我觉得挺好,第一次看见把疫情这个要素用的这么妥帖的电影。楼上的声音也很好,包括各种受到惊吓的设定——我懂!另外不觉得这是“桌面电影”,这片子还是更现世的。它的路径是“向外”的,像女主要从房间走出(这不也是一个远离电脑屏幕的过程吗?),总觉得桌面电影的靶向相对地更向内,是文件夹似的一瓣一瓣的深入。二者差别还是很大的。令我特别感动的也是这个向外的过程,一个深受心理障碍伤害的人决定去揭露另一个女性受到的伤害(虽然这个剧情在很多人看来没什么大不了的),这过程中需要多少勇气!尤其是在了解到对方所受的伤害时,她的恐惧也再次被唤醒。索德伯格真正拍出了“克服”,及克服中的恐惧,它与很多家庭片里的“和解”不同,不是虚假的,而是真实的。
剧场五天+闪回 明暗线交织 最后一场戏所有的铺垫汇集将人拉回现实
话说妮可长相变化这么大的?几乎完全认不出了。
最后她选择在剧中装傻,但现实中还是骗不了自己。
剧场五天+闪回 明暗线交织 最后一场戏所有的铺垫汇集将人拉回现实
最后一幕的失神忘词,全片的动情时刻
至少可以一睹那个年代美国拍情景剧片场的创作氛围也是不多的观影体验
用一种mv的方式轻松拍了一个很有隐喻意义的小故事,what keeps you at home is not Covid.
3.0。前段遠好於後段。攝影機以仰視和俯視進行自由移動或近身跟隨,配合靜止特寫時的大量廣角變形,成功描摹出數字極權時代無孔不入的監視網絡。而當這一套攝影母題停留於室內時,同樣重現了疫情居家時期的幽閉感。但這套技法在後段街景中不斷重複,不過是為了掩蓋機位糟糕和爛俗的科幻文本。對《後窗》偷窺結構的挪用也並未完成當下語境改造。
我挺喜欢的。。戏中戏也是讲明白了,非常能get到妮可从肢体到眼神再到语言的喜剧形式,僵脸妮可似乎在喜剧的戏中戏中更多了一层表达,导演也算是能平衡喜剧与严肃的对立,挺好的!
全程一直在想这个两个小时究竟要说多少事情 事业上的ambition和对家庭的渴望 少数族裔的融入与接纳 50s的电视上究竟要营造多么美丽又不真实的假象 看到最后恍然大悟 原来是索金啊
大概是疫情场景下看到的有趣的片了……小品,小剧情。看看装修也挺好的😆
这部电影 算是虽然有点儿晚 但依然渐入佳境的选手 刚开始的时候觉得 噢这就是几位拼演技的电影 故事有点太单薄了 而且感觉Sorkin又把Chicago 7里那种滔滔不绝的台词套路给带回来了 直到!最后20分钟 (其实彻底打动我的可能是最后5分钟) 那一条若隐若现 但却始终贯穿着整部电影的线 以最戏剧性的方式再次出现 这最后一次 短短几分钟里 让我感到五味杂陈 这其中一大部分是毫无疑问归功于Nicole的演技 当然也得感谢导演taking the time to build it up 让原本单一的故事 有了一个小小升华的结尾吧
和导演之前的《失心病狂》有的一拼,也更加证明了这导演没什么卵前途了
索德伯格已经很多年没有过合格的作品了 不是他本身不够优秀 他的很多镜头有些过时 节奏也偏慢 本片虽然融合了大数据和人工智能的现代元素 女主的造型也十分赛博朋克 但关于女权独立的观点还放在几年前 从《后窗》的视角与床戏姿势还是能看出本片有限的角度
一定要坚持到最后10分钟,让我终于明白前面的闪回、女主身份争议、以及女性年龄职业婚姻焦虑的问题(尽管一直都认为男主是多么爱她。。单线叙事镜头几乎一直环绕着Nicole,一出场发现妆又改变了她,大概因为她没啥皱纹所以大家总觉得她做不出表情??我记得在刚与靓汤离婚那时她承诺过不再打肉毒了。。大概因为本片整体不是特别出色所以总觉得Nicole拿这次奥斯卡挺难(但港真其他几位提名也是影片真不太强势或者特别完美的,大家都是平手之感。。AnywayJavier是全片最享受的演员了赶脚哈哈哈
covid-19、Metoo、大数据、《后窗》的大背景杂糅+女性反杀主线。给死宅的启示或许有:勤运动多锻炼,要当技术宅,改用智能家居。
剧本台词依旧有些许艾伦索金的风格,想有所突破但又是拍得流水账式的平稳,就成了演员表演和台词撑着,而且那条闪回采访的线显得故事混乱,索性放到开头或者结尾用来引出故事会更明朗。这类戏中戏/偏舞台话剧可能最喜欢的还要数冈萨雷斯那部《鸟人》吧。
本质还是一个女权故事啦 层层叠叠的元素交织看的很爽 妮可演的真的很不错 真挚动人 于细节处见深度
Lucile不在乎名利,不在乎政治,不在乎老公爱不爱她,只在乎他有没有睡别的女人
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