Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
为了让小蜘蛛长大的转折太惨烈太生硬了 好好的高中生当什么圣母呢 靠圣母憨批推进剧情 靠量子力学给各位圣母擦屁股 心疼奇异博士了 为了运用多个ip 想不出创意的漫威真是拼了 把托比马奎尔和加菲都找来了 看到威廉达福出现我狂鼓掌 加两星给另两个蜘蛛侠宇宙/笑点够但剧情捉急 反派也变成了薛定谔的反派 遇事不决 量子力学 就算给奇异博士3铺路我觉得也不至于 画面是好看的 但爽点全在本尼那里 希望是最后一部了 因为人设真的崩 太不讨喜了/托比和加菲蜜汁冻龄 爱他们
m21314：对标《蜘蛛侠：平行宇宙》，专为蜘蛛侠打造的回忆之作。
剧情：Debug多打了几行搞崩服务器。三版蜘蛛侠和各自的反派大集结，两个多小时时长，还有奇异博士登场、毒液彩蛋——看上去是精彩度拉满吧？实际呢，真正过瘾的打斗很少，大概一个多小时是荷兰弟晕头转向处理神秘客暴露的身份问题。反派里，看来人气最高是章鱼博士，不仅贡献全片唯二精彩打斗（另一场是奇异博士镜像空间追逐小蜘蛛），还在大决战凭一己之力把3:5优势硬掰为4:4，秒控电人。电人和沙人是严重被削，几乎成气氛烘托机了。蜥蜴人除了欺软怕硬鬼鬼祟祟阴阳怪气，分分钟被收拾。我说那个绿魔啊（倒确实老戏骨附体演技全片第一），小蜘蛛和梅姨聊圣母心得时，你有在偷听罢？当然同框带来的许多梗是能津津乐道的（我的背！），最终离别三蛛拥抱确实动容。不过彼得帕克1-3号容易叫混，建议改为：乖乖蛛、话痨蛛、小小蛛 : )
圣母且自私，不展示任何多元世界的奇观，纯靠逼逼叨，奇异博士后门没有锁，在scp收容所里建立一个所谓戒掉邪念互助小组，动不动就要改变你我他，恶棍的命都是命，普通人活该倒霉。以及mj在这里唯一的作用就是让加菲接住
人到中年，完全看不下去，什么玩意，人物设定，故事安排，演技，也就看到初代蜘蛛侠有点怀念
有本事把Jamie放全啊!!~...
人到中年，完全看不下去，什么玩意，人物设定，故事安排，演技，也就看到初代蜘蛛侠有点怀念
第二幕远远好过第三幕和第一幕。第一幕漫威式反套路的套路实在无聊，第三幕大战的剪辑得一塌糊涂，角色、时空都交代得乱七八糟，有种看《异形3》高潮戏的感觉，乱麻麻不知道干嘛，这是A级好莱坞制作不该出现的问题。我其实很讨厌这种强行攒情怀的“三虫同框”，不过第二幕借助两位老蜘蛛助理人物成长的线写得还不错。相比之下反派线就写得垃圾了，反派的的心-身都能靠某种“药”治好，只能说又是典型的美国布尔乔亚式庸俗乐观主义。这里有必要重复齐泽克的灼见——大他者不存在——这不仅意味着反派确实不一定是一般意义上的“坏人”（如本片编剧所主张的那样），也意味着所谓的“治疗”和“正常”本就是虚妄。
两点五星，三个蜘蛛侠同框有啥好，不如我再去补一遍初代蜘蛛侠三部曲。
象征主义和超现实主义叠加的变态重口味寓言片。
月庄美学典范~让特效师进化成导演的下场就是万物死~疯神一作封神！
最后，王：有我看着你们，能发生这点破事？
满分！可以说是降维打击近几年各种所谓的黑深残但爆米花程度不一的电影！有一些片段和元素确实让人恶心和反胃，但在定格动画这样的形势之下居然很好地被缓和，各种元素的堆积在定格动画的形式下也毫无违和。探讨了人之于社会、人之于世界，人类建立社会，意识形态、宗教等都开始了从无到有甚至到“蓬勃发展”，但是世界之大，人类在神、怪等面前又是那么渺小，更何况人类所“创造”的东西呢？最后结尾又突然“惊吓”你一下，把你从以上这些想法立刻拉回到现实世界，继续生活……
又是一部流水作。。只是带多了些粉丝惊喜而已。全程除了久代蜘蛛侠和老反派外其他剧情都想直接快进，这代蜘蛛侠根本没有打磨好，天真犯傻，三部独立电影都没有成长起来。不得不惊讶威廉达福宝刀未老，全程最爱，也难为马奎尔带着刀子口回去了。
当真人电影运用越来越多CG和技术虚构宏大场面的时候，我更怀念这种苦心孤诣的导演像八九十年代日本动画那样一笔一画，一帧一线的勾勒真人电影永远无法达到的天花板
作为前两代的粉丝看完以后只觉得很悲哀，扒掉情怀什么都不剩了，好在收尾还算干净
5.5分。本来我已经厌倦了漫威，但在这个日趋分裂的世界里，漫威所提供的娱乐反而是一种能将我们重新连接起来的力量，让我们意识到我们都是差不多的人，我们都需要相似的消遣。
看第一个故事“逆巴比伦塔”时真的有被震撼到，每一帧都是异样的冲击力。但第二第三个故事有点平庸了。
真的好難看，怎麽能有這麽難看的蜘蛛俠。。。而且價值觀真的，好奇怪。。。
多元宇宙的概念固然新奇，鉴于这个系列受众智商大概在15岁上下水平，也就只能这样子随便意思下就好，关键还是得酷炫热闹，这一套无论（现在的）索尼还是漫威早已玩到信手拈来。
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