中文名吉他回旋曲 外文名GUITAR RONDO 制片地区中国大陆 上映时间1986年 导 演：张宁 编 剧：王炼 主 演：许忠全 赵艳华 朱可心 李连义 孙少力 许忠全 ...... 孟伟 贾乡长 赵艳华 ...... 邱燕 朱可心 ...... 邱莺 李连义 ...... 治保主任 孙少力 ...... 姚红 黄焕峰 ...... 摄像 张雪珊 ...... 场记 熊伟 ...... 小许 缪利平 ...... 小崔 张宁 ...... 导演 代安轸 ...... 副导演 张宗悌 ...... 陈秘书 唐仲亭 ...... 杨冬 电视台的演播厅里，五个身着彩衣的少女在翩翩起舞。青年吉他手吴文培和他的伙伴小许、小崔弹起吉他，深情地唱着，这里正举办流行歌曲电视大奖赛。这时，翠竹乡贾乡长带着乡治保主任匆匆来到电视台，声称缉拿外逃的"经济犯罪分子"吴文培归乡审判。这使吴文培非常窘迫，他不得不放弃电视大赛，逃之夭夭。吴文培来到邱莺家，向邱莺叙述了自己的经历，邱莺十分同情。正巧，电视台的编剧--邱莺的未婚夫孟伟和一位导演回到家中。由于孟伟与贾乡长相貌十分相似，致使吴文培慌乱之中钻进了木箱。当孟伟等发现箱中有人急忙打开时，吴文培已昏了过去。吴文培醒来后，向孟伟他们讲述了自己的遭遇。原来，吴文培是翠竹乡照相个体户，他利用自己的一技之长为乡里的竹编工艺做广告兼推销，为乡里创造了财富，自己也富了。但思想保守的贾乡长却认为他不劳而获，有重大经济嫌疑。吴文培不堪忍诬陷，离开了家乡，流落到城里。孟伟听着小吴的叙述，思索着，一个电视剧本的构思在脑子里迅速形成。电视剧开拍了，吴文培被邀饰演剧中男主角阿培，孟伟饰演贾乡长。在一次拍摄中，贾乡长一头撞进了表演区，当阿培发现面前的乡长是真的贾乡长时，他不顾一切，拔腿就跑。贾乡长抬脚就追，情景十分逼真。导演高兴地连忙下令摄像追拍这组镜头。一行奇异的队伍穿街走巷，热闹异常。最后，人们终于发现是真的贾乡长冒充了演员，生气地上前指责。贾乡长才掏出一份聘书，说明来意。原来，他是请吴文喜回去做翠竹编工艺开发公司总经理的！一场误会消除了，生活终于向人们展示了它无限的美好未来。 [1]
作为一枚上海土著，太惊喜了，太感谢徐峥了，有生之年，居然看到这么多上海大牌演员全程上海话的电影，全国各地的方言都必须推广呀！！很多好玩的梗只有用方言说出来才滑稽额～越来越喜欢徐峥了，真的很敢～/圣诞夜首映日就带老妈去看了，上海话真的太亲切太滑稽了，徐峥李丰田老乌演的就是我们身边的上海丫索，徐峥真的想法很多，想表达的也很多。唯一就是白鸽。。挺出戏的。。可能是没有当红上海籍的流量爱豆吧。。。（推荐丁禹兮演白鸽的话就色色一一了呀哈哈哈😂）
就是你们总宣传离婚以后更潇洒自在，还能遇上真爱，才有那么多人动不动就离婚。实际上离婚带着孩子的女人很难再找到共度下半生的另一半了。能找到的都是运气极好的。好男人都是被很多女人追着围着，中等的男人也是被伴侣抓的死死的，只剩下差等的男人单着。当然了，如果婚姻实在很痛苦还是要坚决离婚的。大部分的婚姻，我只想说珍惜眼前人。
这是今年看到的最妙的华语电影。可以说，它是一个骨子里是欧洲电影的上海电影，也可以反过来说，它是一个骨子里是上海电影的欧洲电影。既有老派上海电影的精神，也有侯麦和伍迪艾伦电影的气韵。它妙在，就靠画家白老师为核心的几个人，一条街，一双鞋，一个画展，一部电影，几顿饭，一个亦真亦幻的爱情神话，螺蛳壳里做道场，却构成一个有时间感有空间感有回味的故事。也妙在，它没有传统的启转承合，而像是在生活里切了一段，结构却已经在里面悄悄藏好，故事启动力都很微小，却密不透风，腾挪跌宕，每一秒钟都敦实，像一个没有话剧痕迹的话剧。还妙在，所有演员都精彩，没有一瞬间的戏接不上，也没有一刹的情绪塌掉。最意想不到的是，那个关于索菲亚罗兰的梗，轻描淡写的铺陈，看似漫不经心，最后却成了整个故事最悠长的一部分。
《爱情神话》很奇妙的一点是，这是由女性导演从男性视角展示的女性主义，其中的性别转置把原本尖锐的对立柔和了、戏谑了、让男女观众看着都能舒服了。更奇妙的是，这个男人还是个上海土著男人——一个打破刻板印象的刻板印象，一个解构父权的突破口。黑人能调侃黑人，同性恋能调侃同性恋，上海男人能调侃男人。
是冲着“中年女人对于爱情的态度”去看的，结果大失所望。如果中年女人面对爱情就是比年轻人多说几句鸡汤的话，那我不如去看智慧背囊来得更快。上海话是特点，但是导演构景力好一般啊…16:9的屏幕完全没拍出来上海的美，很多个群戏的时候画面重心也是偏的。整个片子的精华可能就是老乌那一句“假的，我编的”和他不易察觉的泪水。其他的都是训练我上海话听力来的吧。😅看完很想问导演：你确实你晓得你自己想讲什么的哇？这一点也不灵啊。
Reality is not a Fellini's film. 没想到在一部华语商业片中还会以这种方式再次遇见费里尼 太绝了。
年度最佳的院线电影，能在年尾的电影院里看到这样的片子真是幸福。藏在平静庸常下的城市味道，算得上是上海情书了。只有上海才会有的浪漫做作与世俗生活的混杂，竟然在里面能找到中男中女的丰满内心。累，麻烦，但仍然有期待，大概就是爱情的力量吧……
明白导演想举重若轻，却没感受到那份举重若轻，总感觉劲没到位。
2021年院线最佳不过分吧？(吉祥如意最佳也行)
徐峥的角色简直是失意中年男人yy的天花板：有钱有房有技能、离婚但是他没犯错、儿子高高帅帅、生活小有情调、什么都会一点、做的一手好菜、能耐心照顾孩子发福但是没脱发、三个女人都喜欢他，一夜情一波接一波，这哪里是讨论中年人的爱情，简直就是爽文模板。跟人滚完床单还一副委屈巴巴的样子，总让人觉得像个完美受害者。
《北京遇上西雅图》系列3《上海遇上罗马城》
投屏《爱情神话》时，顶上的字幕是澳门威尼斯人还是请24小时删除？
中间看到一半的时候我真的是在一边哭一边笑，最后结尾一下被激得痛哭失声，上次给看成这样是什么时候？ 太爱了。
2022001，橙天嘉禾。“罗兰自称芳名苏菲亚，男孩就会倒下。”
老乌的演员演技最好，演儿子那位上海话和演技都是最拉垮。整体不错，结尾有点太规整了。
难得国产电影也可以像日本一样拍比较家常、靠近生活的题材，超出预期了
和平影都，4.0分。能理解多种反应，但也觉得这么轻快松弛的片子，也没必要背负那么多使劲儿解读（还是太文以载道了）。导演多少是聚焦在一个privileged world（土著、洋楼、编制、涉外婚姻、早期留学生，高度自洽也放弃了经济文化事实的代表性）；但邵艺辉目光是坦率、轻松、温和与细腻的，在这片合成的、相对空旷到可以谈情说爱的空间里，她让所有人处在爱说爱做、却又难以承诺的暧昧里（某种程度上，爱情在这里才是神话，而非工具或扯淡）。最喜欢老乌这条线，感觉到邵艺辉的敏感，老乌（的市民气质及他的神话般的故事）像像是一个本地化了的小神龛，属于那些国门重开后重叠旧梦新章的“世界/上海”叙事的早期信徒；也许错误、也许可笑、但他们真诚且存在；周野芒也演得很不错。
中年人的爱情戏最好看。
电子烟老师有点东西啊，整出点伍迪艾伦那意思了
绝大部分电影都是有时态的。比如看港片，《八星报喜》《精装追女仔》《赌神》都是过去时，《智齿》《浊水漂流》《拆弹专家》是现在时。我特意去学习了一下关于这片的讨论，发现无论是正方还是反方，尤其是激烈抨击此片的，都没太理解片里吴越说的三个字“过去式”或者被那看画的路人甲文艺中年重复了一遍的"过时”到底指的是啥。拍片的人是不是心里有数呢，也许是宁愿做梦吧。当年老崔有句著名的歌词“不是我不明白，这世界变化快”，执迷于校准片中生活与人物或者为其辩解的，不是沉浸于还活在过去的错觉里，就是还没分清此时到底是过去还是现在吧。
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