被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
不喜欢前面它玩的大部分花招，除了变石头的那个够“大道至简”，其他的对我来说太无厘头了些。最后有被缠绕的情感关系煽到。母亲说，如果我没有私奔会更好。女儿说，如果你没有生下我会更好。她们一定是这样又爱又恨的状态，控制、依赖、焦虑通通指向那个不敢面对失败的、懦弱的、自卑的、害怕被抛弃的自己。但这种煽情同样让我感到愤怒。对我来说母女关系就是一滩烂泥沼。爱的尽头也不是理解，是绑架。所以果然还是应该选贝果啊！
有非常多的影迷梗，致敬了很多的电影，在这里就不一一细数了。本作本身作为功夫奇幻喜剧，算不上神作，但完全能用“才华横溢”来形容，天马行空，想象力爆棚，剪辑技术炸裂，这是一种从未有过的，全新电影体验！脑洞发散到无止境，一切的混沌归根究底还是收束到普世价值观的层面——
有2个小时沉浸式心理咨询内味了 就要是电影院里没有爆满 我就放声大哭的那种 三层口罩都能哭湿透的那种 单方面宣布杨紫琼女士是我psychodrama亲妈
解决母女关系就是解决多元宇宙危机，像是个Rick and Morty大电影。前半部分的热闹新鲜劲，在后半部分呼唤爱的煽情段落中迅速瓦解，多元的“混沌”怎么过渡到母女单一的“爱”上，R&M体量下Summer大声嚷嚷就能交待的事情，这里用整个第二幕来圆，太容易令人疲惫了。（第一眼看见那个butt plug奖杯就知道它肯定会被塞进某人的butthole
我不明白为什么有人评论“对这个故事抵达的叙事深度不太满足”，为什么一遇到女性议题，有些男性知识分子就期待着苦大仇深的剧情，觉着这个剧情“深度不够”，“过于息事宁人”……你要怎样啊，已经够对立了，能不能让两边的人都稍微平静一点啊。婚姻不止女的要付出和受罪，男的也要付出很多，不存在绝对的父权压制，没那么绝对，男男女女都不好过。你们越去期待苦大仇深，人家息事宁人得就很高级啊。我烦死知识分子了
我从贝果里离开，不是因为你强行抱着不让我走，而是我选择回头向你伸出手。悖论的是片子的受众大部分都是那个喊着let me go的女儿，而更需要去学习“爱非控制”的长辈大部分在第一趴就会睡过去。说实话，观影体验低于期待值，但，在平行宇宙的概念下用东亚家庭的困境去探讨存在与虚无，最终又以世俗化的东西方大杂糅的共性“爱”（广义上）来解决这个哲学家们都没给出答案的终极问题，有意思的尝试。要么成为贝果，nothing matters；要么feeling a good thing，哪怕以此获得的小小希望最终会走向下一次的绝望，悲观主义与乐观主义永恒的对决。
很长，用如坐针毡形容不为过，除了杨紫琼以外的所有角色毫无演技可言，情节乱七八糟，美式鸡汤虽迟但到，带着脑子进场结果人都不给你任何思考余地的，躺着被灌输就行了。这就是电影的未来吗？
Evelyn⊙⊙
耐着性子看了一个小时觉得很无趣，但是想着已经浪费了一个小时再坚持一下吧也许后面会有意想不到的惊喜呢？看到最后发现好吧我浪费了两个小时🥹😅
可笑的是总有人要在这样诚意满满的娱乐大片里找各种投射的归属，天花乱坠一通无处安放。无论是想象奇巧还是视觉奇观，笑泪交织的剧本还是亚裔故事在奇幻架构的托生，都是缺席已久难以置信的纯粹愉悦享受。期待上限被不断打破，荒谬绝伦又宏大浪漫，一地鸡毛的庸碌无为飞旋直上宇宙万里而后翩然归原。万物也即空无，渺小一生哪怕见证过混沌贝果的终结罅隙和平行可能的无边天籁，还是要消磨芥蒂做回最差劲的一种俗人。因为不管多少次通过幻想不同结局否定自我价值，我们仍在此地，已经是劫后余生随众生行走的苦海普渡，不比穿越多重时空的超级英雄少去几层修为。除了多线收束的有条不紊和多元文化的趣味呈现，作为多重宇宙表征更深层的寄托是，亚裔移民在多种语言文化和社会习俗之间辗转流徙的观念集合，千头万绪没有解答，依然像顽石扎根岁月，日复一日。
9.人自我定位《天马行空》挺好，你偏得《瞬息全宇宙》，配吗？
内核或许是虚假的，但从戏剧角度上是可以的。问题是角色只是意象，忽略演员的存在，甚至无法对情景作出一点点有意义的回应，一切反应都是其他烂片的印象式拼贴，是唯编剧意志的，当然可以节奏很快，因为没有真实的速度。如果电影不能自我思考，就算看起来是原创的，也只是杂交乱伦的产物。
由杨紫琼独挑大梁的奇幻电影，演无数个“老母”救世，救女和无数宇宙（自己的）家庭，两个导演有广告制作经验，关丹还导过奇幻剧《大群》，与大群风格类似故事更猎奇更脑洞大开，笑点不断幽默足，类似云图一人多角杨要演无数角色，但故事主题明显，新移民家庭（内部）剧变问题、（亚裔）移民身份及阶级焦虑、家庭代沟，多元宇宙和拯救世界是花招，对应很现实的问题，（亚裔等少数族）要不断“多打工”、“多兼职”、“多升职”、“多努力”的“死循环”，仍无法打破阶级困境和移民焦虑及“家庭”本质，救世对应“努力解决问题”但不能改变本质，这种深层焦虑和身份矛盾，被猎奇的故事及幽默感所推进，逐渐叠加到结尾处的“疯狂多元宇宙”快闪高 潮，剪辑花闪到亮眼，最后还是一种解决方法，亚裔（等）群体的“命运”终点，回归家庭以及家的核心，爱。
7分，其实去掉那些花里胡哨的，本质就是一部功夫喜剧。母女的话题其实讲得并不算太好，有点来的生硬也去得随意，不过倒是可以跟《青春变形记》对照着看。其他那些多元宇宙、穿越来穿越去的噱头都是佐料。最大的意义就是给杨紫琼和关继威更多的表演空间，其实更喜欢关在片中的表现，显然他更抢眼。
非常好玩，可是当代的家庭关系之难也够让人锥心。正能量解决方案太不动脑子了，懒！
一个被多方压力阻击，处于窒息状态中的中年女性，想象平行宇宙中的她，可以成为明星、大厨、广告牌特技员、武林高手、进化成香肠手指的女同……总之她觉得任何一层宇宙都比现在连税单都理不清的洗衣店女老板强，与丈夫感情告急，女儿叛逆，父亲很难伺候。现实中的女人一路跌跌撞撞，逐渐丧失掉更多可能性，属于自己的空间被众多纷扰挤压，直至自己精疲力尽。《瞬息全宇宙》就是用一种不合常理、癫狂的方式反击这种无望的人生，用无厘头杀出一条血路，激发原本可以让人生有所选择的潜能。真是美梦一场。
10.美国越来越拉了，以前移民，追美国梦！现在…不移民，祖父悖论闺女就没了
这样的剧情真的会让有类似经历的我们产生极大的共鸣。
观感很好，脑洞很大，我一直着迷的every母题呈现得很好。但用爱为借口去粉饰认命，用和解去认同回归中对自我的抹杀，完全是一种美化后的旧路，并没有人真的得到自由和自我。
很少有这种越看越想放弃的电影，平行宇宙不是什么新鲜概念，里面每个人都很惊风，每隔五分钟就瞎打一通，有人说这是ta这辈子看过最好的电影，真想不通。。。
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