鲁路修本是帝国的王子，在母后遇害后，和失明的妹妹一起被流放到11区（原日本国）作为人质。在那里他们结识了日本王子朱雀，三人共同度过一段美好的童年时光。帝国最终全面攻陷了11区，鲁路修和妹妹的安宁生活再次被剥夺，朱雀和他们也分散了。
鲁路修和妹妹隐瞒身份，过着看似平凡的学生生活。然而鲁路修心中对于帝国的仇恨却未停止。他希望摧毁帝国，为妹妹营造一个可以快乐生活的世界。这一切随着神秘少女C.C的出现变得不再遥不可及。
此时朱雀也再次出现在他们的生活中，然而残酷的现实让童年的挚友难以重温童年往事。这里没有正义和邪恶，黑暗与光明，有的仅仅是艰难的抉择和难以预料的明天。
007系列在每个年代都有不一样的定位 当前系列其实想把它做成帝国（主义）怀旧与哀叹，借助极具设计感的抽象影像实验片头（也是片子里集成流行音乐、象征符号、与时代精神、同时也最具商业化特征的段落）来打造一种带有奢侈品质感的大众快消产品。克雷格的冷峻既标识了英帝国自认独特于美帝的傲气也成为其努力在超英时代恰饭的卖点，从布鲁斯南的一切尽在掌握中到克雷格的尚能饭否 自嘲式的内容被写成民族哀歌并包装出售。最讽刺的是每每塑造出反人类反派却全然不谈英美自己就是反人类反派的事实。不过007可能确实是当下少数还有实景特技表演的主流大片了
为什么要把007搞的越来越严肃？本来幽默潇洒倜傥，从不对感情孤注一掷，打不死抓不牢永远飘然而来闪身而去才是他的永恒魅力。现在则成了一个心事重重牵肠挂肚到处哈姆雷特式忧愁的无趣文艺青年。那直接去看泰坦尼克好了，还看他干啥。
007版勇闯夺命岛，反派一定要多看点儿加缪，他们的誓言估计自己都不信。
女主也太难看啦，一点都不可爱的孩子连坏蛋都不要了，怪不得邦德生无可恋了
事实证明 对于只是看过前四部的剧情梳理而没有看过原片的观众，就是很枯燥的观影体验。电影前面就把所有的精彩拍完了，中期就是冗长无聊的文戏，实在是太容易犯困了。结尾的壮烈牺牲让我身边看了24部的朋友说 啊 就死了？开头的追逐打戏和美丽邦女郎的惊鸿一瞥，以为是开始，谁知道已经是巅峰
4.片名确实翻译成《生死交战》会更合适。
反派：我说这个地包天咋这么眼熟呢。
这部里有些很奇怪的笑料是怎么回事？还有就是蕾雅·赛杜在小木屋里那场为啥是一件白背心？为啥反派家里有好多日本元素？因为导演的血统吗？
因为对爱人的猜疑而错过了相处的宝贵时间。Was I stupid to love you? Was it obvious to everybody else? 愿我们都有勇气，有足够的love去战胜pride
Ana de Armas绝美！拍摄前练了三周就这么点戏？007系列现在是没邦女郎啥事了？啰嗦冗长，潦草送终。
不足四星，一日为特工（顶尖的），终身危险伴（尤其身边人），直至死方休
没想到007以这样的方式谢幕，也明白了为什么一直要万花丛中过，片叶不沾身。责任是很棒的负担，让你甘心赴死。不得不承认自己老了，这么多年的007也终章了。但是这样的方式，不够喜欢。太过煽情，所有的系列都在告别，都在煽情，且让人无话可说。这一部中，女性角色很多。女主角还是美的。
最难过的不是丹尼尔克雷格的邦德的落幕，而是绿娃真的只是在照片里回归了一下而已……
琼瑶都写不出这样的对话，还好岛上的枪战还能看出一点凯瑞福永
嗯，就硬死！不敢说这是最好的007，只想说蓝眼睛们都好好活着行吗……（不希望007走这种路线，虽然没机会了）
90//鲜活且内秀。克雷格版邦德的图像艺术在终章得到了最生动精彩的设计：从环球标志化为枪管的圆点、面具叠影在玻璃上释放惊悚、又转到马泰拉的温馨和不待喘息的突袭还有后来种种，都显出美妙；迷人的调色又让自然场景透出天然的冷寂空旷、人工光影色彩似乎有香甜味道——全片都是悦目无比的影像造型。
而且我发现，就算提前看过结局，但是你以为它是开头的时候，那个理解就会不一样，看不太懂，其实也没起到剧透作用。
用邦德重拍“暴力史”。只有古巴任务一气呵成，Rami Malek在商业片里不行
甫一开始就显露出不同于以往邦德片的气质，意大利的美丽小城所烘托出极致的浪漫。作为谢幕之作，导演更想呈现的是邦德的回归，从特工回到爱人、父亲。甚至不惜因此将剧情破剪的乱七八糟。除了惊鸿一现的古巴女特工，配乐也是极大的亮点，对情绪和氛围的营造堪称大神级别。
英雄的落幕总是伴随着悲怆，影片最后写着詹姆斯.邦德将回归，却不再是丹尼尔.克雷格的他。十几年走过，丹尼尔饰演的邦德失去了太多，这一部他也不再是那个“不死之身”，而是一位有血有肉的经典英雄人物。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
