In search of the anonymous faces of the people freed from Nazi camps, who debarked in Malmö, Sweden, on April 28 1945.
剧情冗长和某种若即若离,本以为这种不对位会带来较差体验,但其实将情色结合进了历史和思想
山雨欲来前柏林的混乱与失序,像是最后的狂欢,清醒的人只能试图逆流而上,英文片名很直白。胶片很美,手持晃太狠了
回家的日子真好
这难道不是动画合集?善逸真是太好笑了哈哈哈哈
有一种电影属于“我能get到它的点但就是看不进去”
魏玛共和国黑暗降临前的最后的享乐和甚嚣尘上的政治博弈并不出意料,但可能是最近看过的最好的爱情故事,那久违的古典的被现实拆散但始终心心相系的爱情。在快速剪辑和旋转镜头以及实验片段狂轰乱炸之下,导演以后现代配乐来调度加泵热情,并在故事角落夹藏着当下的叠影与回音,亨利布列松的水坑倒影和隐秘在石砖中的集中营纪念牌,甚至有时候你会觉得那些人物的思想和生活方式都很现代,暗示着不同年代不同Chaos中的本质里迷茫与向往的一致性。
近3小时片长,特殊历史阶段背景下的个人恋爱史诗,似乎从设定,就奠定了荒诞悲剧色彩的结局,她终究未能等来他,而原因是他在赴约路上试图救起落水儿童,最终因不会游泳而溺亡,而戏剧性的成分在于,那个落水儿童可能并非自杀,且水性良好,从最终他游上岸,并焚烧了男主在世的最后一点遗存印记,大概可以印证;而水畔呐喊的目击儿童的求救声,被成人以玩笑恶作剧忽视;似乎一切悲剧性的宿命论,均指向了特殊历史环境下,冷漠的时代所孕育的冷漠群体;导演以极具创新性的视听语言,来呈现了一段“爱而不得”的虐恋个人史诗,但全片只有最后片段,是残忍的,近乎三个小时充满轻喜剧画风,大概是创作者特意设定,以此来消解时代的痛与伤。德意志民族,挑起的第二次世界大战,不仅是世界之殇,更是该民族无法摆脱与抹除的,世世代代背负的文明史上的污点;
“我们可以再认识一次。”
2021的1931的电影,前期的慢节奏与难代入在拉布德消失后逐渐退散,而后悲剧感与浪漫一路直冲上脑。时不时出现的旁白显得无情,或者他们本来就只是故事的旁观者讲述者。希望变成绝望不可怕,可怕的是给你一点希望又打成绝望,如一根钢筋被反复弯折,最终崩溃。只是“活着只是侥幸,死亡才是必然”,努力活着吧。
火在烧,但不是为了燃起光亮,而是为将希望烧成灰烬。
这一篇相比其他的,因为没啥战斗内容,当时看tv版就很囫囵地看完了
4.5 现代派文学叙事的影像化,无疑是新奇又成功的:不是就应该用上各种手持、闪前、跳切、噪音,广播、报纸、海报、archive footage,才能描绘出一个肉欲横流、道德沦丧、萎靡不振、疯狂右倾的魏玛时代吗?但这事儿直到2021年才被完成,也是挺吊诡的。与德布林的《柏林亚历山大广场》异曲同工,相比剧场的、室内的、为“电视”拍摄的法斯宾德,多米尼克·格拉夫实在是另一个极端。
这个剧场版内容比较简单,也就是三个人从那田山回来,在蝴蝶舞接受治疗,主要是训练。
魏玛时代波西米亚阶级的doomed death。一直受不了这种staged感强烈的美术,1930s拍得摩登又插了不少super8+新闻素材。爱情片段真的快被恶心死了,以及这个机遇之歌式悲剧结局“就知道你要这样拍”的节奏…
“我亲爱的朋友,活着只是侥幸,死亡才是必然,我知道许多重要人物也同样是糟糕的学者和不幸的爱人,但有关我现状的一切,都令我生厌。”
魏玛时代的媒介重返,对不同影像的杂耍拼贴,完全贴合人们对时代空洞奢华但又充满危险的感官体验,我的2022最佳。
记得先看这个 再看无限列车哈!我都看反了……哈哈哈
手持风格、旁白的叙述、法比安一生的故事,都是我喜欢的。
好摇滚,好性感。深以为爱情,真是不错。比崩坏浪漫。
Zu Asche Zu Staub,巴比伦柏林,活着只是侥幸,死亡才是必然,根本不存在出路,不该死的人死了,不该活的人活着,有时我们想说话,理智却让我们沉默,心疼小天使,看图说话文学描述性旁白过多,文学改编的臭毛病,
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved