皮克斯这部电影显得有点阳春白雪,一般观众不是很好接受,对于人生终极意义的追求和理解,总不是那么容易,但这部电影确实是为每一个平凡人而作。看到片子男主实现人生梦想后怅然若失,看到22因为一根棒棒糖、一片落叶、一首演唱而开心,不由想到,我的梦想是什么?我没有梦想(电影中的“火花”)是不是就该被唾弃?我做一个坐在路边为别人鼓掌的人是不是就是没出息?认真对待每一份美食、每一处美景、每一个细节、每一个朋友和家人,你收获的,可能比实现刹那的“梦想”更长久的快乐与满足!共勉!平凡的人们!
抑郁的一个原因可能就是觉得普通日常不能算火花,然后就成了那些一身黑的失落灵魂。可怎么才能让自己真的觉得抬头看看天就很快乐呢?
活下去真的很需要自我哄骗和自我催眠,看电影往往就是最奏效的方式。
我的天,这个动画好可怕,这个分数更是离谱。想象力跑偏与扑面而来的保守主义令我窒息。可以理解导演想呈现抽象维度的生死之间,但这空间美术能比天线宝宝更有想象力?当看到有一群人上人在做生前基因编辑,我就几乎翻了从头到尾的白眼。
最终我们爱下去的,只是平凡的生活,活下去本身便是活下去的意义。
美术设计太过精致好看,剧情细节也是太传统和太中国的,八十年代有这种动画而现在呢。
我会活在当下,享受生活的每一秒。人生最大的热情,是对生活的热爱。鱼儿总是在追寻大海,却从没发觉自己一直身处大海。不要因对梦想的执着、对远方的追求,而忽略了眼前生活的美好❤️
纽约,爵士乐,这个主题,还有几处令人赞叹的作画表现。在后面一个地方没忍住眼泪。大道至简,年轻时觉得享受当下是个俗烂的词,而现在这就是你仅能有的人生的一点自由。非常主流,非常了不起。
小鱼说:“这儿?这是水。我想要的是海洋”
《心灵奇旅》或应作《AI降生记》,谈论含千年数据的22,如何借人身体学习,最后成人。Jerry和Terry形似MacOS中的Finder,在数据世界中掌管一切,甚至可以控制人的死活。人类或许终将变成猫。
从预告片放出来就开始期待,结果是,不负期待。
22在路边坐下来看树叶的那一段太真实,这样的时刻多值得来这一趟。
我们大了,渐渐自视其human doing、going,忘了我们一直是human being,致知在格物,物格而后知至,我们存在的每一个瞬间都有意义。只有我们人类最易感到孤独,可也只有我们人类洞察我们自身与宇宙的关系,地球有重力跟引力我们的心脏才能跳动,我们的身体在响应地球,响应宇宙,我们每一个人都跟宇宙有千丝万缕的联系,我们可以爱一缕阳光,一颗树,我们与之都有联系。从电影院出来的路上,我决定以后要带我妈去踩下大海,去看看雪山,去吃一下各种美食,她或许不能理解我的人生,可又有什么关系呢。
继寻梦环游记后又一部探讨人的来处和去处的电影,the Great B4场景和人设很梦幻Q弹。皮克斯第一部以黑人为主角的动画,对爵士乐不是太懂,有一定文化理解门槛。变猫之后的习惯性动作细节很可爱,舔菊花、晒太阳等等。有点虎头蛇尾,结尾要是男主和22还能再次相遇就好了(知道很俗套
D+ / 开头被一些时刻的画风惊艳了一下之后就没有然后了(这些闪光只是一些单纯的“奇幻”)。好像是第一次感觉皮克斯被设定给束缚住了。一方面,灵魂学院已经给出了如百科全书般的再生产逻辑;另一方面,在这个系统里的glitch又极其幼稚(试对比《无敌破坏王》中系统崩溃的实质性灾难)。影片在给出这一组二元对立之后,仿佛全然未考虑这背后同样封闭的世界观,甚至还在庸常的奇葩说式对比里兜兜转转了大半程,才引向生活感知这一似乎能够打开些罅隙的论题——但实际上光靠那中后段的那几处功能性的补充根本撑不起这种大跨度高强度的解域构想。最终只能继续用这种文本上的设定操纵人物转折修复系统来达成欣欣然的结尾,着实兴味寡然……到头来更像是为了一些作画小点子搞出来的鸡汤大杂烩。
有些东西汲汲营营地追求,得到之后不过尔尔,喜欢的人可能也是如此吧。就这样放下吧我。“这里是水,我要找的是大海”“这里就是大海呀”山的那头是什么,山的那头还是山啊。
人物刻画惊人地生动!方丈、和尚、小贩、县令、衙役还有小皇帝。
❶ 以“SOUL”的名字呼唤爵士。
不再执着于讲煽情故事的皮克斯,居然直接拍出了一部礼赞平凡生活的essay film,这毫无疑问是皮克斯自Wall-E以来最大的一次自我突破。恶意揣测Peter Docter一定很讨厌《爆裂鼓手》才拍了这片
22在路边坐下来看树叶的那一段太真实,这样的时刻多值得来这一趟。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved