梅姐和哥哥的魅力在于自在，洒脱，真，没有人演的了他们，或者说他们没法被演。
王丹妮太嫩了，气质也软得很，前半部分还成，90年以后越发撑不起来。虽然我哭了，但那是因为又听到看到了Anita，所有在影厅里流的眼泪都只是因为那段已经回不去的时代和已经离开的人。而我都不是她的歌迷，如果我是的话，日本那段看完应该会生气。所有跟哥哥有关的段落，除了对着香江鞠躬那一下以外，都很不行，尤其03年那部分。刨去那些不能说的，剩下能说的也绝不应该写成这样的流水账，说到底就是不会讲故事。太遗憾了。
2021年第22部院线片。6/10。
影院看的，看完半夜了。没想到这么好看。
陆中百丽宫9厅。许鞍华说她有commitment to香港，来自不同阶层的梅艳芳也有，对舞台，或者说entertainment，所以你能看到夜总会现场那种短兵交接的残酷，一切现开销，这种浓缩的环境只有高速发展的时代能承载，体现在拿来拿去的创作、飞来飞去的际会和人来人去的交心，所以电影的失败也是它的成功，毕恭毕敬、原文附注地拍，倒是满足了那代人想要留下的东西：一个未必完整、但高光的身影，当这种commitment被生命压缩为婚纱的夕阳之歌时，没人顶的住这种能量。事实上也没人接得了，氛围变了，武行也好艺人也好，生涯都不再押上人生，搏命就像博物馆文物，拿钱赌自己，不如炒币，就像今天观影，其他观众连不看手机的commitment都做不到，从这点说，夕阳的也是一个时代。BTW短发罗丹妮更像袁泉……
梅艳芳曾说，希望歌迷未来在仰望星空时能想到那颗仍在闪耀的自己。这样一部不可避免选择最为安全路径的传记片，用甚至不惜美化“渣男”的善意照亮了梅艳芳的一生剪影。没有深度探究的“臆测”，扮相始终过于年轻化的主角在完成早期打拼及情路痴女外的表演时也显得勉强。不过，正如梅姐生前面对重挫时的隐瞒与“嘴硬”，未令苦痛挣扎减损巨星魅力的全片，仍将是她或许愿意看到的样貌。
大片儿底色下缺乏更多的巧心构思，未走出流水线窠臼。家人，恋人，师友，串起二三事。影片或是历史影像片段里，年代人与事的浮光掠影总是最添趣味。但人生历程，所选节点，成长渐变的感觉比较模糊。张国荣相关情节的加入缺乏克制，不够必要。还是太过商业气包裹的作品，看过后想不起梅姑，忆不起真情
2.5分。精致的服化道美术和音乐也没法解决剧本层面的单薄；主要人物过于脸谱化，主角对于梅姐一生起伏心境变化诠释不到位是最大硬伤。18载，时间不算短也不算长，影像化一个大家熟知人的一生不是易事。敬佩江老板的坚持和执着。他说：这不是一个商业片，也不是一个文艺片。深以为然。
王丹妮作为第一次出演电影的演员演得相当不错了，而且她和梅艳芳在外形上也有部分相似，尤其是嘴唇。只是她演的比较柔弱，没演出豪爽仗义的那一面，当然，这也许是剧本的问题。
所有的感动均来自梅艳芳，和电影本身关系不大，这点和波西米亚狂想曲很像。
梅艳芳曾说，希望歌迷未来在仰望星空时能想到那颗仍在闪耀的自己。这样一部不可避免选择最为安全路径的传记片，用甚至不惜美化“渣男”的善意照亮了梅艳芳的一生剪影。没有深度探究的“臆测”，扮相始终过于年轻化的主角在完成早期打拼及情路痴女外的表演时也显得勉强。不过，正如梅姐生前面对重挫时的隐瞒与“嘴硬”，未令苦痛挣扎减损巨星魅力的全片，仍将是她或许愿意看到的样貌。
看了国语版本的，从第一分钟开始就吐血，地域色彩这么鲜明的片子，影院居然还要排国语版本，这是为啥，我不理解。对黄金年代的港星滤镜太强，舍不得给差评。
边看边怀念，也边擦着湿润的眼睛，梅姐给我带来的感动不光是舞台上的惊喜，也是面对生活从不退缩的坚定。
5.感观胜过《第一炉香》，是梅艳芳太有魅力吗？
前100分钟讲的东西都有些隔靴搔痒，啥都想讲却啥都讲不好。后面20分钟讲到哥哥的离世和对后一场演唱会才有点感觉。除了三个离世的人有全名，其他都没用全名，和片尾的声明一样小心谨慎，毕竟中国人讲究的就是盖棺定论。
从歌女到风华绝代，梅艳芳惊艳的又何止是一个时代。忘不了，终相见，这场电影也算是我们和梅姐之间一种特殊的见面吧
“也许我告别将不再回来，你是否理解你是否明白”本身电影就还行，一般，摘取了几个时间片段，有的太短有的太长太累赘，但是架不住四十年兴衰存亡的历史流弊啊，台词要素过多，但是值得找个好点的大屏幕好音响效果的高档影院躲在黑暗之中从开头到结尾痛哭一场，排毒养颜。
慢歌是唱唏嘘 快歌是唱反叛 人生如同一张专辑，时而叛逆，时而停下来唏嘘
梅艳芳：你拣错歌喈，香港地，有边个唔系嗌出来嘅？净话个场滴客，已经好斯文噶啦，我又唔信阿sam未比人hurt过喔。喂，我同你，一定可以去到红馆开演唱会嘅，总之呢，你开，我做你嘉宾，我开呢，你要做我嘉宾嘎。喂不过讲明先哈，唔准收钱嘎。
6/10
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
