成长大概就是接受现实然后往前走吧。笑点甜点都非常可,抖音植入也算是案例教学了。
少年,心里有爱,眼里有光。眼泪有秘密,盛夏有未来。@橙天Luone
开篇几个反套路处理奠定全片反叛属性。以草蛇灰线的方式反审查、反父权制、反主流文化、反性压迫,反这操蛋的,专门扼杀本该最具反叛精神的少年们的教育制度。反不了自己的感情,就像明明最爱的电子乐只有两条评论,却偏偏喜欢在台上大放“something like this”的DJ。接受不了,也得接受。
竟是隐晦的LGBT题材!吴磊成熟、性感,音乐少年的帅气溢出银幕,与张子枫配戏的CP感很来电,嗑~
ps:子枫妹妹的演技超神,陈辰在郑宇星面前唱拥抱的那个状态反应眼神我甚至看到了自己的影子
我认为MING 的确是个男性,这样在中国语境郑宇星的选择才更有力量,他追求MING身上与生俱来的引爆剂气质,用以抵抗他面对空空房间的孤独;而陈辰则追求郑宇星身上浓烈的爱,这甚至出现了一种类似E和R的关系,我爱你因为你会爱。影片最大的矛盾在于男女主角的追求都遇到了挫折,MING 不能陪伴他,而他不能回爱她,成年人的世界就是这样,你喜欢的人不一定喜欢你,你想要的回应不是唾手可得。只有翻过这一座山,才能算是真正成长。
是我们在看过去时的未来;其实承认是一种把褶皱慢慢舒缓开来变成平整(别扭的成全)的书页,但那些痕迹永远都会在那。那个吻是关于所有的慰藉,关于爱或被爱/自由/高考/裂缝/性别,关于未来不能更好。:郝蕾这次未免和我妈状态如出一辙
把那些瞬间的暧昧和心动掰碎在手掌,轻轻吹散,也吹不灭你眼里的那盏灯
1.能在荧幕上看见郝蕾演戏嘴角就止不住上扬
总体来说非常惊喜,不再是狗血虐恋里的分分合合,也不再是脱离实际的天马行空,而是把重点落在对青春的探索上,算是一大亮点,电影中的勇敢面对、放下执念、接受异见也是诠释了青春片的主旨,那就是成长,没想到近几年国内最好的青春片还是台湾导演拍的,过程也是十分轻松,值得观看。
落入泳池的瞬间我想起了蓝色大门。坦然又不够坦诚的男生和女生,有爱情开始前的心动,有结束后的痛苦不甘,但没有真的恋爱。 隐晦的性向表达,“我也能喜欢你就好了”… (青春里确实会遇到这样坦然亲密有时又不够坦诚的弯人
试问谁不想拥有郑星宇.........的房间呢
能感觉到是国产青春电影里独树一帜的存在,看着还是在讲爱情,但故事核心其实是“勇气”。不多见的DJ元素承担的不只是氛围感,甚至是剧情的发展和人物的成长。色彩灯光的使用很棒,角色在虚幻和真实里跳跃,是青春的懵懂也是自我在认知。枫磊的表演更是锦上添花,情绪掌控得精确且自如,太棒了!而影片里提到的比较隐晦的点,说是性取向的自我认同也好,或是对朦胧未来的向往也好,我觉得都没问题,都是对于“MING”的理解:无论明天怎样,我们都要变得更加勇敢。
不得不说陈正道执导青春校园片的功力的确有一手,娓娓道来点到即止,有留白有想象有思考,剧作层面能做到不流俗不套路的同时还贴近当下生活已经很令人惊喜了。至于“Ming”不过是无具象的符号,它可以是少年心底难以触及的梦、无法释怀的过往,也可以是激励其走向成熟的美好愿景。盛夏滋长的爱恋,互换秘密的少男少女,电音节下无关情欲的吻。“如果此时此刻,你喜欢的人也刚好喜欢你,那么现在就是未来”。难以言明的爱与到不了的未来。
想起扎扎那部也和电音有关的《我们是你的朋友》了,都六年了。青春的定义以及青春电影的终极奥义是让每个人都真切地活着,感知这个人生阶段的百味;无从转向的暗恋秘密,身处交叉口间的生活抉择…比一见钟情更宝贵的东西,还有太多太多。最后收尾如若能更自然,会更加出彩;但尽可能减轻了狗血吵架当佐料,也显难得。(讲真这几年不知道被折腾干了什么的)吴磊终于有了合适的角色赋予,忍不住下了抖音是我破功。【映前“好配”“好磕”“好甜”的八婆式营销堪称猪队友,有碍观瞻也着实消费两个演员的好感;还好成片有争气。】
捏妈的诈骗吧是诈骗吧 人造假糖给我一整个大无语住
很喜欢音乐节上的那个吻,如果是我,会觉得那是青春不可多得的回忆。
如果同志片,请直说。不要搞那么多宣传。如果不是,剧情也别那么浮夸。md我好气,为了两个人的颜值,一人一星。
(体感,观众对电音节男主的那句话意见很大。是占便宜还是慰藉?怎么理解这个吻的含义很重要。)
比预期中好。整个观影过程轻松愉悦,关于00后高中生活的描绘简单灵动,伏笔设置巧妙,答案揭晓也有效。笔触涵盖父母感情和家庭,少年成长和为家庭和桎梏作出的努力,早恋话题,酷儿与酷儿家庭等等。
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