艾伦索金再次复刻自己鸡肋的导演功底，狂轰滥炸充满节奏的台词与索然无味的镜头语言格格不入，以及妮可基德曼虽走心却僵硬的容颜也是一大出戏点。
浪费题材...每个点都随便写写就没有然后了。里面那帮集会的人可真是正道的光
男人只在有资格问女人的ambition是什么的时候爱她
表演可圈可点，但叙述上乏善可陈，编剧出身的导演过度重视台词而造成了其他视觉表达的缺失
与时俱进、优雅流畅的类型佳作，思维-意识-阐述的现代媒介/人类行知学标杆。窗口视讯间的友邻是相互拯救的彼此，人工智能的指令是呼唤求救的讯息，桌面通知是大脑优先级判定的进化更迭。人们自由穿梭在破碎空间后的虚拟世界，网路的便利却比疫情更能封闭现实的活动范围，它加固了现有安全稳定的秩序统治，也解放了人类使其拥有化身造物主的全能视角，在这个当下比任何时代都更熟知并贴近窥见监视资本主义的权力集团、游荡在光明黑暗面的两端。这些魔爪埋藏在侵犯用户权益的长长的使用须知中，也躲避在判定用户现实主体的习惯喜好中，更尾随于用户行动位置的人身安全中。人们在零和一的世界中得到升级进化，却被更为广阔的恐惧阴霾所笼罩，让本就惊恐受伤的个体进一步暴露在病菌培养皿中，唯有迈向现实的勇气才能带领我们去打破单线程运算的程序闭环。
电影就像一道奥数题，看一遍就明白了，就失去兴趣，看三遍还不明白，一样会失去兴趣。这个就恰到好处，第二遍看完，通透，完美。
评分这么低？我觉得很好看啊 虽然影后肉毒杆菌真的打太多 但交织的时间线 台上台下夫妻的情感戏对峙真的过瘾
看了三分之一不到，看不进去。分就不评了
我真的是为了再看到Meaby和Buster对戏才看完的……整个卡司，很浪费
6.5分，打星属于情绪表达
索德伯格近几年的各种“小片”都有着非常独特的魅力，各种类型的尝试，各种拍摄风格的尝试，各种观点的涉猎，远远强于众多大佬。这是一部精炼的电影，非常公式化的结构，但对节奏和紧张感的把握都是非同凡响的。
套着悲情婚姻内核的人物传记片。lucille奋力挽救事业和婚姻，却频遭辜负。近乎偏执的想把戏按照自己的方式来演，其实是她对破碎婚姻的最后挽留。节奏和剧情混乱，仿佛剧本差已经成了冲奥传记片的标配，妮可的演技其实并没有过多get到，但影片末尾处听到I'm home后的出神有深深打动我，这就是所谓的影后moment吧！！恭喜妮可拿下金球影后，期待再战奥斯卡，dream一个二封！！！
亮点是妮可的演技 但是不如时时刻刻里细致入微
She’s wearing a mask…
所有符合当下时代特色的元素被融合在非常精巧的九十分钟里面，冰冷的泛科技感的画面配上疏离的声效，疫情时代科技加速入侵生活，家庭变成了捆绑的束缚和需要闪转腾挪的空间，从一个个刁钻的角度映照空间从而映射人物关系，室外则全副武装寸步难行。电子产品所带来的便捷与恐怖危害、密闭空间中女性所面临的危险等当下热门问题通过导演的计算被一个个拼贴进去，虽然有诸多瑕疵，比如女主健气自信得完全不像有任何心理疾病，比如最后反派就看着她操控不做反应等，有太多导演的“要求”而非发展，但这仍然是目前时代性做得最好的一部，它关于突围与推翻，关于当下的惊悚，索德伯格的一次成功尝试。
索金和基德曼都卯足了劲要冲奥，匠气十足，从始至终无法入戏。我自问，是讨厌索金吗？随即想起自己看茉莉和七君子时并不反感；是觉得基德曼演另一个人太尴尬吗？但她演的伍尔夫让我全程惊艳；是对影视人的故事无感吗？但《摄影机不要停》是看一次哭一次。好了，不是我的问题，是电影的问题。
蛇头虎尾，所以你得耐住性子跟着它慢慢进入故事。妮可演绎了宋丹丹式的戏霸，那种为了艺术的坚持。
觉得索金的剧本还是有点门槛的，这次我被拦门外了。不喜欢。
最后她选择在剧中装傻，但现实中还是骗不了自己。
没怎么看过艾伦·索金，所以对这个琐碎的剧本和高密度的台词不做评价，但是妮可的脸在如此僵硬的情况下（不知道是不是化妆的原因），还是能把露西这一角色诠释得挺到位也是挺让我惊奇，尤其是最后失神的那段和几个黑白片段
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
