南印度的“主旋律”大片。肆无忌惮的慢镜头定格和神明附身的超级英雄式动作，花哨的视听语言输出着饱满的民族爱国情绪，但却有着最简单的观影快乐。
确实扭转了一些我对张伯伦的认识，人物塑造相当成功，很不错
节奏很好， 导演很逊，歌曲好听。电影主旨是为张伯伦洗白？当年丘吉尔怎样在Hause里苦口婆心地希望大家看到希特勒狼子野心的？可是都被一张薄薄的慕尼黑条约蒙了眼睛！
明知又是一部开挂的抗英神剧，但就是无法摆脱影片的魅力，这就是宝莱坞的魔法所在。
无脑爽片。印度版战狼里也有个西方女主。骨子里同样的不自信。
8.要是印度人70多年前就有这股反抗精神，不至于混成现在这个样子.
《投敌者》《1917》都看过，怪不得双男主眼熟，《巴比伦柏林》的夏洛特只是出演了工具人吗？
难以形容的mix：战狼+叶问+手撕鬼子+塞尔达无双+这就是街舞
3.5⭐️
如今是一个荷尔蒙稀缺的时代，多一点荷尔蒙的电影挺好
看完对印度电影获得了一个全新的理解：印度电影的动作戏本质上都是杂技，导演追求的是视听表现上形式化的美感和冲击力，而不是现实逻辑。这一底层逻辑同样能解释为何印度电影有大量的歌舞，以及印度阅兵为啥会搞出奇葩的叠罗汉摩托阵来
南印度的“主旋律”大片。肆无忌惮的慢镜头定格和神明附身的超级英雄式动作，花哨的视听语言输出着饱满的民族爱国情绪，但却有着最简单的观影快乐。
我不理解但我大受震撼，平均五分钟一个慢镜pose，这种直白的表达风俗，也明白了为什么加勒万河谷的三三们，是如此的表现和战力了。
《巴霍巴利王》的導演無需多言，儘管情節很狗血、場面很浮誇，他就是可以洋洋灑灑把電影拍成一部抗戰史詩，場面調度好到不行，巴霍巴利那充滿想像力的動作場面，這次一樣也套用在這部片，又燃又熱血，片末的弓箭之戰完全是導演的拿手好戲，巴霍巴利的射箭場面結合終極戰士的叢林場景，調配出更加精彩的射箭場面。
1930，夏天，牛津，同窗，分道扬镳，重逢，分享一根烟。就这你问我有没有看出queer subtext？嗯？22年2月底，历史照进现实了。
前十分钟同族自相残杀的暴力画面看得我差点退出，挺过去之后，才是我想看的印度电影——最喜欢的就是印度片这种“真实题材乱入神话感的感觉”，给你“人即神”即视感，还总有幽默感渗透其中。唱着歌，跳着舞，耍着帅就把事儿给办了，放狮子老虎那场大戏太有趣了。以及不得不说，印度舞的下盘真是太厉害了，稳得像练家子，而且这个国家本就有灵性传统，什么打着坐飞起来，光脚从雪山出来，而自从了解到印度的一种武术，那种克里亚瑜伽精神、力量感与身体几何，就更知道了，所以放别的地方不成立的拍法只有放在印度毫无违和，这就叫风格。
战狼在这部片面前弱爆了！国内的电影真的应该反思。血性男儿就应该是主角，家家户户都有铁打的男儿。这种正向的审美就值得点赞！且不说他们对自己被压迫的历史铭记于心，对自己文化传统的自信，就单单是影片传递出的价值观都值得我们学习。要是我国这类型的片子多些就好了，但是脑子里只想到了李连杰的黄飞鸿！
捧年轻人效果不错，英国人讲绥靖……呃……故事没啥意思！
虽然扯但是好好看！为了我的查兰和Edward无脑五星❤️
当年印度要是有两个这样的“超人”，也难为了英国佬坚持了这么多年的殖民统治啊！😓😅
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
