被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
很平淡的爱情故事，宗教信仰在片中的作用被淡化，无关宗教，其实就是讲少女之间的爱情，前半部分情感很细腻，然而时代背景下的爱情结局总会是背叛。
没违命厚重但却更吸引人，暧昧期的各种小细节让人脸红心动，厕所那段更是尖叫！感情饱满张力十足~
刚开始还不错 后面对我就比较勉强了
特么的两个大叔的纯情爱恋还挺好看，比他们好看和好吃的是片中的美食，即便是简单的食材，也能做的精致可观，片尾在樱花树下喝酒野餐，好好浪漫啊 ~
确实是青少年版违命吧，虽然我们不受宗教信仰的困扰，但是那种压抑还是会感同身受到
我就是这么晚才找到资源！无脑五星！太好看了好甜好惹泪
演技爆炸啊！帅大叔的魅力，和内敛的情感，不得不服
这里着重说了“羁绊” 人与人之间 人与物之间 甚至人与名之间 我们会有的“害怕”很多时候便缘于“羁绊” 所以 更多的可能是害怕失去那些原本美好的事物 可 最终 我们还是会失去 那时又能如何
我们去最浪漫最动人但别人不知道的地方啊🎶
teenager Rose Leslie演技不太行哈。比我想象的好，有几场戏设计的也聪明。大概是所有sad lesbian movie的通病吧，拍得太端着了，苦大仇深看着心里堵得慌。。。
for Beth and Marike's mother
#Tribeca22 她说：I think about you all the time, about us, do you? 她回：everyday 我一整个大爆哭！！！跳脱了teen story的无病呻吟和疼痛，放置在一个宗教背景下讲述禁忌之恋，虽然故事平乏且剧情转折都在意料之内，导演的处理痕迹也较为潦草（可能是因为首作的缘故），我却还是会被感动到。90年代的设置给这段不能见光的爱情抹上了痛苦和美丽，所谓的信仰把少年的情愫给扼杀，把恋人的真心给禁锢，把明亮的彩虹给掩盖。“Only after the world ends will paradise come forward”，两位女演员可太有火花了，张力感十足的表演很难不让人喜欢。（以及，Jamie的饰演者Anwen神似AK妹和凯特·玛拉，好有灵气啊）
一见钟情？爱情输给了宗教信仰？结婚有娃了还能再在一起吗？
一部做饭的电影，而且是两个男人一起生活的戏，一直对男同的戏提不起精神，看这部戏也完全看当成美食电影看的，两个大男人生活在一起还相互的吃醋，小情感还是表达的有点意思，当成教你做饭的电影看看还可以吧！
受洗那里她问，你承不承认你的罪恶？你愿不愿意相信真理？问的分明是你承不承认你爱我、你愿不愿意相信我。I'll tell you my sins and you can sharpen your knife; offer me my deathless death. oh god, let me give you my life. 最后好似幻觉，小屏狂梦极天涯。
前面真的好甜，充满暧昧与悸动。后面这个孩子…看完难过得想喝中药调理成侄女了
情欲戏性张力拉满，很抓人，但导演就是个三流导演。内容和形式都有很大程度的问题，故事过于简单，而叙事却不够流畅，特别是前面几处转折非常生硬，很不自然。影片有些对话拍得含含糊糊，不清不楚，不懂导演处处留白的艺术。最烦的是导演没有能力用画面和语言建立起一个立体的女二形象，导致很多地方都觉得女二做事逻辑莫名其妙，没头没尾。看完就是又暴躁又遗憾。
前半段暧昧的气氛拍的很好，后面就落入俗套有些平
对于西岛粉来说甜度过高🥲还以为这辈子再也看不见大俊俊接这么甜的本了🥰🥰😭
此類影視劇是生活里的甜點、冰激凌、水果糖和西瓜等，不是天天都能吃的東西，可時不時就會想吃，時不時身體就需要吃。片頭簡直是古都京都的推介旅遊片，片尾的春日櫻花野餐會更是一種生活方式的宣講，至於性向、家庭底色和生活滋味的內在，倒是退居其次了。片尾的賞櫻段落，可以和新近愛情甜劇《心跳漏一拍》對照來看，愛是一種浪漫的宣言，同時愛也是一種陪伴的生活態度。再次感慨一下，日本演員的可塑性好強，而且影視題材的多樣性發展對演員來說也是一種幸運。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
