缅怀一下老电影,虽然那时候的欣赏习惯和拍摄手法现在有点过时,主角动不动就摆戏剧化的poss挺傻的,但它真的激励了一代又一代人,革命先烈永垂不朽
许多技巧尚不成熟,但那种干净利落恐怕是很难再见到了。
五十年代偶像大片,孙道临好帅,王心刚也好帅!
虽然有当时那个年代浓厚的zz宣传意味,不过比起现在通过字幕强行升华主题精神打鸡血尬喊口号的主旋律真是好太多,人物形象足够鲜明,平直的叙事也同样烘托着先人们的默默付出,直到最后那句“同志们永别了”才有轻轻地一击直打内心,敬佩之心方才油然而生。但也不得不说,这也是只属于那个时代特别的艺术表现形式,若然放到现代,必是不被大部分人所接受并喜爱的。
能够重温经典,感慨万分。先烈们,黎明已经到来了!
第一次完整地观赏了本片,还是彩色修复版的,只想说一句,那时候的艺术家真的很了不起!
修复效果蛮好,但放到现在看目的性有点过 ,不管是国方还是日方都傻傻很单纯
和长津湖差不多。就是结尾太一般了。伍万里一路躺赢,成为七连最后一个活着的人。为什么活着太扯了🤪
把经典黑白电影修复重映当然是好事,当片头八一制片厂的经典音乐响起时,仿佛自己穿越回了那个时代的影院。但可能黑白电影看黑白的要好些…举其中一个让我出戏的瞬间:前一秒看着唇红齿白柳妮娜抽着烟和中村说着话,下一秒鲜艳的口红就不见了…
爱情合乎道理,却失去真正的情感,与王苹导演曾流露的细腻情感抒写有所不同,全然为了革命叙事所服务。深究为什么选择黄丽芬,不过是因为人物思想不够成熟,需要革命者的帮助才可走向成长。两人的孩子也是不明不白,若能适当增加些许微妙的感情戏,想必影片会有另一番风景。姚苇这一可笑的人物,最终也没变得可悲,有些扁平化。
想吃冰下雹子,终于在22年的七一,在小西天看了这部4k修复的优秀电影!影片巧妙地在片头由黑白渐渐引入彩色,又在片尾淡出,真是无限留恋,我感觉这部电影经过科技的修复,更像是一瓶老酒,陈酿多年,如今擦拭瓶身,再次放出光芒,且酒香扑鼻。
那時候的人樸實好看。感人。看得人不多,都是有年人
19440927参加布雷顿森林会议的国中的22国代表在《布雷顿森林协定》上签字
取材于真实故事,没有枪林弹雨照样是血雨腥风的战场,向那些隐姓埋名做地下工作的烈士们致敬。
表演、镜头和音乐都很好。“高大全”是不是缺点呢?也不一定。“反套路”能叙述的就一定没有那么伟大恢弘。
“同志们,永别了,我想念你们。”最后的蒙太奇就仿佛他注视着人民的军队一步步地解放了大陆一般。
以为自己搞错了,结果真的是老电影,为老艺术家们打call
电影没有高超多彩的镜头语言,绝大部分转场也基本都靠叠化和黑幕,但恰恰是朴素真实的笔触,才能描摹出那个时代最坚定的信仰、最深沉的爱,正如敌人的形容“这般点划清楚,犹如一汪清水。”
据说上部被吐槽文戏少,是因为被放到了下部。看完水门桥后我认为,整部长津湖就没有什么文戏—每次战斗间歇的短暂交流可不算文戏。用电影去表现抗美援朝,表现志愿军,本就力不从心,并不是技术达不到,而是电影这种艺术形式本身无法表现国人心中的抗美援朝。抗美援朝如同一场雄壮的进行曲,不允许有任何不和谐音符,电影中,志愿军战士用各种牺牲诠释了英勇、顽强、视死如归。战争在中国人心中本就是不一样的事物,在中国,战争这个词是容不下多少哲学思考的。我们的战争首先是悲壮的,可歌可泣的。我们不能,也不允许像别的国家那样,从第三人的视角看待自己国家的战争。于是,我们最好用纪录片表现战争,能有好作品。至于电影,还是用来记录更加复杂晦暗的人性,和更加模棱两可的世界观吧。
三星半。虽然如今看到布景有些粗糙,演员的表演方法也令人不太习惯(直视镜头、一脸正气状等等),态度的转换太轻易(两三句改变了态度),但服化蛮好(柳妮娜有的衣服首饰还蛮好看的),细节到位(租界里有包头巾的印度人),演技不错(柳妮娜蛇蝎美人的味道很足),反派不弱智(虽然形象有点刻板)。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved