歌舞伎世家音羽屋第六代传人尾上菊之助(花柳章太郎 饰)苦恼万分,父亲菊五郎(河原崎権十郎 饰)对他的演艺功底大为不满,耻于称其为自己的传人;师兄弟和观众们也对他的评价颇差。然而这些人又都当面奉承,虚情假意。周围只有女佣阿德(森赫子 饰)敢于当面指出菊之助的不足,并真心希望他的表演能不断精进。阿德的诚实令菊之助大为感动,心中视其为难得的知己。
但他们的友情却遭到身边人的猜疑,阿德被辞退回家。伤心的菊之助四处寻找,并决心不顾世俗的眼光娶阿德为妻……
本片根据村松梢风同名小说改编,1939年电影旬报年度十佳评选第二名。
案情老套,但加入了地震海啸后的人心的恢复,社会保障体系的缺失,这立意就不一样了
我们也该多拍点反映疾苦的电影 天天喜剧太脱离生活了
一等一的卡司、值得深挖的题材愣看睡了,濑濑敬久跟大森立嗣一样,都具备把我待见的演员和感兴趣的题材拍成稀巴烂的特技,唯桑大爷的歌永存心间
题材好社会性强是因为原著好,和导演拍得差不矛盾
7分的音乐剧改编电影,中规中矩,歌很好听,想讲青少年抑郁、自杀问题,可惜没有很深入展开,似乎只是说多关注就好了,后面的故事也显得太轻,除了《You will be found》,其他真的看过就忘了
立意不错,每个人物之间都有着联系,但叙事太平了
很喜欢男主但他真的不适合再演高中生了 掩盖不掉的沧桑
看剧还是17年,当时就从头哭到尾,现在仍然。它确实很多瑕疵,比如小本的状态不知道为什么很差,明明他在《政客》里也演的高中生,看起来年轻又富有魅力。比如电影明星们再好看,在我心里也比不上原卡。比如删了好几首的歌……但是,Sincerely, me里让Connor和Evan一起玩乐,把Evan摔倒Connor给他一只手真的做了影像化的呈现,就让我别无所求了。以及,DEH的剧作我的天,我永远要夸它的剧作。电影里改得甚至更好了,Connor的家人受到攻击那里真是神来之笔,它合理化了Evan之后的所有行为。而且,我对所有改编自音乐剧的电影,都心怀感恩和偏爱。【Connor的书单要挨个读过去!不知道他有没有看到《头号玩家》的电影?
叛逆愤怒的人却有着善良柔软的内心,福利院的工作人员却冷若冰霜。只能说这个世界让太多不该活着的人活着,太多不该死去的人死去了。
最不合适改做电影的那类音乐剧,这部剧除男主以外都是功能性人物,甚至男主自己也只有一种状态,人物转变只有最后一次,这造成了他无法构成戏剧的三幕,而电影强行想做这件事,导致男主的人物动机发生偏离,音乐剧里男主是被其他人推着走的,他也是这个误会的受害者,最后还成了坏人,这份憋屈是令人共情的,但电影却给他主动去做这件事的动机,彻底成了一个坏人,因此不讨喜也就不奇怪了。另外,音乐剧的音乐过于出彩,导致电影无法割舍(但其实好几首歌从情绪上和叙事上并不适合电影),也是让这个电影情绪接不上,还很空洞的原因之一。但是,但是,DEH依然是我最喜欢的音乐剧之一,BenPlatt也是地球上我最喜欢的小可爱。
濑濑敬久的风格实在是太独树一帜了,让我无法单纯根据剧情打分。。
基调比较沉郁,每一帧都是满满的沉重生命感。愿那些得不到保护的人都能得到善待。
亲亲AA和Moore 男主怎么看也不像是高中生啊
如果不能有效填平舞台叙事和实景叙事之间的逻辑差异,则由舞台剧改编而来的电影必然会产生诸多令人不适的观影体验。这种逻辑差异存在于且不限于:(1)舞台上抽象而凝练的高概念呈现与电影遵从现实逻辑之间、(2)无中断的持续表演与分镜头叙事的剧情推进模式之间、(3)多人同空间的合声表演与反复切换的琐碎场景转换之间。
当你无力与人生一战,请相信一定在未来不论多远总有拯救的时候。
用极端方式向社会发出诘问可取吗?人是真的救不过来的,只能有选择性,善良的人更无奈吧,身处其中,ta不是更该懂得这道理吗也做着近乎一样的事。阿部宽真的好像三石弟弟长大后
佐藤健主动送上警察门就知道又是替人背锅的老套路。。日本人真是无时无刻不想给别人添麻烦,认为领低保是给社会添麻烦。
我宽叔表现还是依然稳定,但是阿宽拯救不了整部戏,开头还是不错的,但是越往后就滑入了女主复仇故事,其实大灾难更多表现人的人性改变和灾难后环境改变人这些都没有表现出来,也缺乏张力,整部电影过于沉闷。电影谈到了政府关于大灾难后低保救济金这个社会问题,本来也是好的点,单一用在女主复仇条件处理过于潦草。
演员的演技都没问题,剧情有点单薄,杂乱的时间线令人头秃,大结局说实话觉得有点画龙添足了。
宽街一票难求的剧电影版,歌入耳,情节不能细想,“抑郁焦虑”成了吃人血馒头的合理理由?Alana边唱着Anonymous one边上传letter这幕让我的颅内脏话飙到顶峰。所有角色都沉浸在一种自怜自艾之中,放在舞台上或许能让观众“共情”,放在大荧幕上叫伪善的极致
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved