简单来说就是一部充满悲剧色彩的北欧版王子复仇记。片中部分镜头跟《麦克白的悲剧》有相似的格调，即想刻意复刻一种来自莎翁剧作的戏剧感。要说导演前作《灯塔》里强对比的黑白光影视为加分项，本片夜伴时分的低饱和色调同样诱人迷恋，浅以为它准确赋予了复仇性格——不是激烈的红，也不是冷酷的蓝，而是阴郁的紫。不过要说到迷恋，怎么可能不痴想在绝美逶迤的自然风光下，水雾氤氲的温泉里跟安雅·泰勒-乔伊来一场巫山云雨呢。
怪异的仪式感百看不腻，可安雅再美，调度再绝也没能拯救故事毫无张力的俗套。
很喜欢灯塔，但这个真的很无聊，有的景色本身挺美的，特效居然也很差，gameofthrone即视感真的强，不过看看预算也可以管中窥豹电影和电视剧，好莱坞这些年确实还挺懵逼的，电影最后会怎么样真的挺难说的。。应该要有全新的电影出现了
赤脚莎翁和土味权游的缝合怪，美剧感强烈，且完全不理解为何拍这么长。另外拍惊悚片出身的导演是不是都是怼脸镜头爱好者？
拍得既写实残暴又神叨叨，气质还不错，就是简单的复仇老故事不适合用这般拖拉的节奏 / 导演继续在补全他的“写实欧洲神话历史”
风格很强烈的片子。我一般会等字幕放完再走，另一个同样等到最后一刻的人跟我说“果然要等到最后一刻才能明白导演的意图”
这啥？国王？十几个人小村子的国王？你开什么世纪玩笑？
ATJ大妹子贡献了本片最亮眼的视效。剩下的，无论情节抑或是画面，别说看过其它书籍电影，但凡玩过AC Valhalla也不至于吹
I don't get Robert eggers
6.8(4⃣️)，放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰，直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代，Amleth与Hamlet即是佐证；且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》，倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》，而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少，但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大，但表演非常一般。碧玉戏份也太少了，一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
7/10 摄影配乐牛逼 巨幕观看冲击力强 试图入睡多次被吵醒 一贯的暴力美学风格 无奈剧情太弱 较前作也有不少妥协之处
在视听和剧本上，本片都延续了导演前作《灯塔》、《女巫》的基调（黑暗、神秘、疯狂、虚无），母亲这个角色的塑造更是带有强烈的波兰斯基风格。在处理这个曾被无数次影视化的原文本时，导演明智地对故事进行了大幅度删减，更加着重描绘主角的强人意志、偏执狂一面，而对其内心的疑惑、动摇一笔带过，这种做法为旧文本带来了新意，让影片免于俗套。类似电影可看波兰斯基的《麦克白》，二者中都有类似的偏执、暴戾、绝望。
狼图腾、世界之树、终焉的火山，符号很好但也只是符号
女人是不是容易成为男人追梦上的绊脚石？哈哈哈哈哈哈或 这种热血复仇片的视觉效果还是可以的
3.5形式大于内容，但在电影院看得很满足。
观感与乔尔·科恩的《麦克白的悲剧》别无二致，企图用视听掩盖拿王子复仇四个字可以概括的陈旧莎翁戏剧内核，在当代几乎是没有任何意义的。
为了冰岛的绝美风光加一星吧，谁看了不更想去呢
先知太牛比了，怎么做到的？说好的最后火焰剑呢
形式大于内容，花不少钱就拍了这么一部片子。Nicole那么瘦，越老越像巫婆。28分钟弃剧。
故事复制莎士比亚的王子复仇记。阴郁的色调很用功。电影音乐也很亮。140分钟很冗长，减掉40分钟完全不影响剧情，或许能更加干练。我认为电影是拍给现代人看的，要共他们的情。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
