很简单的小故事，吸毒女孩为见重病母亲逃出戒毒所路遇暴风雪和人贩子共处避难所斗智斗勇的事迹。导演节奏抓得挺好。
女主很在线，脑子很清楚，这件事告诉我们，不要相信陌生人。后半截节奏乱了，有些拖沓。
紧张的氛围和反转还是不错的，只是细节上有些许bag，不过能理解，值得一看
被钉在墙上，血顺着手腕留下来，好带感。警察送人头定律。他们玩的Bullshit扑克我跟室友也玩过，说谎就要面不改色心不跳。
4/10。暴风雪山庄式的设置，原本是很吸引人的，然而此作故事一般，而且人物太少，除了主角、小女孩与两个绑匪，另外两人几乎全程酱油，极大削弱了电影的紧张与悬疑感。最要命的是，两个绑匪的智商实在太低，你们就不能好好把女主跟小女孩绑起来吗？
全片亮点是那个跟头 一跤就把钉子摔进了脑壳 有冰血暴内味了
3.5星，剧情尚可，女主人设给力，小孩也难得没有捣乱，紧张氛围营造得不错，几个小反转也还行
中规中矩的本子，执行也一般，后1/3有点小爽，结尾2分钟实在多余，有点矛盾到底是该rehab还是the right way to dope，btw大雪细节做的太差了，下了那么久大雪一直还那么薄一层，大雪本可以用作推进剧情元素的
叛逆女遇到绑架犯，剧情一般，没想到会有6.5的分数，imbd6.1
暴风雪山庄模式，氛围营造，节奏把控都挺好，反转也不生硬，唯一的缺点是经费不足还是如何，夜晚戏有点太暗了。
不错看的类型片，女主这是赶上罪犯年会了吗…你以为是韩裔，结果是华裔，你以为是暴风雪山庄模式的猜犯人斗智，结果是还蛮血腥的消耗战体力对决。
反派最后话多，这种桥段我猜在电影学院里肯定会有个什么学术术语的，比如“找死吟唱”之类的。
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