在电影化的影像中我们得以看到自己的影子,也可以说一个个哲学意味的论题
叹为观止,每一帧都牢牢吸引了我,边看边流泪是怎么回事。演绎“偶然”与“想象”的不同组合下,人对已放手的恋爱的藕断丝连、为不伦进行的诡计、光天化日下惊心动魄的家庭主妇与失业中年女子的角色扮演。浓浓的悬念感,三个小品各有不同的气氛,不太有名的演员与精湛的剧本,利落并充满张力的镜头,赛高的观影体验。
同为2021年作品,《偶然与想象》比《驾驶我的车》更值得奥斯卡,被导演滨口龙介惊艳到。三个故事「再度」、「把门打开」、「魔法」。「再度」设定太过天才,繁杂对白终于不再悬浮,字字句句轻轻重重错落敲打在心头。陌生人的相互成全,如此可感的美好与治愈,近些年来影视作品里实数少见!「把门打开」则值得所有中年男人看一看。「魔法」略显小家子气,作为开篇首个故事,也算抛砖引玉了…
整整两个小时的无聊对话,无聊的让人发慌。看完了也没看出导演的立意是什么,特别小众。没看过的还是不建议浪费时间了。
我喜欢跟人说话,很喜欢,所以我在做现在这份职业。我与人说话会紧张,很紧张,所以每次社交之后肚子都会胀气。这个电影让我享受每一句对白,也让我紧张到胸闷气短、面部肌肉因神经紧绷而酸胀。
写作是教科书级的,短平快地交代背景,仅凭对话就可以延伸出一个层次丰富的空间。调度也不乏三次 zoom in 和上下扶梯这样的妙笔。第三个故事扣题最紧,从一次偶遇开始,建立在对身份的想象上展开,两人互相成为对方欲望的载体,和《夜以继日》又有呼应。
个人7月日影最佳。三则文学感浓郁的短篇,放弃、争取、错落和扮演,充满巧合与错过,行云流水自然流畅地孕育诗气,又是如此让人蓦然一笑,所有的着力就是在努力争取之后完美的错落,这个曼妙的文本就像是再读贝克特《等待戈多》,就是偶然地起因,想象地缘结,然后毫无意义,人生的美好就是荒谬之中尤能产生连接。太奇妙了这个文本,似乎是当代存在主义式生活日常的最舒服展现。8.5
这三篇……其实木有比读短篇小说给我带来更多调动感or触动感。看到很多人提到侯麦或者洪常秀,我觉得完全不是一个路子呀,和里维特是可以联系一下,就是这种间离感,滨口的间离主要来源于棒读,而这又是二次元世界教给我的东西,他从棒读里挖出了很大魅力,也许因为戏剧,但反正和侯麦or老洪是大不相同的。说到间离,还可以联系到一些列用人物动作或造型来建立间离的导演,从布列松到罗伊安德森等等,而滨口这种棒读间离因为对白的“接地气”而更微妙,是很厉害的创造。滨口还是更适合搞长片or长长片,我觉得Happy Hour里的读小说比这部里的要有魅力得多。
7.5/10。①三个故事,魅力皆来源于女性对情感的不确定:海王女、她闺蜜、她前任的三角恋;大学生男主、男主炮友的大学生女主、让男主留级的教授(被男主记恨,说服女主去色诱他给他制造性丑闻,但最终色诱未遂)的三角恋;两中年女性因互相错认为高中同学而相识并相爱。②徘徊在克制与优美间的轻盈表演+清新的调色/服化道/置景+轻快的配乐+一些优美轻盈的运镜(如故事3的电梯那段)为内容渲染了一种轻快灵动的有趣魔力,但表演本身的非现实感与影像的生活氛围始终相悖。③知识分子型电影,对话写的较紧凑有张力,但台词太笨重留白与弦外之音太少,缺乏韵味/诗意且与影像气质相悖。④对话调度水平:故事1很不错,但后面逐次下降,3很一般甚至有点乏味。⑤故事1结尾用推焦—画外音—拉焦建构平行时空;短片合集的形式营造了生活感。
对这种无病呻吟的作品真的是没有一点好感。。。居然花俩小时看完了。。。
滨口龙介的影片设计感极强,但是这种设计感建立在极其优越的文本之上,或者说这种优越的文本构建在这种精致的设计之中。
对话风格 - 特别是第一篇 -非常像Rohmer。第二篇到第三篇,就越来越不同,滨口的“日本味道”越来越浓。我最喜欢第三篇,平淡的开头,气氛偶然而自然地逐渐热切,假如以钢琴奏鸣曲来比方的话,成为了贝多芬的“Appasionata”。
第二个故事精彩超乎想象,对话之中有一种细腻的互相试探的关系。
特别接近看滨口龙介早期短片的感觉,主题节奏演员都是,剧本优秀,不过似乎没有一段做到了他最好的短片水准。第二段的开闭空间是新的尝试,而情欲似乎只作为一种元素存在而失去了情欲本身的味道(相反欢乐时光和夜以继日都很强烈)。大概我还是更喜欢他更商业化的长片吧。
浪漫到我自己也开始想象我或许偶然的爱情;我们人生中很多重要的故事,都油一个个偶然组成,没有这个偶然,前女友无法促成如此般配的一对、出轨的妻子不会离婚教授不会离职、蕾丝女也不能解开心中的未完成情结,然而每一个偶然的背后,都有无数个想象的可能性,每个人长期以来的自我选择终究促成最可能的必然
且不论这个观点对错,单凭这坚定而真诚的肯定,这碗鸡汤还是好喝的。尤其是在被社会准绳鞭打得无地自容的时候,有个自己欣赏尊敬的人能郑重地肯定并鼓励自己坚持自己的特质,这太感动了。
2.不管是在原著还是历史事件里,玛格丽特如果不信任丈夫,两人没有感情,她绝不会开口陈述事实。这次决斗实际上是两人一同发起的一次反抗,而导演却只将道德上正义的反抗放在女主这边,让Jean的行动都出于所谓自私和荣誉,why??
三位男演员的对手戏构成主要冲突,看优秀演员配合真的非常过瘾,任意搭配都充满惊喜,但故事核心以及最吸引人的部分无疑是jodie饰演的Margerite。不同视角的挑战在于如何以不同方式表达具有相同对话的场景,男性制造矛盾,jodie则用自己独到的见解填补细节。她跟随观察者的变化切换人物性格,实现男性凝视和真相探寻。整部电影如同画面呈现的法国中世纪灰蒙阴暗的景象一般压抑沉重,Margerite是暗调里唯一的亮色。她灵动、智慧、善良,在荒谬制度中寻求公正,在看透虚伪时的破碎和坚强又让人怜惜。场景恢弘壮观,主要人物塑造丰满,通过男性凝视、性暴力和司法不公为女性发声,152分钟的时长做到面面俱到的同时虽然相对减少了女主的戏份没有着重刻画女性意识,但我想没有人会忽视jodie comer。
三个故事都很精彩。偶然的发生,却是 相通的情感。
作为一个导演拍电影,讲情感,人心,欲望,不讲政治,阶级,是蛮奢侈的事情。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved