像在观赏记忆中的倒影，风起时漾开波纹，竟是孩童恶作剧般的搅动。光线如刻刀雕出几抹剪影，随即展开变调，肃穆的葬礼需要一把瓜子花生，歌剧拉开帷幕，滑稽剧热闹散场。
现在中世纪故事也能够看得津津有味，实在得益于《骑砍》《巫师》《十字军之王》。影片故事脱胎于中世纪诗歌，没有完全按照原诗编排，特别是对于骑士精神五要素，在解构的同时，也使得人物选择更偏向当代化。一段自我成长的冒险，目标可能不再是成为骑士，反倒弥漫着一种更加当代性的虚荣、颓丧、自毁、避世。全片的声音表达值得细究。
值得一看，我已经准备买碟了。
大卫洛维改编诗歌的结果，依然保持了古典思维；一个纨绔子弟在母亲的扶持与引导下，尽管远远背离骑士精神，但最终意识到自己的懦弱，找到了更高的目标，但这依然是窥视未来bug而得到的一种逃避行为，所以我倾向于是对新一代骑士精神的讽刺。新一代尽管经历了种种生死、奇观、诱惑，作为与不作为并行，活到了最后依然选择逃避，还升华成了骑士精神，真是莫名……
拍得非常漂亮，但这个典故有什么改编的意义吗？
整体故事框架很简单，一种裹挟的骑士精神以及终究自我觉醒的认知。朦胧的画面，梦幻的氛围，穿梭于草原丛林，有种古典童话的既视感。加上缓和画面，慢节奏，是奇幻文艺片的定位。
反骑士精神的醉乡民谣，最后促成男主角成为骑士的仅仅也是对充斥谎言的未来的恐惧。
今年目前为止看到最好看的黑白影像。前后2个故事联系不足，可能是我没get到吧。
当影像看了。叙事太过主观，也就没有观众什么事了。
是拍得挺美的。但是作为两段式电影，有点无聊
不知道是不是算传记，比较沉闷，前半部的黑白真实的展开一部葬礼的曲折。后半部的彩色仿佛是在演示逝者的这部作品，但依然是在探讨死亡的有无意义。
大卫·洛维有着一种低配版本的时间—影像，在一些时刻，通过场面调度令未来渗入此在，特别是在高文被劫后，在摄影机的一个环形运动之中死亡，重生，如此调度令人想起沟口健二，以及洛维上上部以时间的凝缩作为主题的“鬼故事”。自《绿》的第一个镜头起，洛维希望呈现一部严肃的史诗致敬影史上的万神殿，却又无法逃脱A24的视觉奇观——我们可以相信一些游戏式的镜头绝非他的本意。
反骑士精神的醉乡民谣，最后促成男主角成为骑士的仅仅也是对充斥谎言的未来的恐惧。
伟大作家去世褪色，身体化作尘埃散去，但其完成和未完成的作品光鲜亮丽的延续下去，导演以此纪念去世的哥哥。
观影过程中我内心戏好多，以下为节选：
在那些真实的灵性游戏时刻，我们突然清楚看到世俗游戏的虚妄。然而我们仍然要寻求一条道路，可以遵循着双重游戏的规则，不背弃存身其中的往日世界，也不背叛此刻的自己。为此，我们需要足以虚构出一生的想象力，以及断头的勇气。
对待私人情绪抑或时代图景的哪一面都像是一个衰老且更枯竭且生疏的韦斯安德森，最无聊最腐朽的一种浪漫主义。
death is the only way to survive, Blome Swete Lilie Flour by Daniel Hart,
8.1 对于传统神话故事的现代化解构，将这场冒险的起因由阴谋转为了权贵间的游戏，彻底了瓦解了骑士精神同时又赋予了高文爵士崭新的动机，一种在时间和空间错位之下非纯粹的追求，去除这种执念的他才能得以新生。电影的诸多意象符号处理的很复杂，一定程度上影响了观感，但仅就表层而言还是看得很爽的。
1.本片有着强烈断头情结，看完后我脖子好累。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
