单调却真诚,倾注了沉甸甸的生命体验,刻骨铭心。每一次争吵后混杂着温情和痛苦的余震,对身边人乃至对自己的恨意的反复回荡,当这些真实可感甚至能唤醒记忆的情感的时候,再多技巧都显得多余。
青春成长家庭片应该做减法,本片就是议题太多会挤坏,每一个又都是浅尝辄止。身份认同、女孩成长、母女连结、乳腺癌,乃至于03年非典的背景试图做疫情下台湾社会的侧写,哪一个不是可以大做文章的主题?导演的年轻,为片中女孩的青春期状态带来较为准确的把握,同时也是短板,比如对乳腺癌病情和愈后的展示、癌症对家庭的打击太轻飘飘,术后做那么多家务分分钟淋巴水肿到抬不起手来好吗。
只言片语中透露出不景气经济大环境下的时代背景,从美国撤回,需要适应的不仅有疾病会夺走母亲,还有教育环境,曾经暂时缺席的父亲。
「在这个世界上,我最不想要成为的人是我的母亲,因为她的恐惧,会成为我的恐惧,而她的软弱,会使我软弱。」
同样是刻画母女关系,这部好过《瀑布》。母女二人演得都极好。预定2022年观影最佳之一。
爱与恨,就在一念之间。和《瀑布》有一点点像,都有冲突,结尾有点戛然而止了。
然而两位主演的表演与单薄的文本形成了惊人的对照,在碎片化的冲突与和解里,母女二人仍然贡献了细腻丰富的表达。
影片开头你看到了大量的东亚文化控诉(借以美台环境对比之名),展现了标准的东亚家庭亲子之痛,叠加代际文化等因素,最关键的演讲稿的出现,琢磨着扔个大炸弹,结果掏耳朵虚晃一枪以为喷的是男权(讲真的,这片子里爸爸就是牛马),其实核心还是亲情之爱,但确实是很台湾的方式了。最后呈现了以小见大的台湾家庭情景小品。
7分,爸爸和妈妈是来自不同星球的人这点抓得很好,林嘉欣和小演员们的表演很喜欢
梁方仪的角色像《牯岭街》小明和《一一》中婷婷的混合体。
自私的小孩与无助的大人 ( Ĭ ^ Ĭ ) 。电影拍得细腻又真实,而且催泪。。。
就算这女编剧整个剧本写的全都是“刻板成见”四个字,也不见得比现在的会差到哪里去。
#2021金馬影展# 押本屆最佳劇情長片得主甚至是大贏家,方郁婷是魔鬼吧!與林嘉欣的打架戲是讓我眼淚破防的一段。在台灣電影看見台詞這麼自然又和諧有多難得!莊凱勛沒入圍也好可惜。不是《淑女鳥》也不是《夢想之地》,僅僅只是親情間的羈絆,「媽媽很愛妳,妳知道嗎。」
没有谁对谁错,只有家庭关系里的互相磨合,我们都是这么长大的,等到为人父母了,有些事自然就懂了。
有点意外地没有那么喜欢这部电影。当然,是比《瀑布》好,但是依旧有点浮于表面。我瞬间有种困惑,到底是电影浮于表面,还是生活本身就浮于表面?
当妈妈真的好辛苦,除了开头,后面妈妈的劳累程度几乎让人忘记了她自己是个癌症患者……😭
真实细腻且生活化,设定在非典时期增加了代入感,加入了海归的设定增加了文化观念冲突,但归根结底也还是家庭的冲突,于是在吵架中,无法判断到底是谁的过错。人还是有情绪的动物,本想好好说话但却总变得情绪化,这样的过程十分痛苦,对我也挺感同身受。而情绪的释放则在得知妹妹没事之后,爸爸在楼道掩面痛哭,妈妈帮姐姐掏耳朵。只是释放完之后呢,继续积累情绪吗,问题似乎解决了又好像没解决完。
东西方文化的冲突渗透到原本就支离破碎般的生活中衍生了各种看似无法调和却又真实发生在我们身边的不和谐,台湾的文艺和人文色调将这些冲突摁在了隐忍的泪与叹息中,这是儒家文化的共同性,每个人都在忍耐每个人都在承受每个人都在以为他人的名义考虑自我,这也是当下每个国人都有的痛点。阳台流泪的妈妈和楼梯哭泣的父亲两段戏很戳心。可即便各种虐心但生活还是要继续,不然还能怎样?这片子让我看到了经儒家文化熏陶后的人性的某种力度和弹性。
壳子不错,内容没有填的很深刻,起码是没有让人心头一震或者深深回味的部分。戏剧冲突有了,戏剧冲突没有体现出来。只能说在我这很一般。
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