A loving film tribute to Russian filmmaker Larisa Shepitko, who died tragically in a car accident in 1979 at the age of 40. This documentary by her husband, Elem Klimov, includes excerpts from all of Shepitko's films, and her own voice is heard talking about her life and art.
Elem Klimov's grief-stricken elegy Larisa examines the life of his late wife—the film director Larisa Shepitko—through a series of direct-address interviews and photomontages, set against a mournful visual-musical backdrop. Typically, Klimov films his subjects (which include himself and several of Shepitko's collaborators) within a stark, snow-covered forest, its tangled web of trees standing in as metaphorical representation of a perhaps inexpressible suffering, the result of Shepitko's premature death while filming her adaptation of Valentin Rasputin's novella Farewell to Matyora. Interweaving home movie footage with sequences from Shepitko's work (Maya Bulgakova's pensive plane crash reminiscence from Wings takes on several new layers of resonance in this context), Larisa's most powerful passage is its first: accompanied by the grandiose final music cue from Shepitko's You and I, Klimov dissolves between a series of personal photographs that encompass Larisa's entire life, from birth to death. This brief symphony of sorrow anticipates the cathartic reverse-motion climax of Klimov's Come and See, though by placing the scene first within Larisa's chronology, Klimov seems to be working against catharsis. The pain is clearly fresh, the wound still festering, and Klimov wants—above all—to capture how deep misery's knife has cut.
m2229：不同意又如何，最后不过多一场幻想。终究面对生活。继续流着伤心的泪。
阿娜伊斯 一个永远跑在路上的女孩 她的自由和勇敢让我惊讶 就像Emilie所说的 “你活在所有渴望之上”
看了个开头，弃了。大概今年很多剧都有同性CP，反倒贴着同性标签的看不下去了。
这个电影看完居然有点上头，是因为很简单的就是喜欢而一往无前吗，很难说。但我觉得这里面有几处让人竟然有些细腻的让人感动，安尼斯和妈妈间的爱也一直让人觉得很感动，看起来对什么都无所谓的人，对最爱自己的人的不舍和依恋。两个女主处在不同的生命阶段，但都在不断寻找内心对爱的追求，看的时候没有更多的觉得是百合剧，而就是对“爱”和直觉的追求探索。毛毛躁躁安尼斯可以为爱豁出去，艾米丽成熟会对爱思前想后。是个关于夏天的好电影啊～
前三分之二balabala，最后把我震醒了。想要转发热评第二奥兰少的影评，说得真好，“我不同意”之后拉起她的手，在电梯里拥吻，就是这一修辞手法的最好的完成。
但是A就一直躁动。她一直跑，一直说话，拒绝接受任何形式的限制，最明显的就是对空间限制的极度抗拒。她这种constant dynamics让我感觉她像一颗躁动的分子，停不下来的。但是她的躁动就很表面。这种动能即使那么强烈，却不能转换成内在力量，没有内定力的人。但可能在分手scene之前她也没有意识到？我觉得结尾，E就是一贯的E，理性也许可以给她一种解决问题的方式，而且只能是一种方式，但不能决定结果？所以A拒绝分手对于E来说是出格的，可能也挑战到了她的一贯处理问题的方式吧；反观A就是一贯的A，去争取，不接受任何被force upon到她身上的东西。所以我觉得最后拉E进电梯，是不是在表明一种A拥有了一种内心的稳定秩序。她之前的生活完全不会被任何事情羁绊，E像是把风筝拉回地面的线，让她感到很安全吧。
前半段女主的莽撞话痨不守时让焦躁期的我坐不住，一部电影愣是从下午看到了晚上，最好笑的是那只僵死的狐猴。但后半段实在是太棒了
果然还是女性导演才更懂女性角色，太喜欢这里面这两个女性角色了。自己也曾像anaǐs一样，撒谎辗转于不同男性，只是因为“这不重要”；不停奔跑，却不知去向何处。但anaǐs遇到Emilie，我没有，而是成了Emilie，一个选择让创作而不是爱占据自己生活重心的人，去感受爱但最终是为创作注入活力的人。但Emilie最后遇到anaǐs了啊！羡慕anaǐs，她才是最能感受自己欲望的人物。这电影许多段落看得想流泪，但心情也好复杂…(in a good way)
作家是同性电影里第一职业选择了 阿姨真会聊啊 分手理由太有说服力了 结局很好啊
富有生活的激情，跟随自己的欲望大胆的四处冲撞，可能因此给周遭的人带来麻烦。她缺的是成人世界里人际互动的妥协和谨慎，但这偏偏是无趣乏味的。
“这一切都是时间之外的东西。” 年轻的魅力就在于我们可以把自由和勇敢凌驾于一切之上，我们可以索求渴望的一切，我们不怕失去时间。而一旦上了年纪，没有什么是比浪费时间更可怕的事情。我们除了一点点残余的时间，我们一无所有，我们无权索求。
比糟糕的人明媚太多，花花绿绿的裙子、风风火火地奔跑，还有夏日恋情，都是喜欢的元素，剧情本身似乎很法国，混乱的人物关系，自由的人生，很羡慕的一点是经常能看见的书籍元素，总觉得很亲切。
小阿这种人就是电影里非常迷人，但现实中我一定会疯狂避开的…
恋姐癖大满足 女导演作品里的女性总让我感到更加真实 很舒适
2022年看过最好的电影….人的一生都在问自己是什么，自己活着为了什么———以及，对大部分难以沉溺于宗教与虚无的现代普通人来说，我们通过抓住爱的体验来抓住生活，可是爱，尤其是对于女性来说，我们需要的怎样的爱？我们如何承认有一种超越本能的爱可以忽视一切剥削、危险与随之而来的控制让我们充盈一往直前的勇气？我喜欢看安娜伊斯在自然中奔跑的样子，自由、热烈、野性…但她抓着艾丽莎的手走进逼仄的电梯，然后亲吻，等待电梯门缓缓关上。爱是牢笼，也是因为你而无惧于牢笼的真心
太灵了！从第一个奔跑镜头开始就是一种毫不遮掩的轻盈感 i can see why它和worst person类似 但其实会更离地一点 which并不是坏事而是创造出了于我而言非常爱豆露的乌托邦energy（女主和电影in general都是）还有一些完全没预料到的opening night惊喜 为此也要bump到五星
和她丈夫都爱上她的这个结果
自由不羁的灵魂让人着迷。观影过程中我不时因为心变得柔软而浅笑。最后那一幕太妙了～C’est la vie.
比起恋爱part，更喜欢对女主个性的描画：一直在奔跑、推着单车但从来不骑、做事风风火火完全不计后果、缺点多如鸿毛……就是这么个没谱的人，推倒女作家后反而害羞了？最后一幕帮作家找回丢失的书，这才真正觉得她可爱起来……任性是任性了点，但最后那句“不同意”也是真的帅
富有生活的激情，跟随自己的欲望大胆的四处冲撞，可能因此给周遭的人带来麻烦。她缺的是成人世界里人际互动的妥协和谨慎，但这偏偏是无趣乏味的。
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