平凡的中学生三郎（宫野真守 配音）突遭意外后，竟然神奇地穿越到日本战国时代。他不仅遇到了和自己长相一模一样的织田信长，而且还狸猫换太子成为尾张的主公。茫然不知所措的三郎时刻想回到自己的时代，然而眼前的形势也丝毫不允许他分神。内有弟弟信行蠢蠢欲动，来自美浓的妻子归蝶（水树奈奈 配音）对他则充满敌意，在外则有蝮蛇斋藤道三（秋元羊介 配音）、甲斐之虎武田信玄等强大实力的倾轧包围。历史知识贫乏的三郎左突右撞，在此期间意外得知其他时空穿越者的存在。历史是否将就此发生变化？而三郎能否回到他原来的世界？
本片根据石井あゆみ的漫画原作改编。
从表演到视听语言，好到无可挑剔，居然只有7.2分。
摄影、美术非常独特于以往写实的电影改编，把话剧做到了极致的电影化，明显的表现主义的风格。大全景下渺小的人物、倾斜的构图、心理暗示的置景、独特的转场、乌鸦群飞。无不让人想到奥逊威尔斯改编过的莎士比亚，看起来像是一个双重致敬。除此之外，这便是一部可以在文学、剧作课上放的教学片，抛弃了现有的电影工业元素，或许是对古典戏剧改编电影最好的处理方式了吧。
是一部极致的影像化戏剧，美感都建立在影像技术升华的戏剧形式上，而精彩的戏剧化电影应该是黑泽明的《蜘蛛巢城》。
略失望吧，预告骗了属于是……影像上有一些惊艳时刻，声音设计也有点意思，但总体比较乏善可陈，观看过程一度感到无聊，究其原因可能是它在文本和形式上都无甚新意，风格化就只是为了风格化而存在，遑论像《灯塔》那样做到二者的自洽和互相支持。像有的评论说的，在《蜘蛛巢城》之后，再做这种改编可能已无必要了。B
3.5,a24真的是踩在我的审美上拍电影😍
还有多少人能够接受莎翁的对白和戏剧的风格呢。
大体上还是那个熟悉的故事，作为改编并没有看到侧重点，强烈舞台剧风格和极简黑白摄影美感十足，角色冗长拗口的台词又很分散注意力，华盛顿的表演风格和其他人似乎有些格格不入，科恩兄首部独立导演的作品实在有点差强人意了。
是一部极致的影像化戏剧，美感都建立在影像技术升华的戏剧形式上，而精彩的戏剧化电影应该是黑泽明的《蜘蛛巢城》。
莎翁的《麦克白》讲述的是一则命运悲剧，究其悲剧成因的主源，无疑为一种性格蒙上了审慎的罪名，三女巫的所谓命运预言，揭示了麦克白与麦克白夫人一直以来的野望-权力的渴望，且为其野望的实现作了充分的背书。
极简场景和摄人光影是本片独特气质的最大贡献者，其余部分没什么亮点。空镜最震撼
对于the original text和plot的绝对熟悉是本片最基础的观影门槛了, 而Macbeth作为（可能是）我最喜欢的Shakespeare作品，看到Denzel Washington和Fran McDormand飙戏就忍不住要打四星以上。选择黑白的影像呈现，Joel Coen这次在mise-en-scene上下足了功夫，无论是建筑环境还是光影变化，都透露出一种冷峻却疯狂的气质。除了很喜欢影片对于the witches的处理外，McDormand对于Lady Macbeth的处理确实让人有耳目一新的感觉，野心并不是那么的外放，狠辣却不减分毫，最后的sleep walking scene更是一种后窗式的解构，让人对她的表演欲罢不能。
电影还是舞台剧 我分不清 全程靠台词堆积 没看到华盛顿的表现力
棚拍制作出来舞台美学
3.5/5，极简的摄影和场景设计，感觉整体更适合舞台表达，个人不是很喜欢此类风格。
预言的种子埋在心里，等到发芽，结果，再凋落，重新再来一遍，一遍遍的循环往复，既是自证预言，又是悲剧重演。高级的对话，高级的影像风格，不愧是A24出品的，就是与众不同，很多场景都让人过目不忘，真高级。
将麦克白放入纪念碑谷？极简主义场景带来的效果就是更聚焦演员的表演，显然华盛顿撑住了，摄影也是极好，但也就这样了。
蛮好的，只是没想到还真就是麦克白，这一点很不科恩。
一般…故事倒没的说 镜头太单一台词太多，舞台剧的纪录片… 既然是电影就多加一点电影独有的优势进来嘛
太一般了，一直在用全景卖弄陈旧的黑白建筑摄影美学和用特写夸示演技之间疲劳地切换，选角亦不出彩，有黑泽明、威尔斯和贝拉·塔尔等版本在先，科恩出一部这样的新版实无必要
最出彩的是王后，最复杂的是那个奴隶似的传话官，但“麦克白”本身似乎还少了一点。
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