《真实电影》取材于1973年播出的纪录片剧集《一个美国家庭》(An American Family),这部剧集讲述了圣芭芭拉的一个普通家庭——劳德一家的故事。正在闹离婚的帕特-劳德与比尔-劳德夫妇是一对典型的美国中产阶级代表,他们共同抚养了四个孩子,其中大儿子兰斯公开宣布自己是同性恋。该片不仅着力反映整个社会对家庭内部矛盾的影响,在当时也鲜有电视作品表现同性恋话题。而《真实电影》则走进了这部剧集的幕后,讲述了电影人克雷格-吉尔伯特如何打造出这部意义深刻的电视纪录片作品。
只有身处这个群体中才能感受到影片中的压抑。
故事很完整,能感觉到认真叙述故事!剧情老套偏纪实,警察爹演的很好!警察有点老,cp弱!警察与大学生爱上的莫名其妙,感觉就是利用或泄y吧!冲完整剧情打星吧!2021年的电影画面感觉很久!就是一个真二八经的剧情电影,不要磕cp!
②楚楚可怜的可爱小卷毛主动勾引!!!男主被一个吻就掰弯后,还不相信哈哈哈,跟女主的亲吻像是证明,下位时很冷漠笑死了,立马让我想起来一个动图,俩男床戏挺好看的dddd!
7.5,做人不能什么都害怕,尤其不能害怕自由..……
節奏奇快,部份情節處理過於商業。比性取向更要扭曲的政治取向。男主今年這部加《Leave No Traces》,同樣借史事反抗體制,人們不會忘記。你走吧,我會找到你。
太阳神阿波罗与美少年海新瑟斯交好,被嫉妒的西风之神杰佛瑞斯使坏,导致阿波罗误杀海新瑟斯,血落的草丛开出紫花,阿波罗以逝者名字称呼,自此“风信子”被认为是“嫉妒”,又有“永远的怀念”的意思。波兰八十年代的压抑往事,被昏黄的灯照长了,充满上层俯瞰视野里不怀好意的猎奇与嘲弄,说的是性向的打压,未尝不是永远过火的权欲狂欢。最惨痛的不是人无法自在选择爱,而是同类相残起来,可以比什么都狠,但所图的,不过是扭曲年月里的一块牌坊。
第一次看Netflix拍这种沉重题材的影片,出乎意料地完成度很高。里面有一句台词大致意思是波兰人最喜欢害波兰人,转念一想,某地又何尝不是如此呢?
一个国家的警察体系疯狂地打击同性恋。后来发现作为警察的主角,逐渐温柔地沦陷于同性恋中。最终发现,对同性恋咬牙切齿的警察头子们,才是玩同性玩得最疯狂的人。国家大力侦破的刑事案件,真正的谜底揭开后,力促破案者也是作案者。这个电影想表达的东西太剽悍了。但在我看来表达力度一般。有点可惜了这个题目。
太難了,me against the world, 太難了
“人不能对一切感到恐惧,尤其是为了自由。”
双男主都好美 波兰版《胡佛》的冷峻气质出来了
还好,很见过世面地没有把故事停在探案或者同性题材,而是真实地反映当年的波兰,不只是对少数族群的迫害,更多地是对正义公平的破坏和黑暗的阶级交易。在这样的内容取舍下,反而叙事传统都变成了优点。结尾处偷听的父亲与上级谈话,展示了黑暗时代的亲人间的某种守护,与最后的“我会找到你的”才能形成彼此的映照,是时代背景下难以完全放开手的生存之道。感情戏拍得挺稳的,不烂俗,这是有助于推进人物描写的。男二应该给摄影造型红包,影人页的照片都是些啥。亵渎电影说的不错,其实挺适合拍成10集短剧的。
出乎意料的好看。印象深刻的三个场景:唯一一场同性床戏里柔和的打光和色调,让人想到温暖的肌肤、泡沫扬起的啤酒,和带有夕阳余温的黄昏。在回忆中这一画面几乎显得有点圣洁,结合时代背景却又是纯粹的反叛和背德之举。迟疑、试探、压抑的激情一旦被点燃,可以变成一种至为生动、暴烈的激情。在审讯室揭破身份后的对话,知晓看不见的权力正在监视的情况下那种充满了暗示、秘密和被伤害的感情的交流。以及结尾波光粼粼的湖面,由远及近的警笛轰鸣,一个承诺中理想化的未来正在远去,冰冷的历史和现实正在迫近。主角的身份还有点特别的,不只是正直而一根筋的菜鸟警探,也是被赋予了特权的边缘人(否则他的调查也无法如此深入),一个系统内部的破坏者。
这算什么??没有结局???那个杀了那么多人的秃头高层也没被逮。。。。天哦
充满了反思
班尼:老子不在江湖多年,想不到江湖还有爷的大名...
案子查到最后结果发现自己的老爹也是主手之一,不管是否被胁迫。爸妈吵架那段对话倒是一语成缄,究竟是谁软弱?我想在男主拿着枪去追那个要杀男二的时候就已经有了答案,或者说更早,在他不想草草结案的时候……
Netflix. 越看越上瘾的节奏,Robert 和 Arek 小哥确实好磕“run, run away" "together?"
摄影质感不错 除此之外 并没有很优秀 评分虚高
还行吧,比较复古的西部牛仔,不是很精彩,故事还是不错的。
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