本片用一个香港警察从理想青年变成一代枭雄的过程，反应了香港五六十年代的社会问题。
1949年，热血青年雷洛（刘德华 饰）成为警察。当时，香港警察待遇不高，警察向商户们收取保护费的潜规则蔚然成风，雷洛不愿意和他们同流合污，受到同事们的排挤，也得罪了权倾一时的探长颜同（秦沛 饰），面临停职的危险，然而，探长陈统(关海山 饰)暗暗欣赏他，对他维护有加。
雷洛和杂货店老板的女儿阿霞（邱淑贞 饰）两情相悦，但是阿霞的父母不愿意女儿跟着他受苦，百般阻挠。雷洛借酒浇愁，到黑社会的赌场闹事，被人殴打，多亏探长陈统搭救，并帮他筹到了五万元的聘礼。
但是，1951年九龙东头村的大火，烧毁了雷洛的美梦。雷洛一家侥幸逃脱，阿霞家人却葬身火海，阿霞本人也音信全无。
转眼到了50年代末，雷洛经历了警队派系倾轧，几经浮沉，渐渐适应了香港警界，收保护费的事情也做得得心应手。他有幸娶到了“大捞家”白饭鱼的女儿，美丽泼辣白月娥（张敏 饰），靠着岳父的大力支持和自己在镇压1957年九龙暴动中的出色表现，荣升探长。
成为探长的雷诺规范了管区内收取保护费的制度，减少了各界冲突，深得上级的器重。恰逢油尖区探长退休，雷洛和颜同都成为了这个职位的有力竞争者，二人各自展开了行动，一时风起云涌，此时，雷洛意外遇见了一个人，让他震惊不已……
基本上没有什么悬疑的情节 完全能猜到结局 但正如电影名字 更想去关注那些得不到保护的人吧
看完最大感想，请剧版出个官摄成吗？影版的结局比春晚还草率。
看过音乐剧，电影还算是比较还原了。歌曲很感动，新加入的anonymous ones也很好听，让Alana这个角色更立体了。但果然每次看都觉得结尾好可惜，果然参杂了谎言的爱情无法持续吗？表面上相敬如宾，实际上连朋友都不是了。电影里Evan努力找到的Connor的歌算是小惊喜吧。
气氛压抑的一部电影 当然也很符合背景下生活 人死后并不是一切都结束了 还有人会继续承载着伤痛 期许 意志.... 以及“欢迎回来”
把音乐剧搬上银幕的半失败案例，前半部分节奏拖沓笑点都没了，后面渐入佳境进入自己的节奏，和音乐剧一样感人，解决了一些逻辑漏洞，给康纳了一个交代。有ben platt的唱功还要什么自行车，反正我看不出违和（想把外网跟风haters都干死... 剧院与银幕之间的鸿沟不仅在于艺术形式，还在于观众群体
致那些应该是导演想说的有着因果联系两类人，影片题材真实，写实刻画的真切，中规中矩…
关于一个受伤的家庭的自救，拍得很细，但整体感受并不深，歌舞的形式也就还好吧，这个用力过猛的社恐男主并不是我观看这部电影的重点，只可惜咩姨和AA的对手戏太少。
灾难对关系人的打击太大，有些人勉强活着有些人痛苦挣扎，受伤害的永远都是底层。创伤带来扭曲，也会带来关怀，不同的方式会带来相反的结果。故事后半段才逐渐揭露事件的真相，角度不同真相有时跟推测的完全不同。上海也是如此
看过音乐剧，电影还算是比较还原了。歌曲很感动，新加入的anonymous ones也很好听，让Alana这个角色更立体了。但果然每次看都觉得结尾好可惜，果然参杂了谎言的爱情无法持续吗？表面上相敬如宾，实际上连朋友都不是了。电影里Evan努力找到的Connor的歌算是小惊喜吧。
虽然有种强行灌心灵鸡汤的落入俗套感，但还是有点被感动到。
1202年给我看这个有点过时了。戏剧化的脸谱人物放到大荧幕上显得很尴尬，知道你想表达什么但是在这种夸张的桥段要感同身受真的太难，Alana说自己吃药那段明明那么好的煽情桥段演得灾难，evan坦白的那场家庭戏感觉一口气还没提上来就开始泄洪，妈妈最后的so big/so small唱完好像事情就和解就此结尾看得我满心问号，最致命的是，一部这样题材的电影，我全篇也没有看到成长，所有的角色，一开始是什么样，最后还是什么样。没拍出共鸣的deh，还是略显遗憾吧。
演员的演技都没问题，剧情有点单薄，杂乱的时间线令人头秃，大结局说实话觉得有点画龙添足了。
这部电影给我的感觉就是创作者更本没看懂DEH这部音乐剧对于“故事”这个概念的本体论表达，上手就来拍了个白月光的故事。煽动情绪，唱唱歌，说电影只要情绪的观众为啥不直接去看个流行歌的mv或者唱歌综艺呢？
妹子演的不错，林现在的形象就像是时时刻刻都是落枕的感觉。
我多喜欢爱乐之城和马戏之王啊，我多喜欢壁花少年呀，结果整点官摄不香吗？我猜可能是电影太认真得放进生活中了，观众的道德审判可能随之上升，导致没了抽象场景里的可爱甚至是浪漫，男主长的又不是那么讨喜更难分散这种情绪，而且几乎只有Sincerely Me片段有歌舞的感觉，据说还删了重要的歌们，电影里大多唱段是没有场面调度的直接大抒情，观赏性也下降了。
拍的差了一点，但是题材和内容其实都很不错，顺带对现在的所实行的制度有一种批判的态度。哎，不管怎么样，人家是可以拍这样的题材的。
3.5题材很好，和当下的上海疫情遥相呼应（），但拍得又浅又平，该铺垫的地方不铺垫，属于完全是靠观众自己的经历和共情才能感同身受到主旨和细腻的感情流动，需要观众自己找补。两位主要角色都没塑造起来。
电影版为了让在一个真实的房间里或者面对面唱歌不那么尴尬，加上了很多特写镜头，演唱时不得不把声音降低，情感无法很强烈地表达出来。不知道为什么电影院的杜比音效反而让有些歌听起来刺耳？像Disney+上的 Hamilton 或者 Apple TV+ 上的 Come From Away 直接拍官摄比较好。
“it can't possibly be that bad”——yes it VERY MUCH CAN
A below average film encountered at the right timing.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
