简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
五星都给你！ 我的禹熙姐姐。 精湛的演技会让人原谅剧情上的一些瑕疵 ，她的眼睛真的太深邃 把人带入她的情绪。凭一己之力贯穿全剧 真的是期待以上！ 毕竟这两年南韩惊悚片都很拉垮。 这部开局在惊悚和恐怖间 有点定位模糊 好在过半时渐入佳境！ 亏就亏在上映时间不前不后的。错过了百想。今年的影后必须是千禹熙！！！！！
韩版《黑天鹅》 女主妈妈才是真的老戏骨 出场戏份不多但真的可以抢走很多焦点感 女主眼神变化很棒 虽然剧情老套 但是演技值得夸赞
挺可爱的电影。14年还是15年的时候，很偶然的在一张街拍看见了李沐，便顺手关注了她的ig，很可爱的女孩，偶尔还会直播，后来账号慢慢从很生活化变得官方起来，再后来就开始宣传自己的作品，现在终于看到作品了，继续加油呀。
剧情twist有点俗套，但东亚语境下母女之间的挣扎和牵绊确是实实在在打动我。永远记得，爱自己，爱不应该成为一个枷锁世代相传。
千禹熙的演技是可以肯定的，眼神及微表情控制极好，导演给于很大表演空间，包括母亲角色的女演员，同样出色！可是，我还是想吐糟一下剧情糅合有些多，追求真凶的悬疑元素?精神分裂的心理元素？还有灵异现象的恐怖元素，女主还叠加职场及生育压力，母亲精神控制，叠满BUFF，看的时候我都快喘不过气来！
女性在生育中到底会经历什么？/不怎么惊悚悬疑/结尾女主庆幸没有流产 也算是和自己和解了吧
整部电影是千禹熙的个人秀，申大叔都是来打酱油的，李慧英戏份不多但是足够抢镜，剧本明显在借鉴娜塔丽波特曼的《黑天鹅》，前面恐怖的氛围营造的还算是不错，后面稍显拖沓，算是今年还可以的韩影了
就连台湾青春片也没有好看的年轻人了呀，女主神似林依晨却不够青春可爱，不过胜在演技自然，男主连同所有男生都普普通通毫无魅力，前面铺垫那么久的爸妈离婚和吃货人设到后面完全没有关系了……
1+。像是《我的少女時代》（校花旁的平凡女孩成女主，明明多人愛卻不自知且自卑）另一種重組，但更符合當代喜好（去除以成績作為好壞學生標籤的台灣學生片套路、學生與教官的衝突框架，加入一點同志〔大鶴對吉他社社長宋柏緯〕），不過不喜歡收尾爆點的延遲（最好女方吃了一整年沒察覺自己抱怨啥就立刻改進也太遲鈍，男方好像也沒更多隱瞞的動機——類似絕症或要出國的爛卻有效梗）。李沐扮醜是看點，如各種造型（其中多為食物）的髮夾；周興哲不帥（像高壯版黃聖球），台灣青春片20年不敗的男神設定：游泳隊+（彈）吉他⋯但兩人15年後變大霈和林柏宏是哪招= = 何思靜演校花以及風靡全場的熱舞秀沒說服力。很會找客串，如《孤味》的陳淑芳和于子育飾演男主的奶奶和媽媽。新好男人的理型轉移：會做早餐（還比會泡完美比例奶茶重要）。
节奏还是很不错的 惊悚感十足 换了哭声里神秘女的装扮，小姐姐一副精英的样子 非常亮眼！
同类型看多了，没有什么惊喜，但好在剧情较完整，完成度较高。
感觉处理得有点简单。是看了开头就可以猜到结尾的类型。（我只是作为小千和申叔的粉丝前来观看）演技没得说，但是这种痛苦似乎是无解的。因而其实到最后也没有讲清楚，制度和环境是残酷的。确实是导演访谈中所提及：女性那股强烈的痛苦。ps：真的没有致敬黑天鹅吗。不过黑天鹅最后来到的是欲望与自我的另外一面，这边在讲女性和创伤。喜欢场景和隐喻的部分。镜子，水，封闭的暗室。但是这种处理，虽然觉得无奈，但还是有点弱吧。就好像实在不知道该说什么了，所以就说完恨又说爱。（最近的一些新片总有点期望过高）😢
简单 安静 平凡 就很像普通的我们在高中时会遇到的悸动和倾心 果然单纯的恋爱超治愈人心
8.1/10 演员精湛的演技, 与创作者优秀的剧本, 相辅相成, 创作出本年度至今完成度最高, 且最为精彩的作品。 简单明了的人物关系, 精准快捷的叙事节奏, 辅以些许引导性画面, 令作品紧张刺激的同时, 也为作品更添些许猜测的趣味。 部分细节与情节在故事中前后呼应, 也令作品质量更为提升。 当然部分情节以及结尾方式若能稍做修正, 定可在进一步提升悬疑感的同时, 留下更多解读空间。 而作为一部悬疑类作品, 更多的解读空间代表更高的讨论度与更高的人气。 因此本作部分情节编写不够大胆, 颇为遗憾。
全场最燃开场打魔神柱...咕哒和盖总扯头花我真的看笑了
为前半段剧情和结尾感动。英灵们都好帅[泪目]
悬疑、惊悚、犯罪、精分......千禹熙演技炸裂。【BDYS】
生育与社会价值的博弈，令女性陷入心理的两难境地。
男女主都不是普遍意义上的帅哥美女，甚至可以直白点说不好看，但是就真的很像咱们普通人的十七八岁会发生的看起来没有那么轰轰烈烈但是就是会反复回味的青春悸动。
周兴哲就好好唱歌就好了啦。都不是多奇怪的人，为什么被拒绝就一定要哭啦！为什么要学蓝色大门啦！陈嘉玲你妈妈是别人的妈妈啦哈哈哈哈哈哈
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