被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
唉，感动是感动的。但是母女关系搞成这样，实在是让双方都太累了。
贾玲真好。最打动人的亲情，却表达得一点都不甜腻，很真，能感受到她对妈妈的深情、怀念，和永远无法弥补的遗憾。以及，纯粹的女性视角，所以尤其显得单纯可贵，没有一点杂质。贾玲的出头和她的表达，是人间值得的一个注脚。
贺岁档最好哭，看的最舒服的电影了。笑点多来自自嘲和语言艺术，表演中的小细节做的也非常好。最后的反转实在是太顶了，就算那时你猜到又如何？情绪依旧无法控制。强力推荐带上父母一起观看。
情感充沛，技法稚嫩。贾玲太过想把自己内心的情感呈现给观众了，以至于全片在喜剧这个层面的表现都很是乏善可陈的，这可能是沈腾演过最不好笑的一部电影了，这种悲情向一边倒的安排在我看来是不可接受的
李焕英是一个真实的名字，出于商业考量，影片名称并不讨巧，但深层的逻辑还是一次较有把握的赌博，拿贾玲的真实经历以及这些年在综艺领域密集的曝光度。本来韩寒抄袭《回到未来》的《乘风破浪》不值得拿来说，大概利用筒子楼走廊穿越是全世界导演的必修课，没想到在贾玲这里倒成了例外，直接拍成被打下凡间的天蓬元帅。段子基本是小品质地，通俗有了，审美跑了。表达”白“得吓人，就像掰羊肉泡馍，生怕观众在理解剧情方面有任何障碍。那点真实情感大概是影片最后的尊严了，什么时候好哭成了评判电影的标准了？
所以本片中女性的力量不意味着让“女性”完全让步于“母性”，而“好面子、气急败坏和唉声叹气”这样不完美的设定，反而让她身上的“独立、知足和快乐”显得那么可爱。本片里我喜欢的一点是：李焕英是个普通的女性，她确实没那么刚烈、不那么决绝、还有点小毛病，但这不妨碍她成为受人尊敬的女性。以及在某些感知到柔情的瞬间里，我突然很庆幸自己生来是女性。
剧情非常不合理。同样的套路故事讲的还不如〖我才不要和你做朋友呢〗。整个电影爸爸的存在就是屁吗？所有要找家长的事情都是妈妈去，孩子所有事情都是找妈妈，爸爸就是谢师宴出现了一个喝酒的背影，谢师宴回家都是妈妈骑车带孩子…没必要为了突出母爱，搞成丧偶式育儿吧！孩子高中都毕业了，做假证，不违法吗？这样的溺爱式教育不失败吗？为了搞笑而搞笑为了煽情而煽情…贾玲虽然很可爱，但是演高中生，跟章子怡演上阳赋少女不是一回事吗？两分不能更多了，尴尬症我都犯了。
不管是剧情还是拍摄手法都挺普通的，但是看着很舒服，不让人讨厌反感，这就是女导演拍戏的好处啊，讲女性的故事，完全以女性为中心，男性都是陪衬而已，而且不丑化不物化女性，这年头不让人反感的国产喜剧实在太少了（唐探充斥性别歧视和色情段子）
亲情是永远的主题，又真又切。感谢贾玲吧，2021如此开心的看了一部喜剧。
按照一般套路跨界导演，还是春节档大都是烂片，结果着实被贾玲打脸了，后半段坐在影院里哭的快赶上泪奔嗯贾晓玲了。三十岁了没有什么让老妈骄傲的地方，还让家里操心，别人家的孩子都是结婚生子买房买车了。我何尝没有她的想法呢，如果换一个孩子老妈会比现在幸福吧。这大过年的，笑着笑着就哭了。
视角没有偏颇吧，李焕英的形象本就来自女儿对母亲的记忆修正，实际上，所有的电影都只关于局部。
中国电影里的孝开始了内卷：
“从我出生起，妈妈就是中年妇女的样子，以至于我会忘记妈妈也曾是少女”，“你以为你很爱妈妈了，其实妈妈比想象中的还要爱你”。电影并没有网上评论的那么好，但是越长大越能体会到母亲对于孩子的爱。情感真挚足矣。
春节座无虚席的影院有恍如隔世之感。
氛围营造得不错，煽情也算点到为止没有超限，看完之后回忆起来也不记得自己看了个啥，但是立刻给我妈发了微信，我觉得就值五星了。
其实，刚开始对这部电影是排斥的，以至于其他几部看完了才来看这部，毕竟小品或话剧改编的电影并不太像电影，台词设计得太完美、太满，梗也太密集，虽然很好笑，但并不真实，不像生活里会说的那些话，倒像加长版的小品(如《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》），但好在贾玲的情感是真实的，通过这部电影也让全国观众知道了自己母亲的名字叫李焕英。纵观全片，能看到很多电影的影子，《夏洛特烦恼》、《乘风破浪》、《少林足球》、《夺冠》、《想见你》，不能说它特别好，只能说他特别讨巧，笑点有了，泪点也有了，再加点煽情、反转，母爱升华，确实是大众喜欢的类型。前面90分钟3⭐半，最后30分钟的剧烈反转，纯属意料之外，多加一⭐。
氛围营造得不错，煽情也算点到为止没有超限，看完之后回忆起来也不记得自己看了个啥，但是立刻给我妈发了微信，我觉得就值五星了。
作为电影来说技法和叙事自然是稚嫩与平常的，但它足够真挚、诚恳、勇敢和动人，可以从中感受到创作者的温度。尤其在这个档期，于正常制作的标准上，认真和善良成为最服众的作品根基，本片都做到了。观众为其付出的情感是值得的，贾玲不仅让我们从中看到了她，也让我们从中看到了自己。
构图、渲染等确实比不过专业的导演，可我没有在欣赏油画般的格调，看电影主要是看情节看演技看寓意。所以要为贾玲的处女作点赞。
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