被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
循环主题曲108遍之后才知道原来是这个剧情…有感动到但不妨碍我觉得不太喜欢，我人格里的一部分天生就恐惧这种建立在谎言上的空中楼阁。
其实没有刻意的煽情，但我依然哭得泪流成河，是哭到眼泪把口罩淹没，走出电影院时一言不发的程度。电影尚且如此，不敢想象如果去年音乐剧巡演没有因为疫情取消的话（毕竟当时连downtown剧院装修都已经进入DEH模式了），我会在剧院哭成怎样一种无法言述的惨状。希望早日能进剧场痛痛快快再哭一次。
等官摄吧还是，节奏太怪了，音乐剧的缺点都保留下来了，优点都被剔除了，真不容易
三星全给音乐，如果是张专辑就给五星，音乐留白多让人能随意脑补，但这是电影。我不管是不是音乐剧改的什么的（没太看过音乐剧），脚本好歹自洽一下啊，讲的东西非常浮皮潦草，由谎言而起中间看得我心里一直悬着，就算最知名的那首歌出现都代入不了，满脑子都是这大发了啊别感动了朋友们😅后面谎言被戳破到主角自我治疗的转变真就随意，感觉就是心理承受能力到极限了所以开始自救，之后才有妈妈再拽一把，但这个过程绝不是真有问题的人想看的，真正的重点被忽略了。全程最具悬念的Connor生前为人到最后也就提点了一下完事，当然了也没时间讲了，节奏安排得不妥，东抓一把西抓一把最后抓瞎。至于故事主题，有评论说是青春伤痛文学，太准确了，其实是可以升华的，为何大家印象最深的还是中段的you'll be found？这个问题值得深思。
不至于到40分那么差吧但确实也没多好...有几首歌拍起来就像MV一样，没有那种推动故事的感觉？两位母亲演技还是很在线的
比起看音乐剧是压抑不住哭出声的感动，电影版少了一些东西，又在别的地方给了我一些新的东西。对于这个故事我还是更喜欢音乐剧形式。ps音乐真的太好听了。
远不如剧版，可能因为抱了太大期待其实还蛮失望的。抛开剧情故事本身的争议，改编成电影后的冲击力被削弱太多了。不过可能我的Ben Platt滤镜太厚，倒没觉得他演的高中生有什么问题。Broadway什么时候回来我太想再看音乐剧了！
之前没看电影的时候就在听歌了
就是说额 唱得比原卡差好多（虽然本来出身专业不同但很多地方的台词唱出来好违和）康纳墨菲形象跟个美式bully似的实在出戏，剧情更是尴尬得想死。。。什么自我感动道德绑架病态家庭啊，为什么漂亮国也开始恰这烂饭，你真的，别改了，一星给sincerely me
本来以为会是个单调的故事，看了才发觉其实不会，剧情作为电影也不差了，不愧是DEH，里面的歌都很好听，没有一首“大歌”，抒情小调居多，曲风也是偏伤感的。这部还没看过现场版，有机会看一下吧，个人觉得这部还蛮适合拍成电影的
我是想象着这是一场音乐剧的角度来看待电影版的。有机会的话真的想看看音乐剧版！
抱着和音乐剧一样水准的期待来看的，感觉因为电影的主流化需求而失去了一些东西。电影里对于抑郁症、网络暴力等等的描写太过于云淡风轻了，人物的本性也比起音乐剧里更加美化，as if everyone will be found，as if everyone can be found
本来是很好的主题 结果全程没有一点被感动到 唉
異常失望和尿急的兩個多小時⋯撇開對音樂劇本身的喜愛，我都不知道這能不能稱得上一部合格的電影，滿是懟臉的特寫和痛苦表情，只有在sincerely me的時候活潑了一下。從waving through the window開始就有種強行插入歌曲的怪異感，而you will be found應有的高潮卻沒有足夠強的音效支撐。改動的劇情也很無奈，Alana整個人的性格幾乎完全改變了，disappear被刪了，mental health issue更像是一句口號。整場的solo都有種演員在自己房間錄音的狹窄感，和電影畫面十分脫節。Ben的聲音值得更好的效果，但是這個年紀的他真的還適合演高中生嗎？Corner的媽媽演得特別好，真摯的眼神令人捨不得說出真相。唉，奧斯卡基本再見了👋🏻
总是留下的人的后悔与救赎 有永远无法挽回的遗憾 也有敞开心扉的释放 可以想象放在现在的网络环境这会是多大的舆论压力
但是真的这个剧情是硬伤啊——回头都是一场空，对康纳也毫无尊重而言，对善良的墨菲家真的是很大的伤害啊，电影删掉的good for you和finale，以及后面高潮的处理也不够好，新加入的曲子也不够好听……综上，实在要在我的超强埃文汉森滤镜下扣一星
心疼Evan的是这辈子都没被人欺骗过吧。用谎言给对方虚假的希望，怎么心安理得的去接受zoey一家对他的好的？很讨厌这个故事，致郁极了。所以Conor真正的故事是什么？有谁知道吗？电影版对角色的改编也很不喜欢，太平淡了…
因为是热门ip，导演一定会被束缚手脚。粉丝千呼万唤的名场面大神曲一个也不敢落下，到改编得太差了：视听语言极其枯燥乏味，根本没有发挥出电影这种媒介的特性；演员都是好演员，但表演也千篇一律，明显是导演没调对。这样改真的不如别改了，直接像Hamilton出官摄更好。
我真的太爱这个故事了！依旧好哭TAT 跟剧版比起来我更喜欢这个结局，残酷完还有一点温馨。小本是稍微有一点出戏，但影响不大，而且唱得是真的好啊！
由于没有看过音乐剧版本的，所以对这部影片的打分只能综合音乐剧元素和电影元素。作为电影，有些片段实在有点尴尬，因为就是在干唱。但作为音乐剧，很能打，音乐性自不必说，整个剧情走向看到中段时我一度怀疑它是否要走向普通音乐剧的大结局忽略最主体的矛盾，还好最后Evan Hansen仍去面对了它。结局设置的很真实，自己埋下的谎言终究要自己去解决，自己内心的恐惧也要自己去面对。Dear Evan Hansen。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
