看完第一个小时差点离场，看到一个半小时又觉得还能忍忍，看到最后竟有点沉浸其中了，可能这就是王子复仇记这个模版的魔力吧，视听出色，从头到尾被原始野蛮血腥的气息包围，看得有点生理不适。Anyway父权下的暴力美学已经无力欣赏了，另，肌肉男也让人生理恶心。
把Hamlet到莎士比亚时代已经层叠累积千年的基督教色彩全部剥去，还原成Amleth传说中原初的北欧气息。感觉第一署名编剧Sjón的贡献其实比导演大？作为类型化尝试不太成功，Eggers以后还是继续回A24拍文艺恐怖片吧！
好好的史诗霸权，拍着拍着变神话了，突然间多了个洞，突然间多了把剑，蛮奇怪的。另外电影的力量感太缺了，演员们的动作都很别扭，下次还是请个动作指导比较好。
史诗感不错，摄影美轮美奂，光影的效果，和广角的风景，确实赏心悦目。在电影杂志上看到过对于这部电影的介绍，据说两个多小时已经是经过很多删减之后的结果。但是北欧神话体系知识的匮乏会是观影过程的一个阻碍，不过也可以看做这是一个学习新知识的不错契机。
是那种饱含着动物性的人性，粗莽炽烈却被缚，永不熄灭且永远无法熄灭。审美真是绝了。
很想对哈姆雷特的每一个版本（含变型）说：拍的还行，以后别再拍了。
另类王子复仇，杂糅的民间异教和北欧神话竟可以展现得如此怪力乱神。可惜单薄的故事承受不住波谲的世界观，在导演的个人美学作用下沦为纯形式的空洞美感。剧情也成了表现的嫁衣，最后一幕不忍推敲。★★☆
远不如同类型的《绿衣骑士》，能演夫妻的演母子，能演父女的演夫妻，还有女武神带着牙套直奔英灵殿，由于太难以置信我甚至倒回去看了两遍，如果有人能解释这一设置的缘由请务必豆邮我。
简单来说就是一部充满悲剧色彩的北欧版王子复仇记。片中部分镜头跟《麦克白的悲剧》有相似的格调，即想刻意复刻一种来自莎翁剧作的戏剧感。要说导演前作《灯塔》里强对比的黑白光影视为加分项，本片夜伴时分的低饱和色调同样诱人迷恋，浅以为它准确赋予了复仇性格——不是激烈的红，也不是冷酷的蓝，而是阴郁的紫。不过要说到迷恋，怎么可能不痴想在绝美逶迤的自然风光下，水雾氤氲的温泉里跟安雅·泰勒-乔伊来一场巫山云雨呢。
好难评价，介于2～3星之间吧。摄影、美术、服化道制作属上乘之作，外景可以说是冰岛风光宣传大片。导演风格还是蛮明显的，但总觉得这个题材套用诡谲迷离的风格有些硬凑，大场面撑不起来，小场面又有些偏狭。另外亚历山大和妮可竟然还能演母子，真的无话可说…
这太酷了好吗 完全就是一个维京异教黑金属片 邪典影像化的北欧我还是第一次看到 不放首黑金属在片尾太可惜了 唯一的槽点是女武神怎么感觉带牙套了
不想看装腔作势又粗劣浅显的王子复仇戏码了。
妮可那段疯批戏好乐啊🥺
@Louis Hartlooper Complex
这是啥，王子复仇记，预告片战争也总共就不到十个人？笑死爹
什么玩意儿？？？！！剧情太简单环境太美丽但是文化太蛮荒。。。。
好好的史诗霸权，拍着拍着变神话了，突然间多了个洞，突然间多了把剑，蛮奇怪的。另外电影的力量感太缺了，演员们的动作都很别扭，下次还是请个动作指导比较好。
赤脚莎翁和土味权游的缝合怪，美剧感强烈，且完全不理解为何拍这么长。另外拍惊悚片出身的导演是不是都是怼脸镜头爱好者？
6.8(4⃣️)，放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰，直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代，Amleth与Hamlet即是佐证；且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》，倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》，而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少，但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大，但表演非常一般。碧玉戏份也太少了，一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
罗伯特艾格斯水准大失，通篇特别重的游戏CG质感，甚至缺乏《绿衣骑士》那样精彩的调度。
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