还是尬的时候比笑的多,还是挺尊敬魏翔这名演员的,他和这个角色真的太有共鸣了
得了吧,把三谷幸喜的本子改的这么困。后半原创部分睡着了。
原来是《魔幻时刻》的底子,剧本确实不差了。
复杂的线索在最终应该是同时被牵引到一起,情感的传递应该是统一释放的,而不是一团乱麻后用玩笑乐呵过去。
【有剧透】
关于龙套的电影,很难跳出喜剧之王套路。
一部很少见的黑帮元素喜剧,讲述演员的修养。真有趣!这不正意味着生活就像一场戏,完全取决于表演技巧
这个改编不大冷静,配角变主角确实挺好的,但妻夫木聪和深津绘里你用马丽和谁来演???
为男主打满分!为剧情打4分!哈哈,笑哭了好几次,可以的。
新的一年,普通人继续加油鸭!
(最开始喜欢上魏翔是因为一部烂剧,包贝尔的那部《欢喜密探》,他在里面太出彩了,虽然戏份不多却足够我记到现在,也因为他演这么烂的剧而替他可惜。不过啊,还好,他被看到了。
三星半。电影院效果还是好的,蛮好笑的。算是合格的贺岁片电影。看到结尾说是致敬《魔幻时刻》,我要去看看对比一下。
表演,打光,镜头都是明显的舞台剧风格。在春节档上映的喜剧这个定语下,不能不说它是一部改编的很成功的电影。最精彩的是台词的本土化。故事细节上的改编也合理,加上几位老熟人的演绎,的确很好笑。对于商业喜剧电影,这已经够了。魏翔的表演很扎实,没有人永远是配角,生命中总有一些自己的主角时刻。原作更有意义,改编更有意思。好本子真的少哇。
先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
全员演技浮夸,最好的居然是吉米演员周大勇。这么一个故事除了演员和导演的表演力和感染力以外,还需要很会的灯光师和道具师,像老谋子和贾樟柯那种,显然这也不是他们具备的,魏翔观众缘属实一般了,还是舞台剧更适合,不过我也不想打分太低,因为总体观感其实还可以,毕竟除了太好或者太烂,我本人对评分这件事还是挺主观的。
触达到我笑点的地方比较少但不影响全场观众普遍的爆笑,后半比前半好,跟原版相比多了重主演身份的重合,高于预期。
看到最后花絮,魏翔含着泪说这个项目准备了三年,是他的第一部男主角片子。突然很感动,剧中也有类似的片段,跑龙套的魏成功听说米兰要邀请他演男主角,含着泪的那段,我当时就觉得那个哭挺真诚的,看来是演员本身的共情作用,才能让这喜剧中带着小人物的辛酸…
5.当个博人一笑的小品看就行了,卖弄的表演风格也是迎合了长久浸染在媚俗的社会审美趣味的观众。戏剧电影重舞台,表演腔,跳脱现实本无可厚非。但改编,只是单纯的加快节奏、缩短篇幅、比原版更加通俗易懂,甚至看不出任何“有意义的再创作”意愿。作为电影,创作者更是不具备对电影语言使用的自觉。
我要多一颗星给魏翔老师,大家都不容易。但我就想说,还是三谷幸喜最棒。
还原港片风格 可是周星驰时代过去了 这是圆导演的梦么 日本原片不看也罢
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