1.能在荧幕上看见郝蕾演戏嘴角就止不住上扬
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观,但都把社会问题作为重头戏,“青春”的类型元素却有些无处安放,《盛夏未来》填补了这一市场空缺,影片对青春的理解,也超越了荷尔蒙的无序释放,打架与早恋(恋情本身)都不再是重点,而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳,这是更向上(upcoming)、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应,我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境,更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式:我们总是想与人发展亲密关系,却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及,比如母亲对女儿早恋的释然,也鼓励了她正视自己的情感,好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
因为隐晦的表达了同性元素,在大陆公映显得特别了一点,仅此而已。即便放开了相关限制,放手给陈正道拍,仍然是不痛不痒的剧本,毫无风格的又一部国产平庸青春片。
青春的记忆总是那些,早恋、高考、家庭矛盾,再平凡不过了,充斥着整个青春年华。每位演员都很惊艳,其中我最感触的一幕是郑宇星跟Siri对话,那种孤独感,形影单只被吴磊演绎的非常好。
落入泳池的瞬间我想起了蓝色大门。坦然又不够坦诚的男生和女生,有爱情开始前的心动,有结束后的痛苦不甘,但没有真的恋爱。 隐晦的性向表达,“我也能喜欢你就好了”… (青春里确实会遇到这样坦然亲密有时又不够坦诚的弯人
不是一直营销男女cp吗?结果男主是暗戳戳的gay!到底在搞什么!大无语
营销方向不对,大肆营销枫磊两个人,结果进电影院一看,完全是另外一个故事…
八年之后,这是对[青春派]一次拙劣的模仿,人设和剧情都惊人的相似,就连俩电影里班主任的声音都如此相似,故意的吧。前作纯净的只有校园与课堂,却讲了一个完整的故事。这部夹杂了太多无关且狗血的内容,对比之后更显出前作的可贵。真是白瞎了郝蕾和张子枫。
我竟然该死的喜欢,全程代入的死死的。我们最会的就是自己骗自己,面对别人的故事头头是道头脑清醒,面对自己的狼狈百般遮挡,就算心里明镜一般,也要给ta喝自己找个借口。接受喜欢的人不喜欢你的事实吧,笨蛋!
笑点泪点齐飞的一部电影,子枫妹妹和吴磊的演技都好好啊,好有高中生的青春感啊,最后电影的主题也蛮好的,教人学会释怀!
提名:最佳影片,最佳导演,最佳编剧,最佳音效,最佳女主角-张子枫
网抑云电影,总在试图甩脱陈词滥调的滞重但最终还是把镜头推了上去,所以没那么当下也肯定不算陈旧。剪辑点所透露出的游移和不自信才是最情绪化的,它很清楚自己是一部不能够那么勇敢的电影,它也努力地在找寻一个不用那么勇敢的方式,并且最重要的是,为此感到自责。
MING就是个符号,不涉及年龄,地位,性别,性向,就是在最美好的青春岁月对美好事物义无反顾的向往,渴求与探索。
再次宣布陈正道是基佬中的好基佬,想通过自己的影响力为LGBT说话,努力在自己的作品中展示LGBT寻常的样貌,并警醒所有骗婚骗人骗己的基佬们:请诚实面对这个世界吧!
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
片尾那句台词,如果你喜欢的人,刚好也喜欢你,那么现在就是未来,和谁先爱上他的里的那句,一万年就是,他离开后的每一天,近两年最佳金句。
好像回到了刚上大学的时候,五月天,拥抱,蓝色大门,一切都那么简单,那么纯粹,那么充满希望,不想不想不想从电影里醒过来,狗日的工作,狗日的现实,我想看电影到天亮
像一杯夏日的柠檬气泡水,清新,刺激,去暑,解渴。还要赞美张子枫和吴磊的表演,莫名地令人感到舒适和怀旧。不过结尾地太过仓促,感到后劲儿不足。后遗症是这一晚上我的脑子只要一闲下来就不由自主地开始播放《拥抱》……
2021.10.5 陈正道/盛夏/拥抱/…这些元素已经不算暗示了吧,还有换座位时的男男女女同桌镜头,不承认就是睁眼瞎了。 2022.2.7 五星改四星
我们放纵自己的狂野,隐藏了多少狼狈和疲倦。
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