故事发生在遥远未来的浩瀚宇宙中，银河帝国与从帝国中分裂开来的自由行星同盟是存在于其中的两大势力，他们相互为敌，之间不断发生着残酷的战争。联结着帝国和同盟的，是两条著名的回廊——“费杀回廊”和“伊谢尔伦回廊”，而在费沙回廊中，存在这一个特殊的国家——“费沙自治领”，这个看似弱小的国家以它的方式在动荡的局势中独善其身，成为了不可小觑的又一股势力。
长久以来，在三股势力之间维持着微妙的平衡，而帝国的莱因哈特·冯·罗严克拉姆（堀川亮 配音）与同盟的杨威利（富山敬 配音）的出现预示着平衡的终结，历史的车轮就此开始转动。
为了吸引我们玛丽苏粉（更大的华语市场，不是）而要动用张震这种咖来演炮灰的科幻巨制都是耍流氓。折腾了这么久又是一个科幻宇宙的开启总让人有种“累了，毁灭吧”的感觉。配乐要么嗡嗡嗡要么珍珠港，镜头语言则很像甜茶的沙漠风Vogue大片拍摄花絮。
声音大得震耳朵，猝不及防就结束了，甜茶实在太帅了，把男生都掰弯了，看这个电影最大的收获就是知道了，这个世界上没有直男！他说，如果是甜茶这样的，可🉑！！！
超级好看：大量奇观+死亡临界体验+神秘的巫术+对命运预言可控的求索与印证+异域文化是观影最大的加分项，其他的比如底层故事目前看还是权谋、贪欲、秘密、成长历练、音乐、貌似一半时间慢镜头长镜头、青春故事这些还没太多特别。
I wish someday i could see a movie where love isn’t the ultimate save😅
脑洞+家庭melodrama让人想到韩国大片。当然实际也是很多好莱坞/周星驰屎尿屁，这同经典亚裔片母题（亲情捆绑，代际价值观冲撞与和解）放一起多少有点割裂影片的效果，但总比taking itself too seriously要好得多，也贴合最后的learned everything been everywhere yet still dealing this life with peace（and love)，不再去羡慕远方，对自己对别人都拿得起放得下，就还蛮东方中庸之道的。同时又与西方盛行老调重弹的存在主义/乐观虚无主义相通（是的这就是亚裔Rick and Morty, 在冒险中sort out meaning of life and family issue)，真可谓东西合璧，中美合拍
牛蛙封神道路再加一砖，一众演员的表现非常不错，特写也非常多，颜控满足了。甜茶担得起“救世主”这个称号，前半段到后半段的转变拿捏到位。但赞姐的戏份就有点少，几乎全程梦幻女神。
Asian lesbian will destroy the world if she is not getting along with her mom.
两个半小时只拍了个前奏，沙丘拍成剧集是不是会好点？Y
维伦纽瓦第五部。勉强四星，相当于用《银翼杀手2049》的节奏拍A类商业大片，怎么看都有些生硬。配乐、视效和叙事都是同样的问题，有佳句无佳章，单场戏可能很见功力，组合在一起成片效果就有点差。整片看下来疲惫，回想却又觉空洞——几乎没什么深层次表达不说，期待了两年毕竟不是为了看一部三小时预告片的。或者，从另一个角度来看，作为一个非原著党，我看完丝毫没感受到《沙丘》的震撼之处，是不是也证实了某种意义上的失败？
最佳视觉效果艺术指导 雷托的死 好一幅油画作品 为我自己没快进看完还看明白了鼓掌
当代少民阿凡达序曲。上世纪西方对东方的想象融合当下新冷战格局背景 救世主就是要深入到人民群众当中去。 一贯如降临2049的硬核工业BDO美学又切入微观视角 过分突出的人声构建背景音 磅礴视效把我震得打三星下不去手。 Isaac太可了哭哭 是靠极具震慑力的声音确认是兰普林，非常有说服力，全片演技top丨除了沙虫壁画，这三个文明中几乎没有艺术的成分，非常奇怪丨 声音，可能是整个叙事中的关键。振动的频次和幅度，信息的传递，无形的力量，影响空间结构的稳定性。看了原著可能就懂了。丨光明会不像是光明会，倒像大家庭式的犹太群体
事实证明瓦伦纽伦的导演能力和科幻艺术风格不一般，利用音乐、剪辑和画面把一个远不及两个半小时的故事扩充到了令人印象深刻的作品，但为什么好莱坞在面对系列电影时越来越喜欢忽视每一部作品个体的完整性，只能说还好导演是瓦伦纽伦
画面是不错，故事老套、思想腐朽，充满宿命论和神棍气质，这边星战都开打了，这边敞着怀古惑仔少年激斗篇呢，任务设定无敌玛丽苏，毫无波澜，如果想拍连续剧不在基地遇袭或者duke死亡之吸的时候结束，偏要弄带着妈妈去冒险这样的情节，弄的收尾毫无吸引力。详略不当、功力不足老想拍史诗、沉迷冷兵器不找点好的武术指导或者动作导演，在那神穿、迷魂、精神控制，太low了
来听个笑话：人类都能进行星际旅行了，但是在敌人来袭时，还是只能跑着去上自己的飞船，然后被敌人像拍苍蝇一样弄死….
这是我在电影院看过的最令我难受的电影，配乐谁做的，以后一定要避雷
总把轻柔的台词放得很前，所以每场对话戏都拍得像调情；与环境不匹配的情感浓度让人无法走进人物，导致观众的迷惑大于角色的迷惑，母亲角色的每次爆发都显得莫名其妙。刻意与常规那套类型片语法划开界限，甚至因此显得偏执且有些笨拙，但空洞的美学依旧隐藏不了其迎合的骨架，反而欲盖弥彰。此外问题最严重的还不是那些好莱坞独立片味、自以为还在拍《降临》的媚俗漫长大逆光梦境闪前（当然，如果能把这里处理得更好一些，相同的片长内至少还能挤出一场丰富人物的酒会戏），而是那些“有人在远处用沙锤”式，生怕人看不明白的台词，全然忘记自己此前已经将这件道具以形象、名字乃至用法逐次介绍了三遍，这是创作者对自己建立的世界观不够信任的表现。
看完之后感觉很复杂……虽然音乐和画面格调极高，台词和氛围调节得极好，然而故事内核和走向则就有点简陋和荒唐了。动作戏充满槽点，逼格满满的战士感觉像是原始部落，杀人基本靠近战，而且武术指导明显不行。不说用专门的武器，就单那个用来开门的激光钻，拿着这种大杀器只用来穿墙就有点离谱——后来知道其实原作设定可以解释，虽然电影里没有。
只能说《沙丘》的空旷疏离犹如是为维伦纽瓦量身定制，又或者说沙丘等到了最契合它的人。从降临到2046一路走来，维伦纽瓦不仅已纯熟驾驭视听与节奏，一洗前作的松散晦涩，更建立起了标签式的“浩渺感美学”，宛若孤岛之上固守千年的钟楼，在巨大与渺小的落差中孑然吟诵，风霜中镂刻下属于自己的史诗。世界观交代与剧情推进凝练有力，科幻与打斗洁癖般的克制，使叙事得以举重若轻、娓娓道来，汉斯季默的宽广与末世粗粝的光效美学彼此嵌套，成为叙事的另一种语言，甜茶的演绎令这样一个天选之子可信可爱。维伦纽瓦近乎交上了一份满分答卷，在「后星球大战时代」创造了凌驾于纯科幻、纯史诗之上的悲怆，在指环王基础上进一步向内探索人类图谱下的哲学路径，而“圣母圣子解放自然、洗刷殖民地上罪恶”的设定更藉由自然发力，呼应情感层面某种原始的激荡。
两个半小时只拍了个前奏，沙丘拍成剧集是不是会好点？Y
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